Buchet Luchini, interviul încrucișat - L Express
Michel Bouquet în vârstă de 84 de ani și Fabrice Luchini în vârstă de 57 de ani, în toată complicitatea, se aprind pe Molier, Paris, din 2008.
Pierre-Emmanuel Rastoin pentru L'Express
Michel Bouquet și Fabrice Luchini se croiseră pe ici pe colo, schimbaseră banalități afectuoase, dar aceasta este prima dată în douăzeci de ani când au purtat o conversație reală. Despre pasiunea lor comună pentru autorul lui Scapin's Fourberies, despre concepția lor despre profesia de actor. Cuvinte încrucișate.
Sunt deja acolo, stând unul lângă altul și șoptind la zgomotul unui ciocan în timp ce fotograful își reglează luminile. Arată ca doi copii care fac o glumă bună, doi complici izolați într-o pasiune comună. Sunt de acord cu aproape totul, încurajator, felicitându-l pe celălalt pentru cuvintele sale, aproape de acord asupra tuturor. Nu vor înceta să ia mâinile în timpul acestei convorbiri pline de viață, tăiate de râsete de la Michel Bouquet, mari palme și aplauze entuziaste de la Fabrice Luchini, ambii răsfățându-se cu sportul lor preferat: citatul autorilor și recitarea unor tirade întregi. Piese alese dintr-un dialog uneori surprinzător.
Nu te-ai întâlnit de ani de zile și primul lucru pe care îl faci este să vorbești despre Molière.
Buchet Michel: Molière este ceea ce ne leagă fără să ne vedem. Iată ce este interesant între noi. L-am cunoscut pe Fabrice în 1974, pe platoul lui Vincent pus măgarul într-o pajiște. Îl jucam pe tatăl său, care avea glaucom. (Fabrice Luchini începe să recite câteva rânduri).
Ce amintire! Cât de interesant este pentru un actor să aibă o memorie de elefant ?
Fabrice Luchini: Nu are niciun interes. Ceea ce contează este memoria senzorială.
M.B .: Cunoașterea unui text înseamnă a fi disponibilă în orice moment prin integrarea faptului că textele majore sunt noi în fiecare zi. Ororul capodoperelor este toate semnificațiile succesive pe care le dobândesc. Și când ajungem la vârsta mea, vine un nou sens, ca în Le Malade imaginaire, care prăbușește pe toate celelalte, deși rămân necesare.
Molière-ul tău, Fabrice, ar fi abordat în permanență de Céline.
F.L .: La Fontaine, mai degrabă. Dar pentru un actor care dorește să înțeleagă esența profesiei sale, adică pentru a restabili cicatricile interioare, Molière este cel mai mare. Eu, îl prefer în versuri, lui Michel îi place în proză. Este ca Molière: cel mai fericit dintre cei mai disperați.
M.B .: Sunt un gay fără speranță. Este statul care precede faptul de a-l pune capăt. Nu mai există nicio soluție.
În biografia dvs., spuneți cum v-a ajutat Michel Bouquet, începător, în Așteptarea lui Godot, oferit în 1978 în curtea principală a palatului papal, la Avignon.
M.B .: Acesta este lucrul care m-a atins cel mai mult. M-am agățat de Fabrice în legătură cu îngerul pe care trebuia să-l interpreteze. Nu a fost căldura sau dificultatea rolului lui Pozzo, nu știu, dar am fost atât de panicat.
F.B.: Michel m-a ajutat, da, dar m-a iubit mai presus de toate! Cât de fericit a fost să fiu tutorele tău, eh, Michel? Am avut o singură frază de spus, așa că am avut timp. Citeam Apocalipsa Sfântului Ioan. Am vorbit între noi despre toate, am fost împreună tot timpul, ceea ce l-a făcut pe Georges Wilson să spună că semănau seminaristi ciudați. Știi că oamenii se iubesc când au aceeași relație cu textul.
