The Forty-First de Grigori Tchoukhraï (1956) - Analiza și recenzia filmului - DVDClassik

(Sorok pervyy)

Generic

An: 1956

1956

Realizat de: Grigory Choukhraï

Asamblare: L. Lysenkova

Fotografie: Serghei Urusevskiy

Costume: A. Danduryan

Inventa: Domnule Rojkov

Studiouri de producție: Mosfilm

Tehnic

Durată: 88 de minute

Format imagine: 1.37: 1

Culoare: Culoare

DVD și Blu-ray

DVD Zone 2 Potemkine 2016

Remorcă

Opinia editorului

Povestea

Războiul civil rus, sfârșitul anilor nouăzeci: un batalion al Armatei Roșii aflat într-o misiune în deșertul Turkestan ia un locotenent inamic, al armatei albe țariste, prizonier, iar mai mulți soldați sunt desemnați să-l ducă la statul major. Printre ei, Marioutka, o tânără lunetistă, renumită pentru precizia gloanțelor sale și care a împușcat deja 40 de gardieni „albi”. După o traversare dificilă a deșertului, detașamentul a suferit o furtună în Marea Aral, care a supraviețuit doar lui Marioutka și ofițerului, care și-a găsit refugiu pe o insulă. Acolo, lăsați pentru ei înșiși, se vor îndrăgosti unul de celălalt.

Analiză și critică

Moartea lui Stalin, în martie 1953, va schimba substanțial natura cinematografiei sovietice, până atunci guvernată de principiile rigide ale jdanovismului și supuse doctrinei oficiale a regimului. Într-o dublă dinamică în același timp artistică (la douăzeci de ani de la primul Congres al scriitorilor - același care stabilise liniile directoare ale „realismului socialist” pe care producția sclerotică de ani de zile - în 1954 a avut loc un al doilea Congres pentru a înmuia contururi) și politice (în februarie 1956, Hrușciov urma să inițieze ceea ce se știe acum că este numit „dezgheț” (1) ), se va afirma un curent ideologic de deschidere: mijloacele de exprimare vor fi de acum înainte mai libere, subiectele mai variate, cu condiția, desigur, că conținutul este judecat moral și social acceptabil. De atunci, producția va crește considerabil (de la simplă la triplă între 1954 și 1960) și va promova astfel apariția unei noi generații de regizori și scenaristi, capabili să reînnoiască, tematic și formal, însăși natura cinematografiei., Grigory Choukhraï ocupă un loc foarte special.

Născut în 1921, Choukhraï a petrecut cel de-al doilea război mondial pe front (uri) unde a dat dovadă de mult curaj și a intrat doar la școala de film (în acest caz prestigioasa VGIK) la sfârșitul acestui an, la 25 de ani. După ani petrecuți în Ucraina, unde a învățat meseria în studiourile Dovzhenko, a absolvit VGIK în 1952 și a fost chemat la Moscova pentru a fi angajat de studiourile Mosfilm, în special prin Mark Donskoy. Foarte repede, a început să regizeze primul său lungmetraj, Patruzeci și unu.

Noul omonim al lui Boris Lavrenyev a fost scris în 1924, iar o primă adaptare a avut loc în 1927, sub camera lui Yakov Protazanov (regizorul Aelita). Aproape treizeci de ani mai târziu, nevoia de a respecta absolut spiritul Revoluției a fost poate mai puțin imperativă, iar dacă filmul de la Chukhrai urmează complotul narațiunii originale la fel de scrupulos ca filmul lui Protazanov, o face. Eliberează prin, dacă nu chiar libertatea sa (aceea ar fi un cuvânt mare), în orice caz deschiderea lui. La schematismele ideologice (roșii curajoși care se confruntă cu paraziți țaristi) și la eroii infailibili pe care cinematograful sovietic îi exaltau încă nu cu mult timp în urmă, filmul lui Chukhraï răspunde prin descrierea unor personaje mai complexe, în strânsoarea confuziei sau a îndoielii. Procedând astfel, își deschide filmul către o formă de romantism sau delicatețe absentă în mare parte din cinematografia sovietică de la sfârșitul anilor 1940 sau începutul anilor 1950. Chiar mai mult, și mai mult sau mai puțin conștient, ar veni chiar - oh sacrilegiu - să pună sub semnul întrebării unilateralitatea a angajamentului ideologic comunist (2) .