Adaptări literare - neuviemeart2
de Nicolas Tellop
Procesul de adaptare este definit de transpunerea unei opere dintr-un mediu în altul, păstrând în același timp cadrul său. Când vine vorba de trecerea de la text literar la benzi desenate, economia narativă se schimbă în mare măsură de la limbajul scris la desen. Prin urmare, înainte de a analiza fenomenul de transpunere specific artei a noua, este probabil util să faceți un ocol prin cel al ilustrației, care a fost primul care a concretizat această apropiere între literatură și artă.
În romanele pentru tineri din „Biblioteca verde” citate mai sus, nu s-a pus niciodată problema textului original, ci a unei versiuni considerabil „dezbrăcate”: o adaptare, pe scurt, care a păstrat din poveste doar aventurile redactate. descrieri prea lungi și alte divagări, făcând astfel intriga mai accesibilă tânărului cititor. Adaptarea cărților de benzi desenate funcționează aproximativ în același model, deoarece de multe ori păstrează doar textul original ca narațiune. Putem cita în acest scop broșura de prezentare a colecției „Ex-Libris” din edițiile Delcourt, care în 2007 se mândrea cu faptul că „cei mai mari scriitori vin la benzi desenate”. Cârlig amuzant, dar care admite implicit la ce se reduc autorii adaptați: scenariști, adică constructori de povești, creatori de sinopsis, dintre care rămâne doar firul firesc al poveștii. Ca să nu citim Jules Verne sau Alexandre Dumas, ci o poveste inventată de Jules Verne sau Alexandre Dumas.
Proiectul de a face accesibil un patrimoniu, „comori”, „lucrări de referință”, „clasice”, datorită medierii benzilor desenate, este în general bine primit de către corpul didactic, atunci când nu beneficiază de sprijin. . „Ex-Libris” oferă chiar și broșuri însoțitoare pentru profesori, oferind astfel tot materialul educațional, așa cum este regula în lumea publicării școlare. Saad Khoury subliniază, de asemenea, adăugarea de „fragmente din texte, care odinioară erau numite„ piese alese ”, pentru a fi citite și comentate după ce au citit povestea în benzi desenate”. Astfel, aceste albume sunt create în mod explicit în vederea exploatării clasei.
Khoury spune că a inițiat alegerea stilistică, cea a „liniei clare”. Potrivit acestuia, „aceste tipuri de desene sunt potrivite atât pentru literatura clasică, cât și pentru toate generațiile”. Chiar dacă pare abuziv să-l descrieți ca o linie clară, de la o colecție la alta, într-adevăr găsește un stil de desen destul de banal, de cele mai multe ori igienizat, răspunzând unui imperativ de lizibilitate imediată a tuturor.
În adaptările menționate până acum, banda desenată are puțină autonomie față de obiectul pe care trebuie să-l traducă și își permite doar o marjă de manevră foarte limitată. Din fericire, istoria artei a noua arată că alți designeri-adaptoare și-au însușit și transfigurat textul pe care l-au confiscat. Ei sunt singurii care ne vor reține de acum înainte.
Vorbind despre adaptările literare la cinematograf, Robert Bresson a spus: „Nu este vorba aici de a traduce, atât de fidel, atât de inteligent încât este, mai puțin încă, de a fi inspirat liber, cu un respect iubitor, în vederea unui film. care dublează lucrarea, dar pentru a construi pe roman, prin cinema, o lucrare într-o a doua stare. Nu un film comparabil cu romanul sau demn de el, ci o nouă ființă estetică care este ca romanul înmulțit cu cinematograful ”(1951: 126).
Crearea unui catalog de benzi desenate care au reușit să îndeplinească această cerință ar fi lungă și plictisitoare. Kick Russ a ușurat sarcina cu impozanta sa antologie intitulată Canonul grafic. Cele trei volume ale sale publicate în Statele Unite între 2012 și 2013 reunesc adaptări deja existente ale clasicilor literari (de Robert Crumb, Will Eisner etc.) și altele comandate pentru ocazie, deseori inspirate de lucrări mai puțin populare. Caracteristică antologiilor de această amploare, Canonul grafic bras larg și nu întotdeauna convingător, în ciuda descoperirilor artistice uimitoare. Cel puțin are meritul de a oferi o imagine de ansamblu destul de cuprinzătoare a ceea ce se face în gen, iar un al patrulea volum dedicat literaturii pentru copii este planificat pentru vara 2014.
Dincolo de această colecție dedicată în mare parte caricaturistilor nord-americani și canadieni, alte exemple semnificative merită citate. La vremea sa, designerul René Giffey făcuse deja o muncă remarcabilă pentru Société Parisienne d´Edition. Clasicismul stilului său a făcut minuni în benzile desenate bazate pe Căpitanul Fracasse de Théophile Gautier (1954) sau de Cinq-Mars Alfred de Vigny (1955), ca să nu mai vorbim de alte povești ale lui Alexandre Dumas și Balzac. Abilitatea lui Giffey a fost deosebit de remarcabilă prin capacitatea sa de a-și însuși perioadele istorice trecute și costumele de epocă cu o mare eleganță. În timp ce artistul nu reinventa romanele originale, el a avut meritul de a crea benzi desenate adevărate, fără a sacrifica integritatea artistică a mediului.