Dar tu, Michel Bouquet, cu acest rol imens care îți cere să fii centrat pe ego-ul tău, erai încă suficient de disponibil pentru a fi atent la acest tânăr.?
M.B .: Nu am ego pentru a ajunge la personaj. Am o umilință. smerenie totală.
F.L .: Lapse extraordinar! Dar smerenia este o problemă uriașă! Deoarece imaginea de sine oscilează între o mărire excesivă și.
M.B .: Nu este smerenie, ci dezgust.
F.L .: Ah! Aici ! Ura de sine !
M.B .: Sau mai degrabă dezamăgirea oribilă: îndrăzneala să apară în fața a 400 de oameni și să fie exact așa. Deci, pentru a avea curajul de a intra în scenă, trebuie să te bazezi pe un geniu. Personalitatea actorului nu are niciun interes.
1951 Născut la Paris.
1964 Ucenic coafor.
1970Le Knee de Claire, de Eric Rohmer.
1988 Citește Le Voyage au bout de la nuit, de Céline, la teatru.
1993Tot ceea ce. pentru asta!, de Claude Lelouch.
Premiul César pentru cel mai bun actor în rol secundar.
2006Jean-Philippe, de Laurent Tuel.
Amândoi ați făcut un mic ocol înainte de a aborda ceea ce vă va face cariera. Tu Michel Bouquet, ca ucenic de patiser, tu, Fabrice Luchini, ca ucenic de coafor. Una în liniștea și singurătatea studioului, cealaltă în vorbărie înmulțită cu oglinda de la toaletă. Totul este deja acolo, nu ?
F.L .: Femeile se priveau în oglindă, nu noi! Dar e adevărat. Nu am studiat, Michel și cu mine, doar avem certificatul nostru de studii. Céline a spus: „O viață întreagă separă școala municipală de liceu”. Ei bine, când ai certificatul de studii - voi face Poujadism - percepția ta asupra lucrărilor este exact opusul celui al unui academic.
M.B .: Și rămânem atașați acestui certificat, cu toată puterea noastră. Ne agățăm de ea. În fiecare zi mă gândesc la asta și sunt mândru de asta. Urăsc intelectualismul. Iubesc inteligența. Intelectualul se desparte de lume. Inteligența încearcă să-și dea seama.
F.L .: Exact. Intelectualii separați de senzație? Jouvet a spus „Trebuie să te gândești la sentimentul tău. „Este nevoie de cincizeci de ani pentru a înțelege groaza acestei sentințe.
Horror-ul ?
M.B .: Dar pentru că este foarte dificil !
F.L .: Dacă te-ai putea gândi la răspunsul tău, îl intelectualizezi și îl devitalizezi. Deci sentimentul tău, care este rezultatul a ceea ce te-a produs sentința în corpul tău, trebuie să fie acolo (îi arată burta) și îl regândești pentru a-l ține.
M.B .: Da, pentru a-l pune la loc. Și că ne detașăm de senzația de a merge la inteligență și, de acolo, la public. Cel mai important lucru - cu cât îmbătrânesc, cu atât observ mai mult - este că oricine joacă de fapt nu este actorul, ci publicul.
F.L .: Nu vin niciodată să te vadă jucând, vin să se joace cu tine.
M.B .: Actorul este acolo ca un feribot. El este acolo doar pentru asta, ca să nu fie văzut; nici măcar să existe. Un alt lucru, actorul este cel care permite 700 sau 1000 de persoane, cu mentalități complet diferite, opiniile politice opuse, dușmanii unii altora, să se reunească în râs sau în durere. Aceasta este doar sarcina actorului: adunarea lor de parcă ar fi fost de acord.
F.L .: Iată-l! Știți frumoasa propoziție a lui Claudel: „Sunt acolo de parcă ar fi dormit la început. Deja, pentru a obține somnolență trezită, trebuie să ai un mare autor de apărat. Și apoi după aceea, trebuie să provocați râsul. Se urăsc și apoi râd la fel. Este actul sublim pe care Jouvet îl numește „actul suprem al fraternității”.