Mai 2008
Recenzii și eseuri despre filme, seriale, benzi desenate și multe altele
31 mai 2008
Cum ți-am cunoscut mama - Sezonul trei
Tu ai făcut-o. Ai făcut-o, nu-i așa? Ai? Nu ai făcut-o. Da ai făcut.
29 mai 2008
Jocuri amuzante S.U.A.
Nu trebuie să uitați importanța divertismentului.
27 mai 2008
Lucruri pe care le-am pierdut în foc
Nu a fost menit pentru tine să ai acel moment.
Deși subiectul prezentat este despre răscumpărarea prin iertare, este complet lipsit de orice conotație religioasă. Desigur, filmul nu se poate lipsi de niște clișee comune, mai presus de toate armoniosul și fericita familie Burkes, condusă de bunul samaritean Duchovny, care este descris atât de perfect încât îi costă în cele din urmă viața. Desigur, nu orice căsătorie trebuie să fie nefericită și nu există nicio îndoială că există oameni buni precum Brian. De aceea, doriți să o admiteți la bere și să o acceptați atunci când vă arată această armonie în flashback-uri. Totul este crucial oricum catharsis-ul lui Audrey, calea pe care o ia pentru a-l ierta pe Jerry fără ca el să facă de fapt nimic. În cele din urmă va trebui să se ierte pe sine, așa cum trebuie să facă Jerry, așa cum trebuie să facă toate personajele, astfel încât toată lumea să-și găsească liniștea în cele din urmă. Se poate critica cu siguranță de ce o femeie care tocmai a început să viziteze un drogat despre soțul ei, la scurt timp după aceea l-a înscris în propria casă. Dar este vorba despre a doua șansă și despre iertarea pe tine și pe ceilalți pentru a experimenta mântuirea.
25 mai 2008
Sexul si orasul
23 mai 2008
Indiana Jones și Regatul Craniului de Cristal
Dacă faci ceva cu Raiders of the Lost Ark, vei afla că, potrivit producătorului George Lucas, nimeni din Hollywood nu a vrut să filmeze scenariul, că a fost respins de toate studiourile. În același timp, însă, se pare că a fost încheiat un contract cu cinci filme pentru seria Indiana Jones - este de la sine înțeles că, dacă aveți îndoieli cu privire la un proiect de film, vă asigurați întotdeauna că intrați sub. Lucas susține, de asemenea, cu seriozitate că Indiana Jones și Regatul Craniului de Cristal pare că a fost filmat la trei ani după Indiana Jones și ultima cruciadă, nu douăzeci. Frank Marshall îndrăznește să spună că în a patra aventură a arheologului, CGI a fost folosit doar acolo unde era necesar. Oricine a văzut filmul se poate simți doar smuls de astfel de afirmații. Regizorul Steven Spielberg însuși a venit cu ideea unei noi aventuri când fiul său l-a întrebat despre restul celor două părți acum câțiva ani.
Se spune că s-au făcut încercări de a scrie un scenariu de nouăsprezece ani, așa cum susțin acum. În urmă cu doi ani, se spune că actorul principal Harrison Ford a spus că, dacă filmul nu-l va face până în 2008, el nu o va face deloc. Apoi, acest lucru l-a condus pe Spielberg în căutarea disperată a unui scenariu. Cu toate acestea, se spune că M. Night Shyamalan a fost însărcinat să elaboreze un scenariu în 2002, urmat de câștigătorul Oscarului Stephen Gaghan și, în același an, de Frank Darabont. Scenariul său - care includea tatăl și fratele lui Indy, care ar fi trebuit să fie interpretați de Sean Connery și Kevin Costner - a fost iubit de Spielberg și detestat de Lucas. La sfârșitul zilei, Spielberg speci David Koepp (Războiul lumilor, Lumea pierdută) a scris scenariul și a preluat unele dintre versiunile anterioare.
Puteți spune că toată lumea spune ceva diferit aici și, așa cum Mulder a spus întotdeauna atât de frumos: adevărul este undeva acolo. Cel puțin nu o poți obține de la cineva ca George Lucas, omul și-a pierdut tot respectul odată cu lansarea pe DVD a trilogiei Star Wars. Intenția sa pentru o a patra aventură cu Indiana Jones, ca întotdeauna cu el, trebuie să fi fost pur și simplu bani. Ceea ce l-a determinat pe Spielberg la acest proiect este, de asemenea, evident: cariera fiului său adoptiv Shia LaBeouf trebuie intensificată în continuare. Nu este suficient să-l incluzi în toate producțiile DreamWorks și să tai teaserul pentru noul său film Eagle Eye înainte de Kingdom of the Crystal Skull. În plus, câștigătorul premiului Oscar a anunțat că filmul este doar o concesie pentru fani. Singurul care părea să-i pese cu adevărat de proiect pare să fi fost Ford și îi poți spune distracția, motivația și condusul în fiecare minut. Indiana Jones se apropie de 60 de ani, dar Ford se asigură că nu o observi niciodată în personaj.
