2020 la filmele zilelor - Eliberare
În 20 de zdrobiri și un scandal, cel mai bun din punct de vedere cronologic din ceea ce va fi colorat cu entuziasm contagios ecranele noastre înnegrite în mod pasibil de capriciile pandemiei.
Ora revistei cinematografice sună anul acesta ca fatidicul ceas de abanos din Masca morții roșii a lui Edgar Allan Poe: „Visele sunt înghețate, paralizate în posturi”. Cinema-ul este mai mult ca oricând la răscruce de schimbări accelerate. Mai puțin popular ca niciodată din lipsă de camere deschise jumătate din an, dar consumat de ton, singur și permanent, în 2020 a devenit acest al doilea creier care juxtapune și se ciocnește cu simțurile noastre de poveștile și imaginile lumilor sigilate de la Covid, în cronologia dezordonată a unui an nemișcat care, în ciuda dezamăgirii majorității blockbusterelor de la Hollywood sau Cannes, nu va fi lipsit de emoțiile spectatorilor. Încercați să reconstruiți firul, sub forma unei reveniri la mofturile noastre, în ordinea apariției pe ecranele noastre.
Rămâi în Munții Fuchun, de Gu Xiaogang
Ce ar spune Balzac astăzi? Poate o pictură murală de familie care avea să aibă loc pe malurile râului Fuchun din China, într-o regiune înghițită treptat de megalopola Hangzhou. Un cuplu de pescari se reduce la a trăi în canoe, un matriarh își pierde memoria, părinții doresc ca fiica lor să aibă o căsătorie frumoasă. Blândețea cu care sunt priviți îi ridică, în fața giganticului care îi amenință, pentru a calma înălțimile eroice. Prima ficțiune a lui Gu Xiaogang, în vârstă de 32 de ani, se desfășoară, de asemenea, pe sunetul unui lapping de neuitat, cea mai frumoasă lovitură de urmărire a anului: în 2020, ne-am fi dorit să nu o părăsim niciodată. (Selecție foto ARP)
The Whistlers, de Corneliu Porumboiu
Daedalean, exagerat de cinematografic, cu peisajele sale insulare, mafiosii, polițiștii și femeia fatală, Whistlers își însușește tot ce îi place să-și inventeze propriul idiom, cel al unui cinematograf fluierat: ne învață limbajul secret al fericirii într-o lume a bătăuși și bătăuși. (Foto Diaphana)
Uncut Gems, de Ben și Josh Safdie
Adam Sandler în „Uncut Gems”. Credit. A24
Am întâlnit vreodată un personaj mai nebunesc decât acest trompe-la-mort en sursis, cascador al ghinionului, ale cărui alegeri dezastruoase sunt legate în conformitate cu singura logică a învinsului care se simte norocos și, orice ar veni, aruncă din nou zarurile ? Este premisa neîncetată a unui thriller strălucit isterizat în New York, Rolexes și case de amanet, cu Cornul Africii drept leagăn și soarta ca agent dramatic care aprinde toate firele de stres și excitație de înaltă tensiune. Filmul este în ton cu actorul său, Adam Sandler: nebun. (Foto A24 Films)
Cazul Richard Jewell, de Clint Eastwood
(Warner Bros. Franța)
Una dintre cele mai frumoase scene de la începutul anului 2020 și una dintre cele mai ciudate, fără să bănuiască nici măcar anul acesta limitat: un concert în aer liber, o mulțime, un thriller cu numărătoare inversă și un redneck vigilent (Richard J, inspirat de poveste adevărată), o bombă sub o bancă ... Dar între timp toată lumea dansează macarena, chiar și cele disprețuitoare, jurnalistul și agentul FBI. Totul se va juca de două ori, o dată ca o farsă (și Jewell este un burlesc care o ignoră), din nou ca o tragedie evitată: am ajuns aproape de eroarea judiciară. Poate unul dintre cele mai frumoase Eastwoods, chiar dacă este vorba doar de punerea în scenă. (Foto Warner Bros. Franța)
Apele întunecate, de Todd Haynes
O luptă la scară mitologică pe terenul noroios din Virginia de Vest: un program ciudat pentru Todd Haynes. Dar maestrul melodiei postmoderne a reușit să insufle o tristețe insondabilă cu clasicismul în Apele întunecate, un film procedural uluitor, extras din fapte reale, care relatează procesul intentat împotriva gigantului poluator DuPont (tatăl unuia dintre cei mai insidiți ticăloși de film văzuți vreodată: sobele de teflon) de un avocat care a căzut acolo aproape din întâmplare. Un studiu fin al relațiilor de clasă din Statele Unite, un mare film politic de care țara avea nevoie, Dark Waters evită capcanele triumfalismului, forțele pe care le descrie continuându-și în liniște furia. (Foto Pactul)
Dacă a fost dragoste, de Patric Chiha
CROWD GISÈLE VIENNE CREATION 2017 (Foto Estelle Hanania)
Filmul nu minte titlul, vizând spectacolul Crowd al coregrafului Gisèle Vienne, de la scenă până la culise și repetițiile sale, o oglindă cinematografică care îi face dreptate și o distinge în mai multe piese de ficțiune, dansând pe subțire graniță între artă și viață, între personaje și interpreți. (Fotografie Estelle Hanania)
Omul invizibil, de Leigh Whannell
Anul va întoarce lucrurile destul de mult, dar mai mult decât feminizarea genurilor (a cinematografiei), am văzut punctul focal concentrându-se pe un personaj eclipsat până acum de bărbat, acest erou: mitul secundar al femeii. a, a subordonatului, ca în filmele Scandal, rândunică și om invizibil. Aici Elisabeth Moss în strălucită soție ultra-vizibilă și victimă a bărbatului psihopat care, la rândul său, va apărea abia la sfârșit, când este timpul ca filmul de răzbunare să-și dea ultima notă - să o facă în cele din urmă, cu adevărat și definitiv, să dispară. (Foto Universal Pictures)
Pur și simplu negru, de Jean-Pascal Zadi și John Wax