Constructivismul rus; Andréi Nakov, istoric al; artă

Studiul constructivismului rus a fost o prioritate de cercetare la începutul anilor 1970. În această perspectivă au apărut monografia despre Alexandra Exter (1972) și lucrarea teoretică The Last Table compusă din texte ale criticului constructivist Nikolai Taraboukine, a cărei traducere a fost publicată de Andréi Nakov în 1972 și comentariul critic publicat de Champ Libre, Paris.
Această publicație a avut un anumit impact, în special în rândul artiștilor vizuali contemporani și a fost remarcată și de presa internațională.
În 1973, a apărut la Londra catalogul expoziției „Visul lui Tatlin”, care conținea descrieri detaliate ale multor artiști, uneori primii care au fost expuși în Europa de Vest (Bogomazov, Ermilov).
Patru „construcții spațiale” au fost recreate cu această ocazie sub îndrumarea lui A. Nakov care a profitat pentru această realizare a sfaturilor lui Vladimir Stenberg, unul dintre rarii supraviețuitori ai constructivismului rus.
În 1977, A. Nakov se ocupa de partea constructivistă a expoziției a 15-a a Consiliului Europei. Intitulată „Tendenzen der Zwanzige Jahre” (Tendințele anilor douăzeci), această importantă expoziție a avut loc în 1977 la Nationalgalerie din Berlin. Reflecția critică rezultată din această lucrare urma să ducă în 1981 la publicarea cărții Abstrait/Concret: Art non-objective Russe et Polish, Transéditions, Paris.
Rezumat/Concret: artă neobiectivă rusă și poloneză, ediție rusă
Revizuită și extinsă, versiunea finală a acestei opere urma să apară în 1997 în traducerea rusă la Moscova (edițiile „Iskusstvo”) sub titlul Bespredmetnyj mir (Lumea non-obiectivă).
Subiectul a fost tratat și de A. Nakov în cadrul mai multor expoziții ale căror autor a fost: Vezi bibliografia 1978, 1983, 1988.
În anii 1980 și 1990, A. Nakov a continuat să se ocupe de problema constructivismului publicând în mod regulat studii pe acest subiect în reviste specializate sau în cataloage de expoziții (Hausmann, Moholy-Nagy, Lissitzky, Exter și altele). De asemenea, a scris mai multe avize cu privire la acest subiect (Merz, Schwitters, Baader, Hausmann, Hœch și alții) în „Dicționarul de artă modernă și contemporană” publicat de edițiile Hazan în 1992.
Text despre „constructivism” scris de A. Nakov din Le Dictionary of Modern and Contemporary Art, Hazan, Paris, 1992.
Constructivismul
Termenul de constructivism a fost confundat mult timp, deoarece de mulți ani a fost folosit fără discriminare pentru a desemna o anumită pictură abstractă, cunoscută sub numele de „geometrică”, precum și pentru a desemna tendința „productivistă”. Tonul extrem de ideologic al acestei evoluții utilitare a fost totuși departe de postulatele plasticității pure a primului constructivism; în plus, a apărut la începutul anilor '20 în opoziție deschisă față de acest plastic. De fapt, nu a existat niciodată o mișcare constructivistă cu un program estetic clar definit. Astfel, termenul „constructivism” este aplicat și astăzi la o serie de abordări artistice care sunt foarte diferențiate în timp și în spațiul geografic al apariției lor.
La baza constructivismului se află ideea de constructie. Această idee reiese din practica cubistă a lui Braque și Picasso, care a fost percepută la începutul anilor 10 ca o dorință conștientă de a construi de la zero o figurare plastică care „nu și-ar împrumuta elementele din realitatea percepției ci din cea a concepției pure ”(Apollinaire). Ideea unei construcții fără legătură cu realitatea vizuală a fost preluată de cubo-futuristi ruși (Tatlin, Malévitch, Exter). În 1915 a condus la crearea artei non-obiective.
Spre deosebire de suprematismul lui Malevich, unul dintre ale cărui postulate de bază era respectarea necondiționată a libertății absolute a formelor care trebuia să evolueze în deplină independență una de cealaltă, în estetica constructivistă fiecare element leagă relațiile de productivitate tensională cu cea care se găsește în imediata sa vecinătate. . Se creează astfel un fel de lanț dinamic de forțe, împletite între ele, această structură de interdependență productivă va fi definită prin termenul de construcție. Din această perspectivă interpretativă, înțelegem cum învățarea logicii cubiste a fost decisivă pentru apariția constructivismului. Exemplul lui Rodchenko care în 1916, după ce a produs deja o serie de lucrări geometrice abstracte, s-a simțit obligat să revină la cubismul de învățare este foarte semnificativ în această privință.