Secretele „Plutei Medusei” Les Echos
Expus la Salonul din 1819, „Le Rafeau de La Méduse”, o pictură monumentală a lui Géricault, continuă să bântuie mintea oamenilor. De la crearea sa, misterele sale au stârnit pasiuni și au stârnit toate fanteziile.
Cu ce are legătură o lucrare mitică? La pasiunile politice, la mândria și nebunia oamenilor, desigur. Dar, mai presus de toate, pentru geniul unui pictor, Théodore Géricault, care profită de tragedia din La Méduse pentru a realiza o pictură revoluționară atât din punct de vedere al ideilor, cât și al artei.
Chiar și astăzi, la două sute de ani după expunerea sa la Salonul din 1819, toate controversele nu se sting. Nu este planificat niciun eveniment la Luvru pentru această aniversare, în timp ce Le Radeau continuă să bântuie oamenii. În fiecare zi, migranții înghesuiți în bărci improvizate pier pe mare. În ziare, desenatorii desenează pânza atunci când vine vorba de ilustrarea unui dezastru politic, moral sau ecologic. În Les Echos, vara aceasta, nu este un episod al telenovelei intitulat: "Le Jadot de La Méduse" ?
Scene de groază
La 17 iunie 1816, în cadrul Restaurării, La Méduse a părăsit insula Aix spre Senegal, cu 400 de persoane la bord, inclusiv 160 de soldați trimiși la depozit. Fregata este comandată de Hugues Duroy de Chaumareys, vicontele limuzin, emigrant, regalist, care nu a navigat de un sfert de secol. Incompetent, lasă direcția operațiunilor pe seama locotenentului Espiaux. Fără tragere de inimă, pentru că îl suspecta de bonapartism. Espiaux, cu experiență, știe cum să evite malul de nisip din Arguin, în largul Mauritaniei. Din păcate, Duroy se îndrăgostește de un anume Antoine de Rochefort, un ultrarealist, care susține că îl putem traversa. La începutul Restaurării, răzbunarea unui viconte de imigranți este asociată, așadar, cu o ciocnire între bonapartiști și regaliști: toate ingredientele sunt acolo pentru ca tragedia din La Méduse să stârnească pasiuni. Dar este mai rău.
După împământare, ofițerii și pasagerii de primă clasă au fugit laș, Duroy în frunte, în bărci de salvare. Mai târziu, vor tăia frânghia care le leagă de plută unde sunt îngrămădite 150 de oameni. Rapid, tensiunea se ridică între subofițeri și rangul de bază. Revolta este organizată. Soldații atacă cu cuțitele lor lungi; subofițerii taie totul. Scene de groază. Cădem înapoi. În timp ce așteptăm restul, începem să mâncăm morții. Al doilea asalt, noua măcelărie. La sfârșitul acestuia, erau 35 de supraviețuitori. Vor avea 15 ani doar când L'Argus, care trecea pe acolo, îi salvează.
La 1 noiembrie 1817, doi supraviețuitori, inginerul Alexandre Corréard și chirurgul, Jean-Baptiste-Henri Savigny, își povestesc calvarul. Scandalul aprinde spiritele, dezlănțuie pasiunile. Géricault se grăbește să se întâlnească cu Corréard și Savigny, precum și cu un tâmplar din La Méduse, de la care comandă un model de plută pe care va așeza figuri de ceară. Îngrămădește documentele, înmulțește desenele, schițele; a obținut cadavre sau a tăiat membre la spitalul din Beaujon din apropiere. Ezită între mai multe momente ale dramei: cel în care ocupanții bărcilor de salvare au tăiat frânghia care îi leagă de plută? Ciocnirile violente care se transformă într-un masacru? O scenă de canibalism? Pentru a-și desfășura proiectul monumental - pânza are 4,91 m pe 7,16 m - și-a părăsit studioul din rue des Martyrs pentru o altă suburbie mai mare a Roule.
Prieteni, modele, soldați vin să pozeze
Mulți sunt cei care vin să pozeze pentru el: Corréard și Savigny înșiși, pictorii Théodore Lebrun (care are icter) și Delacroix (care apare din spate în prim plan), modelele profesionale Joseph (cunoscut sub numele de „Negrul Iosif” „, Din Haiti, prima republică neagră independentă, ceea ce nu este lipsit de sens), Gerfard și Cadamour, ofițer de stat major Dastier, doi foști soldați ai gărzii imperiale, Fichon și Picota,„ frumosul dalmat ”și„ polonez ”- așa numit pentru că nimeni nu-și putea pronunța numele, Brzozomvsky.
Pe 29 august, Ludovic al XVIII-lea, într-un scaun, se va opri mult timp, se spune, în fața lucrării că, pentru a ocoli cenzura, am redenumit Scène de naufrage. „Nimeni nu a fost păcălit, cu siguranță nu regele”, notează Sébastien Allard, directorul Departamentului de pictură de la Luvru. Poate că nici măcar nu a fost nemulțumit de faptul că directorul muzeelor, Comte de Forbin, l-a ales. Pentru că Louis, destul de liberal, era în război împotriva ultrarealiștilor. „Suveranul ar fi dat drumul:„ Domnule Géricault, tocmai ați avut un naufragiu care nu este unul pentru dvs.! Fără îndoială adevărat, anecdota a rămas. După anularea premiului de istorie, Scène de naufrage obține modest una dintre cele 32 de medalii de aur distribuite la finalul Spectacolului.
Și începe scandalul. Pentru că toată lumea înțelege că Géricault a lansat o bombă estetică, cu siguranță, dar mai presus de toate una politică. Ziarele regaliste au căzut peste el. Teza lor? Nu există nimic politic în această lucrare produsă de un pictor de cai care ar fi făcut mai bine să rămână așa pentru că nu poate gândi dincolo de pensula sa. În plus, proiectul de lege este hidos. La Gazette de France: „O imagine monstruoasă […]; nimic emoționant, onorabil, pentru umanitatea morală; se pare că această lucrare a fost făcută pentru a încânta vederea vulturilor. „Sau Le Drapeau blanc:„ Domnul Géricault este un tânăr în care ne place să recunoaștem dispozițiile fericite. Așadar, intenția noastră nu este să-l tulburăm, ci, dimpotrivă, să-l încurajăm sincer să aleagă, altă dată, un subiect mai analog mijloacelor sale. "
Când în 1848, Michelet a afirmat: „Franța însăși, toată societatea noastră s-a îmbarcat pe această plută din„ La Méduse ””, a desenat sarcasmul lui Barbey d'Aurevilly care îl tratează ca un Merlin încântător în istorie. " Bine ! În ciuda talentului lui Michelet, nu cred în Géricault pe care îl inventează! […] Magician, ia-ți bagheta înapoi […] Nu, nu, nu! Nu asta e, Géricault! Géricault este doar un artist. "