Nebun despre Iran, renașterea cinematografiei iraniene - TROISCOULEURS
Până acum, când vine vorba de Iran și cinematograful său, știai la ce să te aștepți și unde să stai. Pe de o parte, un regim islamic autoritar, în vigoare de la revoluția din 1979, care aplica fiqh (doctrina islamică) și cenzura de stat și menținea relații furtunoase cu țările occidentale. Pe de altă parte, cineaștii au sărbătorit la festivalurile majore din întreaga lume ca eroi disidenți, capabili să restabilească anumite adevăruri despre țara lor, chiar dacă aceasta înseamnă plata prețului. Născut cu noul val iranian în zorii anilor 1970, dar o sursă de atenție internațională din anii 1980 și 1990, acest cinematograf, purtat de regizori precum Majid Majidi (Copiii cerului), Bahman Ghobadi (Un temps pour the intoxication of cai), Abbas Kiarostami (Prin măslini), Jafar Panahi (Balonul alb) sau Asghar Farhadi (O separare), au trebuit să transmită un mesaj într-un stil realist, social și poetic.

Chiar dacă, la fel ca cel mai influent și talentat dintre toți, regretatul Kiarostami (Palme d'or în 1997 pentru Le Goût de la cerise), au contestat scurtăturile politico-estetice făcute în țările lor, precum și în străinătate, forța de grevă a unor instituții precum Festivalul de Film de la Cannes, Berlinale sau ceremonia Oscarului au înghețat cinematograful iranian într-un gen cu contururi regulate. În același timp, Iranul a insistat să-și pedepsească unii dintre cei mai exportabili autori și și-a menținut imaginea retrogradă - Panahi, încarcerat în 2010 când urma să fie printre jurații de la Cannes, rămâne sub interdicție de împușcare; Mohammad Rasoulof, Premiul Un Certain Regard în 2017 pentru Un bărbat cu integritate, se confruntă cu o pedeapsă cu închisoarea pentru „propagandă împotriva regimului” ... Atâta timp cât va exista cenzură în Iran, vor exista filme care să-i confrunte, și tabele de sondare în vestul.