Sheila intervieva adevărul
După un disc compact complet care a făcut furori, un Cabaret Sauvage plin de tandrețe disponibil pe DVD, un Olympia în flăcări anul trecut, Sheila continuă pentru publicul ei, care încă îl cheamă. Ea i-a oferit o Olimpia suplimentară pe 4 martie și revine pentru revista Nos Tendres et Douces Annees pe melodiile sale principale și ceea ce îi evocă.
• NTDA: În emisiunea dvs. Cabaret Sauvage, putem descoperi noi titluri precum „Dă-mi mâna ta” chiar la început și „Aș fi mereu acolo” chiar la sfârșit. Îmi amintesc că în 1992, la doar trei ani după rămas bun, ai vrut să înregistrezi un cântec care era un mesaj real pentru publicul tău, era „Nu mai spunem nimic”. Toate aceste titluri sunt atât de multe mesaje personale pentru el, de ce această nevoie de o mică comunicare subliminală cu el? ?
• Sheila: Pentru că cânt pentru el, cred că există pentru că publicul meu este acolo. Sincer, dacă mai continui, este pentru că există activiști care încă o doresc. Spectacolele sunt construite cu cunoașterea deplină a faptelor, precum și alegerea pieselor pe care le vom căuta în repertoriul meu cu Yves Martin. În 99, am cântat un cântec numit „Mi-a fost dor de tine”, un text scris pentru o adevărată reuniune după nouă ani de absență.
Este într-adevăr o melodie pe care am făcut-o pentru ei, doar publicul meu fidel a înțeles sensul. Foarte egoist, trebuie să spun că, de asemenea, pentru a mă mulțumi, am vrut să interpretez toate aceste melodii.
• NTDA: Ați avut un proiect de album compus doar de femei, Françoise Hardy, dar și Clarika care au semnat „Donne-moi ta main” și „Sous le regard des filles”, două titluri noi pe care le jucați în acest spectacol, care este ?
• Sheila: Da, a fost o idee bună, este adevărat, dar din păcate cred că nu se va întâmpla. Am cunoscut-o pe Clarika la acest proiect, nu am cunoscut-o personal și apoi, deoarece nu a reușit, mi-a scris „Dă-mi mâna ta”, prima dată când am auzit-o, am plâns. Nu este deloc un titlu comercial, dar este un astfel de mesaj, spune atât de mult. În aceste două melodii pe care ea le-a scris pentru mine, puteți spune că un bărbat nu ar fi putut să le scrie, sunt melodii foarte feminine.
• NTDA: Voi care ați făcut o adevărată carieră de discuri, aproape fiecare a fost un hit, am observat că vechile titluri pe care le-ați interpretat la Cabaret erau vechi laturi B: „Mașina”, „Lasă-te să visezi”, „Este scris "," Nimeni altul decât tine "și" Trinidad ". Din ce motive ?
• Sheila: Pentru că am vrut să facem melodii pe care nu le-am făcut niciodată. Sunt melodii pe care nu le cântasem niciodată de atunci. Au fost refăcute complet, cu intenția de a le oferi o viață nouă. Ceea ce a fost distractiv a fost să vezi fețele oamenilor care căutau ce ar putea fi, orchestrațiile sunt atât de diferite de cele originale, încât a fost un joc grozav pentru ei.
În cameră, i-am văzut încruntându-se, cine a primit titlul înapoi mai întâi și asta, pentru mine, a fost foarte distractiv. Ceea ce mi se pare surprinzător este că versurile acestor cântece, rostite în vocea pe care o am astăzi, își iau sensul deplin. La vremea când cântam „C'est wrote”, de exemplu, aveam între 20 și 25 de ani, nu însemna nimic, nu aveam perspectiva pe care o am astăzi, experiența mea de muzică. acum înseamnă ceva. . /.
• NTDA: „Nu știm să ne iubim pe noi înșine”, a semnat Yves Martin, este un cântec care avea un alt text în albumul „Tendances” în 89, se numea „Okinawa”, de ce această schimbare ?
• Sheila: Am luat de fapt prima versiune pe care am făcut-o la vremea respectivă, pentru că era prima „Nu știm să ne iubim” înainte de a fi „Okinawa”. În ultimul moment am crezut că nu este în regulă cu albumul, așa că am făcut alte versuri și a devenit „Okinawa”. Apoi anul trecut, când am făcut completul, am găsit textul original „Nu știm să ne iubim pe noi înșine”, așa am avut ideea să-l folosim pentru Cabaret.
• NTDA: Aveți un public foarte eclectic de toate vârstele, toate mediile, dar există încă o mare majoritate de homosexuali, iar când începe amestecul, inclusiv titluri din anii 70, greu de luat în prezent, unul dintre cântăreții dvs. recită textul introductiv la piesa „Patrick, draga mea”, și se oprește înainte de a spune: „Patrick, te iubesc”, așa că toată camera devine isterică: Cine a avut această idee ?
• Sheila: Este Yves! De fapt, el nu a putut găsi acolo posibile reorchestrări pe care să le facă. „Patrick, draga mea” sau „Prințul în exil”, acestea nu sunt lucruri ușor de făcut din nou, dar vorbisem despre asta tocmai cu un prieten foarte apropiat, care este poate cel mai mare fan al meu, biblia mea, este Patrick, de asemenea, sună în altă parte, și mi-a spus că pentru el sunt cântece esențiale. Dar Yves îi tot spunea că habar nu avea cum să le facă din nou pe scenă.
În cele din urmă, s-a gândit să le refacă în orchestrațiile lor originale cu acel mic clipit. Reacția oamenilor din sală a fost incredibilă, i-am văzut într-adevăr distrându-se cu noi, este hilar și în același timp este un semn de semn al acestei părți a publicului meu, ceea ce înseamnă că și eu presupun asta. Știi, trăiesc cu timpul meu, când am înregistrat „Patrick, draga mea” în 1976, homos trăia ascuns, astăzi nu este nimic mai normal decât să auzi un băiat spunându-i iubitului său, „Patrick, te iubesc” !
• NTDA: Ca și în cazul Sylvie, Johnny, Cloclo și Françoise Hardy, ai creat un spectacol pentru o generație care nu știa altceva decât muzica părinților lor. Ceea ce te face să fii un pionier al muzicii pentru tineri care a decolat în anii 60 și continuă și astăzi.
• Sheila: Da, este adevărat că putem spune că suntem dinozaurii cântecului (râde).
De fapt, am curățat terenul și acum au autostrăzi.
• NTDA: Cum vedeți generația actuală, în comparație cu a dvs. ?
• Sheila: Nu putem ține pasul, nu mai știm cine este cine, sunt în mijlocul supei chiar acum (râde), copiii acestei generații nu dau naibii de nimic, nu sunt atașați de orice. Trebuie doar să vă dați seama că, dacă am avut cariere ca a noastră, este pentru că am fost la începutul tuturor. A fost începutul televiziunii, am avut un singur canal, am fost primii care am venit acasă și am crescut împreună cu copiii lor. Am făcut parte din familie. Am văzut primele reviste pentru tineret create cu noi pe copertă, Salut les copains, Podium etc.
Așa că am adus lucruri pe care nimeni nu le văzuse vreodată. Am fost primii care au avut producători independenți, suntem primii care au fost idoli. Nu cred că este posibil acum să avem astfel de cariere pentru că suntem acum în era produsului. Am avut norocul să avem un public care s-a implicat în ceea ce făceam, erau clanurile Sheila, clanurile Sylvie și clanurile Françoise. Erau profesioniștii Black Socks și Wild Cats, aveau favoritele lor și nu trebuiau să le spună despre ceilalți. Au dormit pe covoarele noastre, s-au întors în camerele noastre de hotel. Această loialitate pe care o aveau față de un artist sau un grup nu mai există astăzi. Ne atașăm de un cântec care reprezintă un moment din viață.