Reflection on History or Passionate Melodrama Around The Immigrant de James Gray (SUA, 2013)
Miercuri, 04 decembrie 2013
Reflecție asupra istoriei sau melodramă pasională? În jurul „The Immigrant” de James Gray (SUA, 2013)
După trei thrillere și o comedie romantică, James Gray abordează melodicul istoric cu sunete biografice puternice, propria familie emigrând în Statele Unite în același timp cu eroina ultimului său lungmetraj. A reușit cineastul să infuzeze genul cu o energie similară cu cea care domnea în primele sale filme? Răspunsul este, din păcate, mixt, de parcă regizorul s-ar simți constrâns de dimensiunea istorică și de amploarea dramei pe care încearcă să o spună aici.
Această greutate înghețată a personajelor se găsește în tema principală. Într-adevăr, ceea ce a făcut exact marea calitate a primelor filme ale lui Gray a fost modul în care realizatorul a adaptat teme grandioase, shakespeariene, la poveștile umane, cotidiene, făcând să rezoneze armonios intim și universal. Cu toate acestea, în loc să pornească de la personaje pentru a construi ecoul unei universalități, Gray pare să se lege aici de universalitate pentru a se atașa, într-un al doilea pas, la personajele sale. Primul plan al filmului este reprezentarea perfectă aici, începând de la partea din spate a Statuii Libertății înainte de a viza partea din spate a personajului lui Bruno. Pe scurt, opusul a ceea ce a constituit cadrul fundamental al filmografiei sale. Când Mica Odessa stătea la înălțimea umană și la înălțimea spectatorului, Imigrantul conceptualizează mai degrabă decât să atingă un registru emoțional variat. Dintr-o dată, omenirea cedează acum academicismului, într-o mișcare de evitare a complexității personajelor.
În acest sens, dacă James Gray ar fi vrut să trateze mica poveste prin cea mare (mizeria Ewa, înstrăinată de mediul ei, dornică să găsească fericirea în această nouă viață din Statele Unite), ar fi fost totuși necesar să o facă prin metafore mai în concordanță cu subiectul principal, și anume problema construcției identității individuale cu privire la promisiunile generate de visul american. Cu toate acestea, pentru a reprezenta această dihotomie între speranța pentru libertatea unui imigrant polonez în Statele Unite și mizeria cu care se confruntă de fapt, Gray nu găsește altă cale decât să-și numească eroina Miss Liberty în problema pe care „o interpretează în cabaret de Bruno, de parcă simplul decalaj dintre tristețea ei infinită și rolul pe care îl joacă pe scenă ar fi suficient pentru a demonstra realizarea imposibilă a unei utopii fundamentale. Dorea Gray să încerce să construiască o parabolă asupra Statelor Unite, așa cum a conceput-o Martin Scorsese în Gangs of New York (SUA, G.-B., Ital., All., P.-B., 2002)? Sau a vrut să spună povestea înstrăinării unei femei sau chiar doar să evoce un triunghi amoros? Povestea pare să se balanseze între aceste căi diferite, fără să se distingă nicio rezoluție clară.