Acesta este de departe cel mai mare merit pe care Îl poate acorda Regatul, deoarece își tratează personajul cu onoare în fiecare cadru și îl sărbătorește. Abia două zile în cinematografe, cea mai recentă (și ultima?) Aventură a arheologului american a provocat o despărțire între fani. Unii îl găsesc bine, excelent, la fel ca trilogia - alții sunt dezamăgiți. Din scenariu, din Spielberg, din pachetul general. Cu Rotten Tomatoes, Kingdom are un rating de 78% și astfel ocupă ultimul loc în tetralogie (în spatele Temple of Doom cu 86%). Cu IMDb (7.5/10) și Metacritic (5.2/10), totul arată chiar mai rău - tendință în jos. Filmul trebuie să aducă patru sute de milioane de dolari, astfel încât Paramount să nu facă pierderi - așa cum arătau cozile la cinematografe, ar fi trebuit să facă această sumă aproape în primul weekend. În SUA, cel puțin în weekend-ul prelungit al Memorial Day, a încasat 150 de milioane de dolari - aproape costurile sale de producție.
Dacă Raiders ar fi costat 20 de milioane de dolari, Spielberg nu ar putea obține sub 185 de milioane de dolari la Kingdom. Motivul principal este probabil să fi fost scenele de acțiune și mai ales efectele digitale de la ILM. Banii trebuiau folosiți pentru animale animate care nu serveau niciunui scop, picturi mate și elemente asemănătoare benzilor desenate. Acesta din urmă ar fi putut fi creat mult mai cu succes într-un mod convențional. A patra parte trebuie să ciugulească aceeași problemă ca Planeta teroare, este mai bună decât ar trebui să fie. Întrucât seria Indiana Jones este un omagiu glorificat al filmului B, efectele digitale (cuvânt cheie: Indy arată cu spatele publicului ...) sunt mult prea bombastice și mari. Acestea ar fi putut fi realizate foarte ușor cu modele în miniatură și farmecul seriei ar fi fost păstrat. Poate că Lucas s-a temut doar că publicul actual al cinematografiei va pierde interesul pentru filmele de modă veche, unde filmele alb-negru sunt deja mal văzute.
Puteți să vă certați despre picturile mate, nu vă deranjează cu adevărat, dar dau filmului un ton nou, practic inovator, comparativ cu trilogia, care era intenționat praf și murdar (și astfel se diferențiază de primele trei părți hab). Tocmai din acest motiv, comentariul lui Lucas cu privire la apariția filmului (vezi mai sus) este luat ad absurdum. Poate că acest aspect are menirea de a separa în mod explicit cea de-a patra parte de trilogie, astfel un semn că ar dori să funcționeze ca un film independent, detașat de scenariul său din anii treizeci. În acest sens, utilizarea animalelor CGI, inclusiv animatronica, s-ar explica și ea însăși dacă un suricat digital la începutul filmului înseamnă detașarea de pericolul național-socialist. Mai târziu, maimuțele se văd, pe de o parte, ca o referință la micuța maimuță de la Raiders și, în contextul scenei lor, ca un omagiu al aventurilor Tarzan din anii patruzeci și cincizeci, care i-au ajutat pe actori Johnny Weissmüller, Lex Barker și Gordon Scott la faima de atunci. Un punct care trebuie să contribuie foarte mult la acceptarea noii aventuri.
În orice caz, introducerea este cea mai coerentă parte a filmului, este cea mai asemănătoare cu trilogia și este într-o dispoziție perfectă. Acesta este un omagiu adus cinematografului anilor cincizeci, care știe cum să recite cu pricepere pericolul Războiului Rece și frica de arme nucleare (Godzilla, Ei!) Care rezultă din acesta. Oricine este un fan al sitcomului Scrubs poate aștepta cu nerăbdare un cameo foarte special: în film apare tovarășul Ford Fugitive Neil Flynn. Cu toate acestea, spre deosebire de Thomas-Nero Wolff, el este vorbit de Michael Iwannek (inclusiv de Matthew Perry) - dar acest lucru nu diminuează distracția. Înainte de a merge mai departe în film, se poate spune că, deși versiunea originală ar fi, desigur, preferabilă, dublarea a făcut o treabă bună. De la Borbach la Wolfgang Pampel (Ford) și David Turba (LaBeouf), toți fac o treabă relativ bună, chiar dacă poți spune sterilitatea vocilor date de studiourile de înregistrare.
