Opinie despre filmul Atlantida, l; imperiu pierdut (2001) - greutatea trecutului - SensCritique
Recenzie despre Atlantida, Imperiul Pierdut
Scânteia nu vine decât să lumineze castelul regatului fermecat format pe carenă, abia vizibil grație reflecțiilor apei, despre care știm deja că călătoria nu va fi ca celelalte. Citatul de la Platon confirmă această presimțire prin vânzarea automată a dispariției unui continent mitic al cărui urmează să fim martori. Nu avem timp să contemplăm orizontul în timp ce o lumină orbitoare devastează întinderea, imaginile cataclismice nu sunt fără ecou evenimentelor contemporane, demne de deschiderea unui film de dezastru în care faptele inexplicabile sunt trăite de o fetiță. Prin ochii ei, trăim ultima oră a unui puternic imperiu maritim și îl lăsăm pe acest copil știind că se va întoarce ca ghid când va veni momentul. Harta este remodelată de valuri și o lume întreagă se scufundă în adâncuri pentru a nu mai exista în memoria colectivă decât prin scrieri.
Este greu de crezut că o astfel de intrare violentă în această chestiune a fost decisă târziu când afișează cu mândrie intențiile care au dat viață Atlantida, Imperiul pierdut. Ieșind din controversat Cocosatul de la Notre Dame, Gary Trousdale și Kirk Wise vrei să scapi de muzicale și să te pregătești pentru Disney de mâine, unul care va întâmpina un public mai în vârstă cu brațele deschise, dar care va reînvia un cinematograf de modă veche în zorii tuturor digitalelor. Potrivit directorilor săi, inspirațiile trebuie să vină din alte părți, să se tragă din lucrările care au hrănit imaginații opuse. Numele contactate certifică procesul, inclusiv întoarcerea scenaristului Tab Murphy care va avea sarcina de a concepe prima schiță de parcă ar scrie pentru un format de acțiune live, ducând la o durată estimată de 3 ore, și caricaturistul Mike Mignola al cărui stil identificabil devine busola grafică a proiectului, autorul Baiatul din iad transmiterea conceptelor echipelor pe lângă faptul că este un membru major al producției de design.
Menținerea misterului care înconjoară supraviețuirea acestor războinici milenari și răspunsul care va rezulta din acesta este argumentul esențial al vizionării, aducând adesea privitorul pe cale fără ca acesta să fie evident pentru el din cauza tuturor întrebărilor care îl preocupă. și pasivitatea gazdelor. Sosirea la destinație dezvăluie în mod surprinzător un mediu de viață total locuibil și locuibil, precum și un ecosistem unic de acest fel, iluminat de o lumină similară cu cea a unui Soare natural, oferind iluzia unui alt cer existent sub pământ. Cheia se dovedește a fi bazată pe o piatră albastră teoretizată de Edgar Cayce, cea mai fascinantă idee a lungmetrajului, cea a unei mame de cristal la originea creșterii și căderii Atlantidei. De la el emană trei teme majore în jurul religiei, inteligenței artificiale și armelor nucleare. Dacă filmul trece în revistă originile extraterestre ale acestei stânci magice (precum și data sosirii sale pe planeta albastră, făcându-ne să ne întrebăm dacă s-a născut cu atlantii sau le-a ridicat în schimb pe o scenă? Suprem), el dă indicii în bucăți mici pentru a ne imagina coborârea în iad pe care regizorii nu ne satisfac pe deplin.
Promis inițial unei evoluții mai clasice a eroului (vorbire motivațională, trezirea liderului care doarme în sine, manipularea armelor) cu dilemele văzute și revizuite care merg (sociabilitate dificilă, izolare în societate), personajul principal, Milo Thatch, și-a văzut scrierea concentrându-se exclusiv pe setea sa de cunoaștere, devenind o viermă de carte incomodă în public, care totuși îi pasă doar de intangibil, o cauză mai mare decât el și o cunoaștere cuprinsă sub ocean. El va fi afectat doar de trădarea grupului său în raport cu ceea ce implică pentru oamenii căzuți și va ține lucrurile în mână doar în numele unui ideal care trebuie perpetuat. Prezentat pentru prima dată în subsolul muzeului, ascuns de indivizi cu artefactele sale, și asta într-un Washington din secolul al XX-lea care nu interesează cineastii, accentul este pus imediat pe viitorul celor treizeci și ceva și pe starea de o America care nu privește înapoi, de aici motivul adăugat al bunicului pentru a corespunde acestui sentiment altruist.
În afară de asta, filmul știe să fie foarte subtil cu această dorință de paritate și unire a talentelor. El creează simpatie prin filmarea prințesei sale primind-o pe Milo ca și când ar fi fost o atlantă printre ceilalți, fără să-și prezinte vreodată titlul. Lingvistul se găsește în ea și cei doi sunt un cuplu frumos axat mai mult pe responsabilitățile lor decât pe sentimentele lor personale. Responsabilități care sunt exprimate în ultimul act prin imagini foarte simple și eficiente. Spre deosebire de colegii săi, Milo nu primește un cristal unic, dar îl poartă pe cel pe care regele i-a lăsat moștenire, locul său fiind în Atlantida și idealurile sale alăturându-se celor ale noii sale regine. Între timp, Kida îmbracă un costum similar cu cel al mamei sale și se află acum în vârful piramidei. Fiecare piesă cu ultimul obiect care simbolizează părintele inspirator, fotografia pentru Milo și piatra de onoare pentru Kida. Conștienți de secretele întunecate ale trecutului și optimiste cu privire la viitor, destinele lor se unesc astfel încât imperiul să se poată ridica din nou, mai puternic decât a fost vreodată, îngropat astfel încât puterea sa să nu mai tulbure lumea.