Black Swan Natalie Portman ar putea câștiga Oscarul ca lebădă - WELT
Iubire lesbiană, răni sângeroase: în „Black Swan” Natalie Portman joacă rolul unui dansator care încet se înnebunește.
Pentru a-l transforma într-un film al lui Darren Aronofsky ca personaj principal, cel mai bine este să aduci un bang solid. La fel ca omul de știință Maximilian din „Pi”, care este obsedat de ideea de a explica lumea cu matematica și își pierde încet mintea datorită unui număr de 216 cifre. Sau văduva Sara din „Requiem for a Dream”, care visează să apară în frumoasa ei rochie roșie într-un spectacol de noapte înainte de noapte și care, ca urmare, dezvoltă o dependență de pastile dietetice; la fel ca Tomas, Tommy și Tom, care caută secretul vieții veșnice în „Fântâna”, și luptătorul îmbătrânit Randy din „Luptătorul”, care, împotriva oricărei sănătăți medicale, urcă din nou în ring pentru a se lăsa bătut.
Protagonista interpretată de Natalie Portman în noul film al lui Aronofsky „Black Swan”, balerina Nina, se potrivește perfect în ansamblul de personaje al regizorului. Vrea să danseze dublul rol principal al lebedei albe și negre în producția companiei sale din New York „Lacul lebedelor”, indiferent de cost. Dar, din păcate, este potrivit doar pentru lebădă albă, cea virgină cu sufletul pur. Pentru negru, care simbolizează seducția și pofta, îi lipsește stupid competența din cauza lipsei de experiență. Spre surprinderea tuturor, însă, rolul i se atribuie de fapt.
Maestrul strict de balet Thomas, întruchipat de Vincent Cassel cu răutate grasă, încearcă să remedieze deficitul cu hărțuire sexuală. Mama ambițioasă a Ninei, care din păcate a trebuit să-și încheie cariera plină de speranță ca balerină când a rămas însărcinată cu Nina și de atunci a fost destul de sceptică în ceea ce privește dragostea fizică, îi recomandă fiicei să se unească și să facă câteva unități de pregătire suplimentară. Și mai este și dansatoarea extrem de talentată Lily, care tocmai s-a mutat din California la New York - și știm cu toții ce înseamnă asta: dragoste liberă, moravuri relaxate, flori colorate de neglijență în părul tău.
Și ce face Nina? Deodată, ea prezintă răni năucitoare, sângeroase, pe omoplat. Pentru că se zgârie de tot stresul și tensiunea? Poate. În orice caz, ea continuă să-și taie unghiile. Rareori tăierea unghiilor în cinematografie a dezvoltat un efect mai îngrozitor, uneori se taie în carne - nu este frumos.
Pe lângă interesul său pentru obsesii, Aronofsky este cel mai bine cunoscut pentru două lucruri: să încerce un nou stil vizual în fiecare film și să-și spună poveștile cu cea mai intensă utilizare a simbolurilor. În „Black Swan” este contrastul alb-negru, al virginității și al sexului, al coastei de est și de vest. Mama este desigur maniacă și dominantă, profesoara de balet - la fel ca aparent toți profesorii de balet din istoria filmului - o ticăloasă de-a dreptul și săraca Nina atât de ochi de ochi, lipsită de apărare și nesigură că, la un moment dat, se limitează la nerezonabil să o urmărești să continue să fie nesigură.
Întrucât dansatorii de balet își petrec jumătate din viață antrenându-se în fața oglinzii, există o mulțime de metaforă a oglinzii: în fața și în spatele oglinzii, iluzia și realitatea, visul și realitatea. Nu există tonuri intermediare. Darren Aronofsky merge chiar atât de departe încât să-i ofere bietei Nina, care are probabil peste douăzeci de ani, o cameră de fetiță kitsch fără milă, cu o colecție impresionantă de jucării moi și tapete roz incluse. Când mama ei o culcă seara, înfășoară o cutie de muzică cu o balerină care se învârte și o așază pe noptieră.
În Natalie Portman, Aronofsky a reușit să o angajeze pe actrița cea mai blândă, cea mai tandră și cu cea mai inocentă actriță de la Hollywood, care a slăbit în jur de zece kilograme de greutate corporală datorită mai multor luni de antrenament de balet și, prin urmare, pare chiar mai fragilă decât o face deja.
În „Black Swan”, personajul ei Nina îi succede balerinei în vârstă Beth, interpretată de Winona Ryder, care la rândul său a fost predecesorul real al lui Portman, fiind cel mai delicat critic de la Hollywood. În ceea ce este probabil cea mai amuzantă scenă din film, Beth-ul Winonei Ryder își dă seama că timpul ei s-a sfârșit fără speranță, își scrâșnește dinții și își bagă un creion în față ca protest.
„Încerci să fii mereu perfect”
Aronofsky și-a îmbrăcat filmul folosind dispozitivele stilistice ale cinematografiei de gunoi și apoi, cu un succes surprinzător de mare, s-a prefăcut că este o chestiune de artă extrem de semnificativă. Faptul că nu este vorba despre artă semnificativă nu este problema - nu este absolut nimic în neregulă cu un film de groază speculativ despre balerini care se poticnesc - ci că puteți vedea efortul disperat de a fi mai mult în fiecare minut al celor aproape două ore de muncă vrea așa cum este.
„Încerci întotdeauna să fii perfect”, spune ticălosul maestru de balet când Ninei îi lipsește din nou expresia și sentimentul. „Trebuie să te lași să pleci, trebuie să te pierzi” - și se pare că Aronofsky vorbește cu el însuși prin intermediul maestrului de balet.
Chiar dacă nu au existat consecințe demne de menționat: „Black Swan” rămâne un aranjament experimental steril în care personalul din balet este reflectat pe personajele filmului. Nina fluctuează între lebădă albă și neagră, găsește răscumpărarea în moarte și, ca punct culminant, aripile splendide cresc pentru o clipă în timp ce fac piruete. Nina căuta marele sentiment în „Black Swan”, Darren Aronofsky nu i-a permis să o facă.