Teatru pentru femei acolo; Fostul regim miza; ediție

de Madame de Villedieu
Marți, 17 ianuarie 2012

Pentru prima dată în Franța, o antologie reunește aproximativ cincizeci de piese scrise de femei dramaturgi între secolul al XVI-lea și începutul secolului al XIX-lea ... O privire înapoi la miza acestei aventuri editoriale ... Și locul pentru primele amazoane teatrului, hotărât să înfrunte „interzicerea tradițională a unui așa-zis gen„ masculin ”, de a accesa discursul public și spațiul social, artistic și politic care a constituit teatrul din vechiul regim.

pentru

Din presupusa absență a dramaturgilor în istoria teatrului ...

Aceste întrebări sunt preluate dintr-un sondaj efectuat la începutul secolului al XX-lea de un ziar (Le Cri de Paris), care intervievase personalități ale teatrului vremii despre acest presupus „mister feminin”: de ce atât de puține femei scriu sau au scris pentru teatru? În același timp, însă, la Paris s-au jucat piese pentru femei, a fost creat un teatru feminist în capitală și, mai presus de toate, sute de dramaturgi au fost deja interpretate și publicate de aproape patru secole ... Cu toate acestea: în 1924, pentru cititorii Cri de Paris a rămas problema inexistenței lor, sau mai degrabă a invizibilității lor.

Această antologie a „de ce” despre pretinsa incapacitate a femeilor de a scrie pentru teatru rezumă o serie de dezbateri care au traversat secolele, esențialiste în cea mai mare parte, în care aceeași poveste s-a repetat mereu: aceea a presupusului absența dramaturgelor de sex feminin. Cu toate acestea, trebuie doar să citiți poveștile teatrale din secolul al XVIII-lea, care înregistrează toată viața teatrală a vechiului regim, pentru a ști că femeile au scris și au fost interpretate; trebuie doar să citiți secțiunile „divertisment” ale ziarelor și revistelor din secolul al XIX-lea pentru a descoperi că producția teatrală a vremii nu s-a limitat la George Sand; În cele din urmă, este suficient să parcurgeți programele teatrelor private și publice de-a lungul secolului al XX-lea pentru a vedea că piesele pentru femei sunt interpretate și publicate în mod regulat. Pentru a da cifre mai precise, să ne referim la studiul realizat de Cécilia Beach în 1994 și 1996: în jur de o sută de autori în cadrul regimului antic; 350 în secolul al XIX-lea; 1500 pe tot parcursul anilor XX. Dar prejudecățile mor greu ... Atât de mult încât cei mai buni purtători de cuvânt pentru această negare a istoriei de la sfârșitul secolului al XX-lea sunt femeile-dramaturge în sine. Drept dovadă, cuvintele Marguerite Duras, scrise în 1987, în La Vie Material:

Totul despre mine era unit pentru a mă interzice să scriu: Istorie, istoria mea, originea mea, genul meu. Tot ceea ce alcătuia sinele meu social și cultural.

Din prezența reală a scriitorilor de teatru din trecut, prezent și viitor ....

Istoria așa cum este scrisă, da. Istoria așa cum sa dovedit, nu. O nuanță de importanță, care ne permite să prezentăm istoria scriitorilor de teatru în termeni de legitimitate culturală pentru femeile de astăzi. Pentru că nu au avut originea în scrierea dramatică din a doua jumătate a secolului XX. Dramaturgii contemporani nu sunt pionierii unui nou teatru care ar fi șters o estetică în care „femeii” avea interzis să scrie. Nu este vorba aici de a judeca această generație de scriitori talentați - întrebarea este mai complexă -, ci de a arăta negarea istoriei care a înconjurat figura dramaturgului încă din secolul al XIX-lea, perioadă în care istoriografia are loc teatrul.

La fel ca termenul de „autor” folosit aici, dramaturgul nu este un „neologism” teatral, departe de el: are o istorie lungă, care mărturisește în mod remarcabil forțele dehistoricizării la locul de muncă imediat ce se abordează problema sexului în general, și scrisul femeilor în special. Și ca răspuns la acest fenomen și la această nevoie de legitimitate, reflectată și în mărturiile lui Duras și Cixous, a fost publicată astăzi prima antologie franceză a Théâtre de femmes de l'Ancien Régime, căreia i-a fost publicat un site însoțitor. este, de asemenea, dedicat, prezentând autorii, piesele lor, extrase, resurse bibliografice, noi cercetări pe această temă, precum și știri actuale de teatru.

O întârziere a compensat în cele din urmă

În ciuda unei încercări nereușite a lui Billardon de Sauvigny, care, din 1777, a luat în considerare publicarea teatrului contemporanilor săi și a predecesorilor lor în Parnasse des dames, abia la sfârșitul secolului al XX-lea o astfel de întreprindere a văzut ziua, cu publicare în Statele Unite de către Perry Gethner, în 1993 și 2002, a două volume dedicate teatrului femeilor din vechiul regim, care acoperă perioada 1660-1750, primul dintre ele fiind tradus în engleză în 1994 sub titlul The Lunatic Iubire și alte piese ale femeilor franceze din secolele XVII și XVIII (Portsmouth, Heinemann).

Paritatea de gen în artele spectacolului: starea de joc

Miza editorială a acestei antologii depășește cu mult simpla curiozitate literară. Mai multe dintre aceste piese au fost interpretate și aplaudate la Comédie-Français și Comédie-Italienne: pe lângă calitățile lor literare, oferă o privire neașteptată asupra timpului lor și un discurs adesea subversiv asupra relațiilor de gen.

O trecere în revistă rapidă a producției teatrale franceze actuale face posibilă plasarea acestui proiect editorial în contextul mai larg al accesului femeilor la scrierea dramatică: trebuie amintit că ponderea pieselor scrise de femei și interpretate pe scene pariziene în ultimii ani abia a ajuns la 20% și cel mai adesea în jur de 10-12% pe principalele scene publice.

Vizibilizarea istoriei scriitorilor de teatru, prezentarea operelor lor, interpretarea pieselor lor face parte, de asemenea, din mecanismele de legitimare a femeilor în sfera teatrală și literară. O companie care, prin urmare, susține eforturile actuale de a lucra în favoarea egalității dintre bărbați și femei în sectorul artelor spectacolului (M/F „Egalitatea sezonului 1 între bărbați și femei”; Mission Égalités)

Descoperind Thalia și Melpomène din vechiul regim ...

  • 3 autori pentru secolul al XVI-lea;
  • 5 pentru prima perioadă a domniei lui Ludovic al XIV-lea, 1660-1680;
  • 6 pentru sfârșitul domniei sale și începutul regenței, 1690-1716;
  • 7 pentru domnia lui Ludovic al XV-lea (autori care au compus între 1725 și 1770);
  • 6 pentru sfârșitul vechiului regim, teatrul revoluționar și postrevoluționar.

Totul a început odată cu apariția femeilor dramaturge în secolul al XVI-lea și s-a încheiat cu ultimele producții de la începutul secolului al XIX-lea. Marguerite de Navarra, primul dramaturg cunoscut până în prezent, deschide, prin urmare, primul volum, în timp ce al cincilea volum este programat să se încheie în 1811, de la stiloul Mme de Staël-Holstein, unul dintre ultimii reprezentanți ai societății pre-revoluționare, care s-a inspirat din estetica teatrală a Iluminismului pentru a experimenta o dramaturgie modernă și inovatoare, care a influențat scena romantică.