Cercetare-creare în design la viteză maximă o observație, un manifest, un program
3Un alt exemplu: așezat pe un scaun cu o tabletă într-o sală de clasă semi-întunecată, ascultând un keynote (sau o hârtie sau un Pecha-Kucha) în engleză ruptă în timp ce priviți diapozitivele acoperite cu diagrame, notând numele canonice cu un stilou corporativ oferit de universitatea gazdă, scrie cuvinte cheie pe post-it-uri în timpul atelierului, vorbește în timpul prânzului în picioare, vorbește din nou în timpul cinei oficiale ... Descris și batjocorit de literatura romană din campus [1], acest ritual al simpozionului a familiarizați-vă cu cercetătorii de proiectare. De asemenea, constituie o experiență practică, estetică, existențială și cognitivă, dar unde nimic (sau aproape) nu pare să conteze în ceea ce privește designul. Nici sărăcia estetică a locurilor și majoritatea discursurilor și PowerPoint-urilor, nici repetarea incantatorie a sesiunilor finale în care promitem să punem mai mult design în următorul colocviu de cercetare de proiectare, nu conduc la invenția luminată. Forme noi [2] sau generoase oferta de noi forme de viață.
5 Îmi iau în serios intuiția care mă determină să indexez calitatea cercetării de proiectare în ceea ce privește calitatea proiectării produselor ca cercetare și să lichidez viziunea dualistă, atât de adesea deplânsă în cadrul conferințelor, care ar dori acest lucru: un design bun = cercetare prostie, cercetare bună = crap design [5].
6 În ceața micilor mele relatări despre experiențele trăite și bazându-mă pe ceea ce se întâmplă în alte discipline, vreau să contribui la ilustrarea și apărarea unui anumit mod de a considera cercetarea - crearea în proiectare, care nu este nici o obligație, nici o un nou standard, dar o posibilitate legitimă și fructuoasă.
7 Să începem cu definițiile. Termenul cercetare-creare a fost introdus în Quebec pentru a desemna un program de finanțare pentru cercetarea artistică. Teorizat de Éric le Coguiec și Monik Bruneau (Bruneau, 2006; Le Coguiec, 2007), termenul și-a văzut semnificația extinzându-se dincolo de domeniul artei la cel al artelor aplicate și al designului. Propria mea carte (Léchot Hirt, 2010) pledează pentru o descoperire în cercetarea-crearea în proiectare, bazată pe un raționament care minimizează diferențele dintre practicile artistice și practicile de proiectare și convoacă exemple făcute în mai multe contexte europene pentru a schița contururile unei cercetări. caracterizat prin dimensiunea sa experimentală, dând drept rezultat unei producții originale de design. De la publicarea cărții, noi exemple au amplificat eșantionul [6].