Opera de artă la momentul reproductibilității sale tehnice Istoria artei

Comentarii la carte

Opera de artă la momentul reproductibilității sale tehnice a fost scrisă de Walter Benjamin, filosof, critic literar, critic de artă și traducător german, născut în 1892 la Berlin și decedat în 1940 la Portbou. Walter Benjamin a participat la activitatea Institutului de Cercetări Sociale (care va deveni ulterior Școala de la Frankfurt) fiind prietenul filosofului Theodor Adorno, unul dintre acei intelectuali care l-au format, printre alții, cu Max Horkheimer și Herbert Marcuse.

De asemenea, s-a împrietenit cu dramaturgul Bertolt Brecht, împărtășind cu el un angajament marxist, care se reflectă în opera sa scrisă.

Scriitor evreu german, așa cum l-a numit prietenul său filozof Hannah Arendt, a publicat pe larg, eseuri, teze despre artă, despre opera lui Baudelaire, dar și scrieri politice precum Teoriile sale asupra fascismului german (1930) sau tezele sale Despre concept de istorie (1940).

Opera de artă la momentul reproductibilității sale tehnice este cea mai cunoscută lucrare a sa, care este încă un punct de reper în predarea istoriei artei astăzi.

Textul Opera de artă la momentul reproductibilității sale tehnice, scris pentru prima dată în 1935, modificat în 1936, a fost publicat postum în 1955. În 1936, Walter Benjamin a scris o versiune franceză, apoi a patra și ultima versiune în 1939. În această versiune a anului 1939 se bazează următoarea analiză.

Opera de artă la momentul reproductibilității sale tehnice este un text bogat și complex care își propune să studieze noile condiții de producție și recepție a operei de artă din secolul al XX-lea. Într-adevăr, odată cu apariția fotografiei și apoi a cinematografiei, contextul creației artistice este supărat într-o societate industrială în plină transformare.

Ce se întâmplă cu opera de artă în această nouă eră tehnologică îl întreabă pe Benjamin.

Vechea relație religioasă a meditației în fața unei singure opere este modificată, prin apariția unei arte reproductibile care este, prin natura sa, adresată maselor, cum ar fi fotografia și cinematograful.

Pentru teza sa, Benjamin dezvoltă conceptul de aura pentru a numi unicitatea operei de artă, Hic et nunc, aici și acum, el pune la îndoială declinul aura.

Ce se întâmplă atunci cu aura unei opere de artă? Ce se întâmplă cu valoarea sa de închinare? Cum se trece de la valoarea închinării la valoarea expozițională a unei opere ?

Benjamin își propune apoi să definească aceste noi arte ale fotografiei și cinematografiei și impactul lor asupra picturii, într-o societate de masă.

El pune, de asemenea, la îndoială contextul fascist al timpului său și existența unei estetici fasciste, pe care o numește estetizarea politicii pe care intenționează să o lupte prin politizarea artei.

Reflecția lui Benjamin va fi analizată aici în esență în trei părți, cu câteva comentarii cu privire la semnificația istorică și actualitatea criticii lui Benjamin:

Conceptul de aura și valorile atașate operei de artă: valoare rituală, valoare de închinare, valoare de expoziție. (Capitolele 1-5).
Într-o societate de masă, apariția fotografiei și a cinematografiei și consecințele acesteia asupra picturii (capitolele 6-14).
Estetizarea politicii sau politizarea artei. (Capitolul 15).

Ce va avea o operă de artă? Potrivit lui Benjamin, acesta este ceea ce îl face unic, autenticitatea sa. Este Hic et nunc, aici și acum, care îl face un obiect unic și de neînlocuit. Pentru a-și ilustra punctul de vedere, Benjamin compară aura unei opere cu emoția resimțită în fața unui peisaj, privitorul știe că este un moment unic pe care nu-l va mai putea găsi niciodată identic. Benjamin o descrie astfel: „Ar putea fi definită ca singura apariție de la distanță, oricât de apropiată ar fi. A urmări cu privirea, într-o după-amiază de vară, linia unui lanț muntos la orizont sau a unei ramuri care își aruncă umbra asupra ei este, pentru omul care se odihnește, să respire aura acestor munți sau această ramură. "(P 19).

Dacă operele de artă au fost întotdeauna reproductibile, fie că sunt de exemplu studenții care își copiază maeștrii în atelierele de pictură sau bronzurile, teracota și monedele grecești reproduse, Benjamin se întreabă ce se întâmplă cu opera de artă în momentul reproductibilității sale tehnice. Într-adevăr, dezvoltarea fotografiei și nașterea cinematografului înmulțesc în moduri complet noi și nelimitate vechile posibilități de reproducere a operelor de artă. Cu fotografia, observă Benjamin, „mâna a fost eliberată de cele mai importante sarcini artistice, care de acum înainte erau rezervate pentru ochiul fixat pe obiectiv” (p 11)

Odată cu reproducerea tehnică a operelor de artă prin intermediul fotografiei și al cinematografiei, Benjamin a prezis sfârșitul aurei și o revoltă completă a condițiilor de producție și recepție a operei de artă într-o societate acum de masă: „pentru a face lucrurile din punct de vedere spațial uman „mai aproape” de sine, este cu masele de astăzi o dorință la fel de pasională ca și tendința lor de a deposeda orice fenomen al unicității sale prin intermediul unei recepții a reproducerii sale. "(P 20).

Pentru Benjamin, opera de artă avea la originea sa o valoare rituală, o valoare de utilizare care o definea mai presus de toate, nu trebuia neapărat să fie văzută de un public: „Impulsul pe care îl figurează pe pereții unei peșteri în Epoca de piatră este un instrument magic. Această imagine este cu siguranță expusă privirii semenilor săi, dar este destinată mai ales spiritelor. Astăzi, valoarea închinării ca atare pare să necesite ca opera de artă să fie păstrată în secret: unele statui ale zeilor sunt accesibile doar preotului din cella, iar unele Fecioare rămân acoperite aproape tot timpul anului., Unele sculpturi ale catedralelor gotice. sunt invizibile dacă cineva le privește de la sol. "(P 26).

Potrivit lui Benjamin, valoarea ritualului se îmbină cu valoarea de utilizare a operei de artă. El scrie, de asemenea, „modul primitiv de integrare a operei de artă în tradiție și-a găsit expresia în închinare” (p 22), valoarea rituală și valoarea închinării sunt astfel caracteristice artei de dinainte de timp. Secolului 20.