Critikat Tour, de Mathieu Amalric - Critikat
Se poate contesta, desigur, relevanța unui preț care desprinde entitatea de „punere în scenă” de coerența unui film. Putem ataca însăși noțiunea de punere în scenă: nu se află inima filmelor bune într-un gest mai secret, mai necesar decât atât? Faptul rămâne că există un premiu de regizor la Cannes și că juriul Tim Burton a fost deosebit de înțelept în acordarea lui Mathieu Amalric - în schimb, de exemplu, în acordarea unui premiu de interpretare colectivă trupei sale vesele de strippers. Totuși, Amalric a fost la fel de înțelept când, cu smerenie și emoție, l-a chemat pe acesta din urmă să i se alăture pe scena Palais des Festivals. Pentru că le datorează mult și tocmai asta: actorul ca regizor.
Ce este Noul Burlesque? Mai mult decât un simplu act de decapitare: un spectacol, bazat pe striptease, dar care se bucură de o mare libertate de formă și ton (poezie sau groază, finețe sau vulgaritate, decupare sau excentricitate) și, mai presus de toate, conceput în întregime de interpretul său. Nicio intervenție din exterior. Producătorul își poate da părerea: fetelor nu le pasă. Ei sunt cei care decid. Cel puțin două motive pentru acest lucru.
- Din punct de vedere artistic, este vorba de a-ți exprima personalitatea fără inhibiție, cu riscul de roată liberă. Cu un element esențial ca protecție: deriziunea. Mica trupă, înzestrată cu răutate devastatoare și simțul umorului, fac din viață o sărbătoare constantă, chiar și în vremuri de dezamăgire. Și de la New Burlesque la burlesque, există, evident, doar un singur pas pe care filmul îl face ocazional.
Viața acestei trupe, văzută ca singura casă adevărată, ca familie, ca fiind în lume, Amalric o descrie cu o acutitate pe care cineva este tentat să o califice drept documentar. Ce înțelegem prin acest termen, suprasolicitat și puternic în ultima vreme? Cu siguranță nu opusul ficțiunii. Nici garantul unei „autenticități” mai mari - sau ca mijloc, nu ca scop. Mai degrabă un mod de a folosi elemente ale realității (indivizii în propriul rol, complicitate reală, surprize în timpul filmării) pentru a ficționa diferit; un câmp lăsat deschis către ceea ce nu este redat doar pentru cameră; o încredere în darurile oferite uneori de lume, care merge după cum consideră potrivit. Interesul unei astfel de abordări este tocmai de a filma această a doua piele, care este punerea în scenă a personajelor, și decalajul pe care acest mod de viață, această morală a spectacolului, îl menține cu realitatea.