Miking un drum kit LIVE

Difuzoare bricolaj, PA, HiFi și tehnologie pentru evenimente

drum

  • portal
  • Lista forumului GALERIE ->
  • Așa funcționează forumul
  • Subiecte fără răspuns
  • Subiecte active
  • căutare
  • Așa funcționează forumul
  • Audio Jobst
  • Magazin audio Jobst
  • Facebook
  • Youtube
  • Stare de nervozitate
  • Instagram
  • Discordie


A fost descoperit un blocator de anunțuri:
Site-ul nostru afișează reclame clienților (parțial începători).
Susțineți funcționarea forumului prin dezactivarea blocatorilor de anunțuri la noi.

Miking a drum kit [LIVE]

Moderatori: Lars H, me0701

Miking a drum kit [LIVE]

Din nou și din nou se citește și se aud întrebări despre „De câte canale am nevoie de fapt pentru un kit de baterie?”. Desigur, răspunsul la acest lucru nu este atât de simplu în general, deoarece alți factori depind de acesta. În principiu, există două procese predominante, inclusiv un număr infinit de forme mixte:

5ms) și un timp de eliberare care nu este prea lung, Treshhold-ul său este setat în așa fel încât să nu aibă loc reducerea nivelului în timpul jocului normal, atunci când se joacă cursa, acesta poate fi redus oarecum, iar accidentul nu vine direct de pe scenă, chiar și cu o lovitură curajoasă Fața îl declanșează pe ascultătorul nebănuitor. Ei vă vor mulțumi, cu siguranță
Separarea canalelor nu are loc de fapt, chiar și cu o configurare inteligentă, există întotdeauna diafragme de la alte instrumente și monitoare. Mai ales cu monitoarele, dacă tobele trebuie reproduse pe ele, acest lucru stabilește limite foarte timpurii și clare la nivelurile scenei.

Dacă încercați să reproduceți un set de tobe aquädat într-o situație live cu doar cheltuieli generale, veți atinge rapid limitele atunci când nivelul crește, motiv pentru care cheltuielile generale nu sunt aproape niciodată utilizate în direct. Dacă sunt implicate subwoofere, de obicei nu este posibil să se reproducă lovitura cu adevărat bassy fără a se cupla imediat prin cheltuielile superioare.
Soluție la această problemă: un microfon de asistență. În principiul microfonului apropiat, acest lucru este adus la fel de aproape pe cât este de sensibil la tamburul de bas (care poate fi „în gaură” sau „pe piele”). Acum, cheltuielile generale pot fi furnizate cu o reducere redusă, astfel încât feedback-ul prin subwoofere este relativ puțin probabil.
Pentru a reduce în continuare feedback-ul, pot fi utilizate microfoane suplimentare pentru a susține capcana și hi-hat. Clasicul microfon mic cu tambur este de obicei două cheltuieli generale cu o lovitură suplimentară și o capcană. Pentru numere mai mici de rock, jazz și distracție similară, acestea oferă o protecție suficientă împotriva feedback-ului, precum și o reproducere foarte realistă a tobei. Dacă toboșarul își poate controla puțin dinamica și tobei sale au dreptate, de multe ori sună diabolic de bine!

O altă posibilitate și undeva între microfoane strânse și overhead: acceptarea în grupuri. Pe scurt, cu o distanță puțin mai mare, se poate de ex. îndepărtați foarte bine două toms rack. De asemenea, posibil hi-hat și capcană, precum și de ex. de asemenea formațiuni mai mari pe bazine.

Ceea ce, după părerea mea, nu are sens, vedeți mai ales în Germania: un set de tobe complet apropiat, cu două cheltuieli generale. Pentru ce? Suprapunerile glisează orice murdărie acustică pe PA pe care nu o doriți acolo.
- Da, dar impresia camerei vine din cheltuielile generale! - Poate, dar o pot crea și prin poziționarea inteligentă a semnalelor microfonate în panorama stereo și o cameră de reverberație adecvată fără amplificatoare de chitară și bas, precum și toate monitoarele care se ung! Pun pariu că această impresie spațială este mai plăcută?
Abordarea mea în acest caz: îndepărtați doar chimbalele cu „microfoanele deasupra capului” (dacă sunt mai multe, posibil în grup și cu o distanță puțin mai mare) și chiar puneți o poartă pe ea. Pentru că, în cele din urmă, cheltuielile generale, în acest caz, înregistrează doar un singur lucru, în afară de o mulțime de „murdărie acustică”, și anume, tadaa, cinele.

Desigur, asta depinde întotdeauna! Dacă sunt necesare doar niveluri moderate, există o tendință clară spre două cheltuieli generale (nu uitați limitatorul) cu o toba de bas susținută și, eventual, o capcană/hi-hat.
Dacă cerințele de nivel continuă să crească, ar trebui fie să faceți grupuri mai mari, în plus față de cheltuielile generale (de exemplu, toms), fie să vă bazați mixul pe grupuri cu microfoane, fără cheltuieli generale.
Dacă ar trebui să devină foarte tare, atât în ​​fața, cât și pe scenă, nu există cu greu o cale de a ocoli primul plan.