Spielberg urmărește rapid următoarea referință. Ceea ce pare a fi o introducere discutabilă a personajului lui Mutt Williams (Shia LaBeouf) este aproape logic în sine. The Wild One a apărut în 1953, Elvis a dominat topurile muzicale, așa că este de înțeles că un tânăr ca Mutt se orientează și se modelează pe aceste două personaje. Faptul că LaBeouf nu este un actor bun se poate vedea din faptul că el îi datorează 90% din rolurile lui Papa Spielberg. Nu trebuie confundat cu personajul său Mutt Williams, care s-a dovedit a fi mai bun decât ar sugera actoria lui LaBeouf. Comparativ cu Transformers și Disturbia, totuși, este mult mai convingător, dar un Joseph Gordon-Levitt ar fi fost o alegere mai bună, ca să nu mai vorbim de un Kevin Costner ca frate mai mic. În general, totuși, se poate spune că transferul către anii cincizeci a fost mai mult decât reușit, starea de spirit, aspectul, comportamentul, totul se reunește pentru a forma un tot mai mare și funcționează. Pericolul evocat al comunismului pare omniprezent, chiar și în perioada obligatorie de odihnă a Indy la Colegiul Marshall.
Cu toate acestea, artefactul în sine este problema filmului, așa cum am spus, cel puțin va fi trecerea lui Scylla și Charybdis pentru public. Cei care trec nevătămați vor putea să-și mănânce prostul la film. Poate că nu v-ați făcut o favoare cu tema aleasă, chiar dacă nu pare deosebit de incredibil ca părțile anterioare. Împărăția în sine este doar un copil al timpului său: anii cincizeci. Trailerul dezvăluie deja parțial că evenimentele de la Roswell din 1947 joacă un rol în film și, în principiu,. Filmele despre farfurii zburătoare și extratereștri au ajuns pentru prima dată în cinematografele de la Hollywood în anii 1950. Pe lângă prima adaptare de H.G. Wells Războiul lumilor, de asemenea, Ziua în care Pământul a stat sau Pământul vs. farfuriile zburătoare. În deceniul Sputnik 1, oamenii se temeau de o invazie din spațiu și dacă Kingdom ar fi în cinematografe în 1958 în loc de 2008, complotul său nu ar fi fost nimic special. Aceasta este cheia cunoașterii întregului film, o cunoaștere care sincer nu a vrut să mi se dezvăluie la prima vizionare.
Dar nu ne putem aștepta la același lucru de la un Indiana Jones la sfârșitul anilor 1950 ca de la un Indiana Jones în ajunul celui de-al doilea război mondial. Este un alt moment, o altă epocă, diferite frici, circumstanțe diferite. Dr. Jones primește sprijin fizic multiplu și aproape exclusiv de la tânărul băiat, Mutt nu ar trebui condamnat. Bunul profesor se apropie de șaizeci de ani, Spielberg aduc adesea un omagiu bătrânului Indy, dar nu tot timpul. Aceste scene, în special, sunt practic credibile și finalul oferă cel puțin speranța că fanii vor fi scutiți de o franciză Indy fără Indy. Filmul în sine are un scenariu puțin mai slab, la fel ca părțile trilogiei, personaje inutile precum Ray Winstone, Jim Broadbent și John Hurt, este un pic prea sentimental la mijloc, are prea multe fioruri digitale și sfârșitul este la limită așa cum este descris, cu toate acestea, poate câștiga dacă îl vedeți de mai multe ori. Restul este total indy, ochiofobia, patriotismul, farmecul, cinismul, acțiunea, aventura. Al patrulea film este ca niște nașteri: nu este neapărat un copil dorit, dar încă îl „iubești”. O parte cu totul demnă a seriei. Dar acum este și bine.
6,5/10 - publicat de Wicked-Vision
[Editare: cea mai mare parte a textului a fost modificată după a doua vizionare, astfel încât comentariile diferă mult de conținutul recenziei]