Benjamin
Marea otravă culturală a văduvei care se întorc
Benjamin Vanyek și Thomas Kolle. Imagine: Stefan Hauer
„... a spus mama”, „... a mai spus cancelarul” - toată lumea de aici are propria propoziție sacră. Primul s-a rugat mereu de Thomas Kolle, cel de-al doilea de Benjamin Vanyek. Pietrele de temelie, stâlpii de susținere, piatra de temelie, atât de clar: draga familie și Sfântul Sebastian, amândoi cunoscuți ca fiind martiri în sensul secțiilor lor, și zicerea păstorului lor este ca una în timp ce părăsesc un lup.
Martin Gruber și ansamblul său de teatru de acțiune au numit spectacolul actual o „tragedie civilă - când începe viața”; - menționat -tuppe a reușit să transforme munca lor, care era aproape terminată în martie, o întorsătură. Nu doar un exces, plictiseala și o societate mai bună sunt acum examinate, ci și acel patriotism în carantină în creștere, care atât de puțin vrea să se încadreze în imaginea oamenilor buni.
Cu acest text, ansamblul teatrului de acțiune se arată ca o moștenire demnă de la Thomas Bernhard, ale cărui cascade sarcastice l-au apropiat pe strictul profesor universitar de teatrul de râs burghez - „Școala de seară a cetățeanului moral”, inclusiv temele. Cu toate acestea, ceea ce simte dintele este atât de groaznic încât cu greu vrei să îl reproduci.
Între cântăreața Nadine Abado, bateristul Alexander Yannilos și chitaristul Kristian Musser, zona de joacă rămâne goală, cu excepția mai multor dulapuri metalice din zăbrele în care gunoiul civilizației este eliminat în Orkus-urile supermarketurilor. Pe saci întregi de plastic, negru, bombat, gunoi, junk, jucătorii vor face mai târziu gimnastică, înghesuită între pereții a ceea ce a fost odată, dar nu mai are valoare.
Horst Heiss și Benjamin Vanyek. Imagine: Gerhard Breitwieser
Benjamin Vanyek. Imagine: Gerhard Breitwieser
Thomas Kolle și Benjamin Vanyek. Imagine: Gerhard Breitwieser
Dar mai întâi Thomas Kolle trage linia # Covid19 către public, la început, ca și când ar fi trebuit să se apropie de noua situație, doi jucători au renunțat în sfârșit la producție din cauza virusului, apoi din ce în ce mai descumpănit: Se scuipă din nou în mâini, iar în vremuri de calamitate trebuie, desigur, să favorizăm ansamblul teatral. Intră, nu, se pare, nu, Benjamin Vanyek plutește și spune:
„Guvernul federal a spus că trebuie să acordăm artiștilor austrieci mult sprijin în aceste vremuri de mare nevoie. Și acum imaginează-mă ca pe Emilia Galotti, cu acel limbaj ușor laconic, așa cum a vrut deja Goethe. Și asta în această criză acum. ”El dorește să-i aducă omagiul susținătorului german al„ creștinismului rațiunii ”nu numai cu amanta visului prințului Gonzaga, ci și ca Minna - cumpărăturile de Crăciun ca și Gabriele ar fi ceva.
Vanyek își șoptește drumul prin tonul vocii Paula-Wessely cu întinderea vocabularului: Doamnă, doamnă ...! - La fel de? ... Ah, ești tu! - Vă rog să-mi dați pachetele! Și este păcat că cei născuți mai târziu nu știu suficient pentru a aprecia „întoarcerea sa”. Ce comediant! Cum intră în scurtul videoclip de furie al lui Hörbiger. Vom reveni fericiți și fericiți! Este bine să râzi, Vanyek, îmbrăcată într-o rochie de turnichet, o văduvă neagră care își stropește otrava de înaltă cultură. Dar, ca orice glumă cu adevărat mare, tragedia îi stă pe gât. Momentul devine atât de personal încât nu îl poți suporta. Incisivii, în forțele armate, violează pentru sex oral, proteza ca dovadă, decalajul dintre dinți, o realitate incredibilă.
Curba coroanei emoționale crește. De la sentiment la disperare la furie. De la egoismul „sănătos” la dorința empatică de a fi absorbit într-un noi. Cu toate acestea, aceasta nu include pe toată lumea. Trebuie să trasezi linii undeva! Blindate cu șezlonguri, auto-interpreții se învârt în jurul propriei axe, fiecare întorcându-se mai mult în direcția dezorientării, singuratici, uzate între auto-optimizare - cuvânt cheie: bărbierirea părului în spate - și căutarea inutilă a unui bun simț.
Thomas Kolle, Michaela Bilgeri și Benjamin Vanyek. Imagine: Gerhard Breitwieser
Thomas Kolle, Alexander Yannilos, Horst Heiss, Michaela Bilgeri și Kristian Musser. Imagine: Gerhard Breitwieser
Thomas Kolle, Alexander Yannilos, Benjamin Vanyek, Horst Heiss și Michaela Bilgeri. Imagine: Gerhard Breitwieser
Thomas Kolle, Alexander Yannilos, Michaela Bilgeri, Benjamin Vanyek și Horst Heiss. Imagine: Stefan Hauer
Ca de obicei și îndrăgit, Martin Gruber lasă griji banale de zi cu zi să se ciocnească de problemele lumii, ca întotdeauna tăie elemente coregrafice și muzică îmbătătoare între texte. Vocea Nadinei Abada este cea a dorului, Alexander Yannilos responsabil pentru furia bătăilor inimii lui Thomas Kolle. El nu mai mănâncă roșii, spune el, doar articole de sezon din cauza mafiei roșiilor și a refugiaților care sunt exploatați ca culegători în Italia. „Legume, acasă, Austria!”, Scandează Horst Heiss.
Împrumutul de la co-producătorul Landestheater Linz este în mare parte responsabil pentru sunetul Thomas Bernhard. Modul în care măsoară gradul de fascism în guvern este cultura pură a lui Robert-Schusterische. „Arta ne va salva”, spune unul dintre actori. În timp ce „ultima femeie care a rămas” în dansul de mare viteză este pe deplin, Michaela Bilgeri, din nou dezlănțuită, despre gătitul de izolare, lista ei de alcool corona și, probabil, nu a fost prezentată niciodată o rețetă mai teatrală pentru gulaș de vită.
Dansați în ritm, vă urcați unul pe celălalt. Bilgerii trebuie să recunoască faptul că strategia lor de „împărțire” a săpunului în vacanță în Cuba a eșuat în ciuda consumului excesiv de rom. Comunitatea de doliu burgheză se scufundă în nimic socialist, în ciuda muncii grele, a fiabilității, a talentului și a colegiului gol. Ce ironie că Sfânta Coroană, care a fost torturată până la moarte de Dioclețian, este hramul epidemiilor. Este dificil de urmărit asocierile libere ale lui Gruber, dar cineva este fascinat de abundența a ceea ce se poate gândi și a ceea ce se poate gândi în continuare.
Generația de credințe viitoare va relansa catalogul de valori al părinților, iar o societate care pretinde că este „corectă” va trebui să se ridice împotriva populiștilor naționaliști. Dar cine poate continua să joace dacă se implică cu adevărat? Ansamblul teatrului de acțiune cu opera sa de artă totală în același timp emoționantă și plăcută! Și văduva neagră împrăștie praful de stele pe sufletele tuturor ...
Împarte cu:
Bronski & Grünberg are „dor”
O călătorie teatrală prin trei stații
Există 30 de bilete pe spectacol, publicul este împărțit în grupuri de câte 10 persoane, care sunt apoi conduse prin teatru din gară în gară. Scrie Bronski & Grünberg: „Dorința noastră de teatru a fost grozavă, la fel de mare ca cea a lui Winnie the Pooh pentru miere sau a albinei Maya conform lui Willie sau alte exemple care nu au nimic de-a face cu mierea ... ei bine. De exemplu, după prima înghețată din vară. Și acum salonul de înghețată este din nou deschis din nou. Haide! Suntem foarte mulțumiți!"
Împarte cu:
Vincent Cassel în „Totul cu excepția obișnuitului”
Ce înseamnă asta - normal?
Prima scenă și acțiune: o fată se grăbește printr-o zonă pietonală, doborând trecătorii, în spatele bărbaților ei - este urmărită, mulțimea crede că este cel mai rău și vrea furios să stea în calea urmăritorilor. Apoi Malik o apucă pe tânăra femeie și, în îmbrățișarea sa, se liniștește de toate impresiile care au pătruns în interiorul ei liniștit din exteriorul tare. Émilie este autistă.
