Margaret Atwood, în umbra „Scarlatului roabei” - Le Temps
Cărți
Cu „Testamentele”, Margaret Atwood dă o continuare romanului ei cult. În loc să povestească ce s-a întâmplat cu eroina ei, scriitoarea canadiană disecă cu brio funcționarea teocrației distopiene imaginată în 1985 și dezvăluie decăderea inerentă oricărui regim totalitar.
Obosită de povești futuriste pesimiste, în care bărbații rezistă cu curaj, în timp ce femeile sunt reduse la un pic de imaginație goală, Margaret Atwood a publicat The Handmaid's Tale în 1985, care a adoptat o perspectivă feministă. Acțiunea acestui roman rivalizând cu acei clasici distopici din 1984 de George Orwell și Brave New World de Aldous Huxley se află într-o teocrație nord-americană bazată pe castă. Bărbații conduc, femeile se supun și zâmbesc. În partea de jos a scării sociale se află Slujitorii desemnați să asigure descendența stăpânilor lor în timpul ritualurilor de fertilitate care combină violul domestic și liturghia biblică.
Romanul, care se concentrează pe o servitoare, Defred, a avut un mare succes. A primit mai multe premii literare. A fost inclus pe lista neagră în diferite școli pentru „sex ilicit, afirmații care prejudiciază religia, calitate literară slabă, incitare la sinucidere, disperare existențială” etc., toate acuzațiile care atestă valoarea sa. În 1990, Volker Schlöndorff a adus-o pe The Scarlet Handmaiden la ecran cu Faye Dunaway, Robert Duval și regretatul Natasha Richardson în rolul Defred. Prezentat la Festivalul de Film de la Berlin, nedistribuit în Elveția, acest film îngrijit nu lovește pe nimeni - venituri de doar 5 milioane de dolari în Statele Unite.
Pictogramă universală
În 2017, adaptat ca serie de televiziune, Scarletul slujitoarei „intră într-o supernovă”, pentru a folosi expresia The Guardian. Defred devine o icoană universală, rochia ei stacojie și capacul alb simbolurile unui feminism globalizat. Succesul fenomenal al produsului se explică parțial prin întunericul său, prin calitățile sale vizuale, prin excelența actorilor, în special fabuloasa Elisabeth Moss ca Defred și Ann Dowd ca terifianta mătușă Lydia.
Situația economică crește entuziasmul pentru o serie care, contemporană cu afacerea Weinstein, face parte dintr-o lume sătulă de sexism. Mai mult, ceea ce a intrat sub proiecția conjecturală în anii 1980 seamănă cu lumea contemporană. Rochia stacojie este astăzi un simbol al rezistenței la misoginismul lui Donald Trump, șovinismul masculin, legile anti-avort fiind promulgate în Alabama sau Irlanda, întoarcerea violenței sexuale religioase, nepedepsite, femeilor voalate, înțepenite, negate. Așa cum scrie Margaret Atwood în postfața la Testamente: „Cetățenii multor țări, inclusiv cei din Statele Unite, se află astăzi sub tensiuni mult mai mari decât acum trei decenii”.
Foarte fidel cărții, primul sezon al Servietei stacojii se încheie cu o imagine ambiguă: o dubă neagră îl așteaptă pe Defred pentru a-l duce la cine știe unde - „Și așa mă ridic în sus, spre întunericul care mă așteaptă în interior; sau poate lumina ”, conchide tânăra. Succesul a generat două sezoane suplimentare, multiplicând aventurile recurente. Interesul s-a destrămat, entuziasmul celor mai înflăcărați fani a scăzut. Margaret Atwood revine cu Testamentele. Dând o continuare bestsellerului ei, scriitoarea canadiană preia controlul, își revendică lumea și demonstrează superioritatea autorului față de showrunner.