Bibliotecile orașului Paris - muzică rusă în 1917

Acces direct

Ciclul „Revoluția Rusă 1917/2017” în biblioteci Muzica rusă în 1917

Ivan Klioune, „Muzicianul”

Ca parte a ciclului „Revoluția Rusă 1917/2017”, o stare a muzicii rusești înainte și după capturarea Palatului de Iarnă și un accent pe compozitori pentru a (re) descoperi.

Primele decenii ale secolului XX în Rusia sunt marcate de o vitalitate artistică incontestabilă; această perioadă pe care o numim în art epoca de argint mai întâi se hrănește cu simbolismul importat din Franța, apoi se dezvoltă într-o formă distinctă rusă, acmeismul, înainte de a confrunta futurismul și frământările intelectuale ale Europei în acei ani.

Muzica nu face excepție de la această mișcare modernistă, chiar dacă un puternic curent tradiționalist și slavist, susținut de conservatoarele din Moscova și Sankt Petersburg, continuă să revendice o estetică romantică și naționalistă.

Rușii au strălucit apoi pe scena artistică europeană, mai ales după crearea Baletelor Ruse în 1909, dar această strălucire a ascuns ceea ce se întâmpla în Rusia însăși; de atunci, posteritatea abia și-a amintit numele marilor emigranți - Stravinsky, Prokofiev, Rachmaninoff - sau cel al foarte conservatorului Glazunov, ca să nu mai vorbim de o iluminare strălucitoare, Scriabin (decedat în 1915).

Ieșiți, așadar, din istoria compozitorilor la fel de îndrăzneți ca Nikolai Roslavets (1881-1944), Arthur Lourié (1892-1966), Nicolas Obouhov (1892-1954) sau Ivan Wyschnegradsky (1893-1979), care toți încearcă, în urma lui Scriabin și cu mai mult sau mai puțin succes, pentru a reînnoi limbajul muzical. Aceștia vor cădea cu atât mai mult în uitare cu cât, în ciuda atașamentului lor sincer față de idealurile revoluționare, vor ajunge să fie respinși, interzisi sau tăcuți de regim.

După Revoluție, muzicienii vor păstra adevărata libertate timp de aproape un deceniu, înainte să cadă capacul plumb al realismului socialist.