Scena a doua și acțiune: Bruno trece printr-o stație de metrou, repezindu-se în grabă în secția de poliție locală pentru a declanșa un tânăr. Nu pentru prima dată, a tras frâna de urgență pe tren, în mijlocul orei de vârf, și a mușcat peste tot când a fost arestat. Ofițerii sunt enervați și vor să adune o amendă puternică, dar Bruno este un ondulator inteligent, așa că în curând își va elibera protejatul - Joseph, el este autist.
Se întâmplă multe în „Totul cu excepția obișnuitului”, noul lungmetraj al „Pretty Best Friends” - duo de succes Éric Toledano și Olivier Nakache, care se deschide în cinematografe în ziua de Crăciun. Acest lucru se datorează faptului că situațiile de criză trebuie tratate tot timpul, dezastre majore și minore, și întotdeauna imediat, rapid, constant pe jos. Mai presus de toate, Bruno este cineva care se grăbește mereu și totuși găsește întotdeauna timp pentru ceilalți. Pentru adoptivii și familiile lor disperate, pentru medicii copleșiți și colegii săi care nu sunt mai puțin tensionați.
Vincent Cassel îl interpretează pe Bruno, Reda Kateb den Malik, ambii fondatori ai unor organizații private care, dincolo de toate convențiile și protocoalele oficiale, chiar păcălindu-le, au grijă de tineri cu autism. Chiar și cazuri grave pe care le readuc într-un fel de viață de zi cu zi de la instituțiile statului, spitale de psihiatrie, în care au fost închiși, reținuți, sedați. Pentru mulți, „Vocea celor drepți” a lui Bruno și „L'escale” a lui Malik, „The Stopover”, ultima salvare, speranță și refugiu, răspunsul lui Bruno la fiecare cerere care i se face: „Voi găsi o soluție!” Cassel arată această povară cu frumosul gest de neîncetare veselă, supraîncărcarea ca elixir de viață al lui Bruno, angajamentul său constant ca preț și recompensă în același timp.
Deoarece, desigur, Toledano și Nakache nu fac o dramă din autism. Maeștrii a ceea ce criticii francezi de film au etichetat drept comedie socială împletesc povestea foarte subtil cu umor tragicomedic și scene de poezie fină. După distracție, patinând pe gheață împreună este urmat de nasul spart, iar o coregrafie de dans este urmată de întrebarea „Pot să o lovesc pe mama?”. Regizorii și scenariștii amestecă tensiunea thrillerului social cu filmul prieten cu dragostea și, la fel ca în cazul lui Philippe și Driss, o poveste adevărată: deja în anii 1990, cei doi Stéphane Benhamou și Daoud Tatou și cluburile lor au creat „Le Silence des Justes” și „Le Relais Île-de-France”, iar documentarul „Ar trebui să faci un lungmetraj din el” care a rezultat din această întâlnire a devenit acum unul.
„Totul, în afară de obișnuit”, își urmărește din nou protagoniștii de această dată, la fel ca în cazul camerei documentare, fără a primi prea multe explicații, privitorul este împins în acțiune, ceea ce se întâmplă este descifrat treptat. Toledano și Nakache aduc în evidență unele dintre episoadele rotative caleidoscopice. De exemplu, cel al lui Iosif, copilul care a fost respins cândva de fiecare instituție, care a devenit primul „caz” al lui Bruno și pentru care el, crescând ca tehnician, încearcă acum să-și creeze un loc de muncă într-un atelier de reparații. Sau cea a lui Valentin, care trage cu capul de perete atunci când are probleme, așa că trebuie să poarte o cască tare ca pentru boxul de luptă.
Benjamin Lesieur a preluat personajul lui Joseph, realizatorii l-au găsit, ca mulți dintre participanți, în colonia artiștilor „Turbulențe”, care lucrează cu persoane cu comportament autist sau tulburări speciale de comunicare. Într-un interviu, Toledano a spus că i-au copiat comportamentul lui Benjamin, felul în care îi place să-și pună capul pe umerii altor oameni, ceea ce, de altfel, îl supără pe colega lui Joseph, Brigitte, frazele sale repetate la nesfârșit „Sunt nevinovat!” Și „Avem aproape acolo! ”- care devine laitmotivul dintre Joseph și Bruno, de fiecare dată când trage frâna de urgență cu o stație mai aproape de destinație.
Marco Locatelli a audiat pentru rolul lui Valentin fără să anunțe pe nimeni. Toledano: „A venit la casting și a spus:„ Am un frate mic care este autist, dacă acționez în acest film, m-ar putea ajuta să mă apropii de el, să-l iubesc. ”Și din moment ce atât Daoud Tatou în Realitatea, precum și Malik care își recrutează echipa de tineri în așa-numitele zone defavorizate social de pe ecran, acestea sunt, de asemenea, reale. Dylan, pe care Malik îl reunește ca supervizor cu Valentin, îl întruchipează pe Bryan Mialoundama, nominalizat la César în categoria „Cel mai bun actor tânăr” și după o luptă preventivă din noiembrie.
Modul în care incontrolabilul Valentin și neconformistul Dylan se găsesc reciproc în terapia cu cai, câștigă încredere reciprocă, sprinklerele sistemului devin aproape prieteni, cum se așteaptă cu nerăbdare momentul în care Valentin are voie în sfârșit să-și scoată casca, este unul dintre cele mai emoționante momente ale filmului, este un indicator către lipsa de sens a întrebării despre ceea ce este „normal” și către excesul de energie de viață care trebuie salvat
a copiilor din banlieues. Și apoi este logopedul lui Valentine, Ludivine, Lyna Khoudri, de care Dylan se îndrăgostește nebunește. Așa cum culoarea pielii nu este o problemă între ele, „orice altceva decât obișnuit” nu face nici un fel de agitație în ceea ce privește religia. Ca și cum, de altfel, poți vedea kippah-ul lui Bruno și Zizit, așa cum, prin modul în care Malik se numește musulman practicant, Kneitsch stă lângă hijab, mănânci chaah și cuscus. Poate fi atât de simplu. Atât de adorabil pentru că este autentic.
În tot acest timp, doi ofițeri de control de la Inspection Générale des Affaires Sociales, Frédéric Pierrot și Suliane Brahim de la Comédie française, stau pe gâtul lui Bruno pentru a-și închide asociația, care funcționează fără autorizație, adică în birou. Interviurile lor cu mama lui Joseph, Hélène Vincent, sau cu medicul Valentinei, Catherine Mouchet, concluziile pe care le trag, și raportul lor, care este revelat perfid mai întâi în credite și apoi încet, cuvânt cu cuvânt, nu te face decât să scrâșnești dinții cu furie, apoi mușcând unghiile de frică. Bruno vorbește și cu inspectorii cu răbdarea îngerilor cu limbi de înger, farmecul răutăcios al lui Cassel înnobilează întregul lucru, îl face „ușor”, nu în ultimul rând din cauza bizarelor dezastre de întâlnire, șidducii, către care prietenul și gazda lui Menachem, Alban Ivanov, îi trimit insistent.
O rază de speranță este Mme Diabatés, interpretată de Fatou-Clo, fiica sa, Manda Touré, care își exprimă direct interesul față de Bruno atunci când își însoțește mama pentru a-și ridica fratele mai mic. Mme Diabaté este convinsă că a fost vrăjit, motiv pentru care ea trimite ultimii bani la Dakar pentru a ridica blestemul ... Cassel în rolul lui Bruno, cel prudent, și Kateb în rolul lui Malik, cel temperat, când vrea să-i învețe pe copii problemele sale educație, comportament și punctualitate, sunt la fel de ingenioși precum creatorii personajelor lor, Toledano și Nakache.
Basmul tău de Crăciun despre oamenii buni este convingător nu numai evitând clișeele sentimentale pentru persoanele cu dizabilități, ci mai presus de toate cu o critică socială nemiloasă, care este subliniată ca un subtext al filmului de bine. La sfârșit, nu numai că raportul final al IGAS așteaptă, evenimentele ajung la cap când Dylan se fumează în fața casei și Valentin iese afară din cameră în direcția autostrăzii orașului. Ca la început, acum aleargă, toată lumea se repede în toate direcțiile, o revoltă pe care poliția trebuie să o considere firească ca fiind suspectă - motiv pentru care au arestat toți ajutoarele cu pielea întunecată ...