Cu toate acestea, se recomandă precauție dacă aveți puțin timp pentru verificarea sunetului și/sau trecerea la mai multe benzi. O tobe cu microfon durează ceva timp și cântă până sună bine. Chiar dacă mai mulți toboșari împărtășesc un set de tobe, ceea ce este adesea o practică obișnuită, poate suna complet diferit de la toboșar la toboșar.
Deci, dacă nu știți ce urmează, ar fi mai bine să optați pentru tobe cu microfon în grupuri, dacă cerințele de nivel permit cumva, acest lucru este puțin mai susceptibil la diferite stiluri de joc datorită distanțelor mai mari și atunci are nevoie și de mai puține canale.

Cum poziționez microfoanele acum?

Din păcate, aceasta este mai mult o viziune asupra lumii decât o știință exactă, așa că iată doar câteva considerații de bază.

Pe piesele individuale ale unui kit de tobe. Cu toate „tobele”, cu cât îndreptați mai departe microfonul spre centru, cu atât reverberează mai mult, toba sună mai lung și mai întunecat în general. Pe de altă parte, dacă îndreptați microfonul mai mult spre margine, tamburul sună mai clar, mai scurt, dar și mai puțin voluminos.
Cu cât distanța dintre microfon și tambur este mai mare, cu atât aliniere este mai mică, cu atât sunetul tamburului este mai natural, dar diafragma de la alte canale crește, de asemenea.
De obicei, îndrept microfoanele cu aproximativ 10 cm deasupra marginii tamburului către cel de-al treilea punct exterior. Dacă repartizarea nu se potrivește, este mai bine să revii pe scenă și să corectezi poziția microfonului decât să faci ajustări majore la EQ.

Opusul tobei normale este cazul chimbalelor. Acestea sună „mai lung” și „mai plictisitor” spre margine, dar destul de scurt și îndreptat spre mijloc. Pentru mine, dacă doriți să luați pelvisul aproape, funcționează foarte bine pentru a îndrepta microfonul la o distanță de aproximativ 20cm și dintr-un unghi de aproximativ 45 ° pe curbă înainte de a se contopi în partea dreaptă a pelvisului.
Pălăria, pe de altă parte, este în mod tradițional îndepărtată la un unghi drept de la aproximativ 15 cm distanță de margine. O distanță prea mică provoacă, de asemenea, o „fazare” inconfortabilă atunci când bazinele sunt în mișcare, deci este mai bine să păstrați puțin mai multă distanță decât prea puțin.

Se aplică întotdeauna: Înainte de a transforma EQ-ul mult până când sunetul este corect, este mai bine să rulați de 3 ori pe scenă și să repoziționați puțin microfoanele, mai ales utilizarea masivă a EQ provoacă feedback, chiar dacă acest lucru este mai puțin relevant pe tobe, dar de obicei sună simplu este mai bine dacă tobele sunt îndepărtate corect pentru sunetul dorit și nu doar îndoite!

Primul pas, auzi mai întâi cum sună fără amplificare! Nu este nevoie de aer liber sau pe scene mai mari, desigur.
Desigur, este logic să aveți o idee aproximativă în prealabil cum ar trebui să sune trupa în ansamblu și să proiectați sunetul de tobe în consecință, tobe de jazz și metal ar trebui să sune de obicei diferit.

Eveniment foarte mic: de cele mai multe ori, sunetul direct de la tobe va fi perceput ca fiind prea puternic.
În funcție de PA-ul disponibil, puteți împinge puțin tamburul și puteți adăuga cu ușurință capul (capetele) (foarte) ușor. În legătură cu alte semnale amplificate prin PA, este de multe ori o idee bună să treceți ușor semnalul aerian doar pe mix, dacă amplificarea este deja prea bună. Deși tobe sunt (aproape) neamplificate, arată „mai larg”, nu se lipeste atât de mult pe scenă din punct de vedere al locației și se potrivește mai bine.
Așa cum am menționat mai devreme, este extrem de recomandat un limitator pe suprafețele superioare împotriva cinelelor mai puternice.

Eveniment de dimensiuni mici și mijlocii: de cele mai multe ori, tobe pot fi încă auzite bine și trebuie amplificate doar într-un grad homeopat.
Indiferent de forma aleasă de microfonizare, eu personal încep întotdeauna cu toba de bas, există, de asemenea, doar cheltuieli generale care sunt nivelate până când capcana și hi-hat se potrivesc cu nivelul loviturii.
Aveți microfoane de asistență pentru de ex. Snare și hi-hat în joc, puteți acorda mai multă atenție nivelului cheltuielilor, pentru a avea sub control nivelul toms și impresia spațială a întregului set de tobe și pentru a crea prezența necesară a snare (și, eventual, hi-hat) prin microfonul de sprijin.


Evenimente mai mari și în aer liber: