Studii asupra W

Studii pe W.B. Yeats

Text complet

Tu, formă tăcută, ne scoți din gânduri
Așa cum face eternitatea
Contururi mut, ghicitul tău depășește gândul
Așa cum face eternitatea.
(Keats, Oda pe o urnă greacă)

1 Lapis Lazuli ', plasat în Ultimele poezii după „Gyres', este ca acest poem inspirat de descoperirea permanenței dincolo de mutații, de revenirea eternă a civilizațiilor neîncetat distruse și mereu renaștere, dar și de convingerea pasională că arta poate triumfa peste distrugere.

1 (1) Scrisoare către Dorothy Wellesley, 6 iulie 1935, Scrisori, p. 837.

2 (2) Scrisori, Wade, p. 837. Henry (Harry) Talbot din Vere Clifton avea atunci douăzeci și șapte de ani. Ar putea (. )

3 Aceste versete sunt dedicate lui Harry Clifton care i-a oferit lui Yeats, de ziua lui șaptezeci, un lapis lazuli sculptat de un artist chinez, un „munte” din perioada Ch'ien Lung (1739-1795). Poetul i-a scris lui Dorothy Wellesley pe 6 iulie 1935: „Observ că ai o mulțime de lapis lazuli, cineva mi-a trimis, în dar, o piesă mare sculptată de un artist chinez și reprezentând un munte cu un templu., Copaci, cărări și un ascet și discipolul său gata să urce pe munte "2. În această descriere, Yeats uită de servitorul care urmează la o distanță respectuoasă și care pare să poarte o lăută, și macaraua zburătoare care este de cealaltă parte, două elemente pe care le folosește în poemul său. O inscripție scurtă de patru linii este, de asemenea, gravată pe original. În aceeași scrisoare, poetul evocă „extazul eroic”, temă majoră a poemului său: „Cred că adevărata mișcare poetică a timpului nostru se îndreaptă spre o disciplină eroică. Oamenii cărora le pasă mult de morală, o pierd mereu. ' cei care îl cunosc sunt, în cea mai mare parte, cei descriși de Dowson (nu găsesc poezia, dar iată versurile, aproximativ vorbind):

Vin și femei și cântec
Ne aparțin
Pentru noi cei amari și gay.

4 Amară și gay, aceasta este starea de spirit eroică. ”3 Liniile lui Ernest Dowson, împrumutate din„ Villanelle of the Poet's Road ”, sunt în realitate:

Vin și femeie și cântec,
Trei lucruri ne împodobesc:
Cu toate acestea, este o zi lungă.

.
Pentru noi aparțin,
Noi cei amari și gay,
Vin și femeie și cântec.

4 (4) Frank O'Connor: The Backward Look, 1967, p. 174.
5 (5) Eseuri și introduceri, 1961, p. 523: O introducere generală pentru munca mea.

Asta dacă nu se face nimic drastic

6 acest verset, singurul din cele trei accente din această secțiune - evidențiază determinarea femeilor -

Avion și Zeppelin vor ieși
Aruncă ca mingea de bombă a regelui Billy
Până când orașul zace bătut.

7 Yeats a reușit să se inspire aici dintr-o baladă „Bătălia Boynei”, inclusă în antologia Irish Minstrelsy, editată de H. Halliday Sparling pe care poetul o cunoscuse probabil la William Morris

7 (7) Irish Minstrelsy, 1888, p. 319.

Regele James și-a ridicat cortul între
Linii pentru retragere;
Dar Regele William și-a aruncat bile
Și puneți-i pe toți pe foc7.

9 A doua strofă este - la prima vedere - o redefinire a eroului tragic. Prozaicul nu mai este în ordine. Tăierea cu secțiunea anterioară este marcată de un tetrametru trohaic:

10 Că ultimul picior este incomplet și limitat la joc subliniază cuvântul. Apoi urmați și două linii trohaice, construite simetric:

Acolo se întinde Hamlet, acolo este Lear,
Aceasta este Ofelia, Cordelia aia.

11 Pe lângă împărțirea versurilor și repetarea acolo și aceea, simetria este subliniată în a doua linie de rima internă Ophelia, Cordelia. De remarcat și paralelismul dintre cele două linii care constituie un întreg subliniind discret faptul că Ofelia este un personaj feminin al Hamletului și Cordelia regelui Lear. Aceste personaje sunt unite în versetul următor și implicit opuse „femeilor isterice” din prima strofă. Pauza încă este indicată de iambul inițial care rupe ritmul troheelor anterioare. Spondee-ul cortinei sugerează, prin greutatea accentelor, caracterul irevocabil al acestei perdele care cade la sfârșitul piesei. Găsim cuvântul joc la sfârșitul rândului în versetul următor, de această dată evidențiat de aliterări: proeminent, parte, joc. Jocul/rima gay nu este inocent, nici inserarea plânsului pentru a rima între joc și gay, ca și cum jocul și veselia care înconjoară plânsul îl absorb sau cel puțin îl controlează. Această întreagă secțiune este construită în mod expert

Veselie transfigurând toată acea teamă

12 este un mod de a fixa pe gay; in acelasi fel:

Tragedia a dus la maxim

13 repetă cele două versete anterioare. În centrul secțiunii, veselia de la începutul versului se opune tragediei care deschide și un vers. Apare astfel cele două contrarii pe care Yeats încearcă să le împace. Rima pierdută/extremă accentuează tragica abandonare.

Tragedia a dus la maxim

8 (8) Webster definește drop-scene: „o perdea de picătură pe care este pictată o scenă”.

9 (9) Eseuri și introduceri, p. 241; Dimensiunea unui agat, p. 161.
10 (10) Ibidem, P. 255; Eseuri și introduceri, p. 181.

Toți își joacă jocul tragic,
Acolo se întinde Hamlet, acolo este Lear,
Aceasta este Ofelia, Cordelia aceea;
Cu toate acestea, ei, în cazul în care ultima scenă ar fi acolo,
Marea cortină scenică pe cale să cadă,
Dacă merită rolul lor proeminent în piesă,
Nu rupeți liniile pentru a plânge.
Știu că Hamlet și Lear sunt gay.

11 (11) Cartea Oxford a versetului modern, XXXIV-XXXV.
12 (12) E. și I., p. 522-523; Cahier de l'Herne, p. 99 și 100.
13 (13) „Poezie și tradiție”, E. și I., p. 254; Ibidem, p. 180.

Negru; Raiul aprins în cap.

14 (14) Ibidem, P. 255.
15 (15) Scrisori, p. 922.
16 (16) Scrisori despre poezie către D. Wellesley, p. 126-131.

Au venit pe propriile picioare sau la bord,
Camel-back, horse-back, ass-back, mule-back,
Vechile civilizații puse la sabie.

19 De asemenea, s-a spus că este primul care a folosit burghiul pentru a săpa și săpa marmură, ceea ce explică frumusețea draperiilor sale. Respirația vântului mării cu aliterările din s ridică versul ca draperiile de marmură și se extinde în următoarele versuri: în formă, tulpină, subțire, în picioare, combinată cu aliterările din l: lampă lungă. Aceste draperii evocă Asia, din eseul „Certain Nobles Pieces from Japan” din 1916; prin urmare, putem detecta o asociere mai mult sau mai puțin conștientă între Callimachus și chinez în ultima secțiune: „Poate că ar fi bine să ne punem în școala din Asia, deoarece în arta europeană distanța luată respectul față de viață provine în esență din dificultățile noastre cu ceea ce este material. În Grecia pe jumătate asiatică, Callimachus ar putea reveni la o utilizare stilizată a pliurilor și la căderea unui draper după Fidia care l-a folosit, el, într-un mod naturalist ”18. Frumusețea și evanescența sunt legate ineluctabil. Artistul ale cărui opere contribuie cel mai mult la splendoarea unei civilizații este condamnat să piară ca toți ceilalți. Lucrarea lui Callimachus evocată de doi pași armonioși succesivi este întreruptă brusc de o cesură: