Cum creez o stare de spirit în poza Angelika Biber
Starea de spirit a unei imagini depinde foarte mult de ușoară în imagine și lumina depinde de cea utilizată Culori. Cu toate acestea, propria voastră dispoziție nu este adesea complet inocentă. Adesea alegem culori care ne sunt confortabile și poate chiar ale noastre Dispozitie transport. Uneori este posibil să avem nevoie de anumite tonuri de culoare atunci când pictăm pentru că avem asociații sau amintiri speciale sau pentru că sunt pur și simplu bune pentru noi în acest moment. Zonele albastre tind să ne lase în pace, deoarece merg cu precauție în depărtare. Cu imagini roșii portocalii, camera se simte cu câteva grade mai caldă.
Cu special, propriu Combinații de culori ne putem exprima propriul stil foarte ușor, deoarece culoarea este primul lucru care ne afectează atunci când privim o imagine.
Dar tipul de aplicare a vopselei influențează și starea de spirit din imagine. Sunt zonele colorate destul de clar delimitate una de cealaltă sau neguroase deformate ușor? Culorile sunt foarte opace sau mai transparente? Și cât de puternice sunt contrastele? Mic, ca într-o ceață? Sau puternic, ca în lumina soarelui strălucitoare, cu umbre puternice?
Pentru moment experiment Folosesc situații de iluminare noi în imaginile mele pentru a reprezenta stări de spirit interesante. Oricine îmi cunoaște munca știe că tind să lucrez în culori intense. Cu toate acestea, am îndrăznit odată un experiment și am lucrat cu culori care mi-au fost ciudate. Dar mai multe despre asta mai târziu.
În această imagine cu umplutură de bitum, am folosit culori naturaliste care sunt clasice pentru o imagine de mare și au un ton de culoare destul de rece. Imaginea arată proaspătă și așa cum ți-ai imagina pe vreme senină de lângă mare. Contrastele dintre lumină și întuneric creează tensiune, dar în caz contrar designul nu este spectaculos.
Starea de spirit este puțin diferită în acest exemplu. Și aici culorile nu sunt înstrăinate expresiv. Prin utilizarea culorilor tulburi și pure, atmosfera este puțin mai diferențiată. Cerul este lucrat în albastru-cenușiu înnorat și arată în ceață și difuz. Primul plan este mai intens colorat și, prin urmare, iese în evidență mai mult. Cu toate acestea, accentul se pune pe orizont, căruia i se acordă o atenție specială prin utilizarea tonurilor fluorescente de galben, portocaliu și roz. Accentele galbene arată, de asemenea, ca și cum ar fi luminate de soare. Ar putea arăta astfel într-o zi fierbinte, tulbure, umedă, când razele soarelui împing prin acoperirea norilor în câteva locuri.
Pentru a crea o dispoziție de seară și, în același timp, a pune accentul pe cer, în această imagine am recurs la culori mai calde și totuși strălucitoare, pe care le-am distorsionat în multe straturi de înnorat peste cer. Datorită părții galben-roz, norii strălucesc foarte intens și această dispoziție specială se reflectă în culorile orizontului.
Iată experimentul meu: Credeați că această imagine nu este de la mine? Cu siguranță m-am simțit la fel când l-am pictat 😉 Culorile nu sunt tocmai tipice pentru mine, dar am vrut totuși să vă demonstrez care este efectul unei astfel de scheme de culori. A fost nevoie de un pic de efort, recunosc. Doar contrastul dintre albastrul deschis și strălucitor și tonurile de gri-bej înnorat nu m-am putut abține, dar măcar să inspir puțină tensiune și viață în imagine. Imaginea ar fi arătat și mai difuză și ceață dacă nu aș fi pus accentele gri ale lui Payne la orizont. Așa îmi imaginez o zi înnorată de iarnă la mare.
Preferata mea cu o dispoziție spectaculoasă este această poză. În ceea ce privește culoarea, mi se potrivește în totalitate și ador această dispoziție și strălucire care pare să strălucească din interior. Culorile calde sunt uneori mai pure, alteori rupte și sunt îmbunătățite cu galben rece. Am atins luminozitatea prin straturi subțire cu geamuri roz neon și portocaliu neon. Un alt contrast și focalizare este zona întunecată cu cerneală de culoare umbroasă la orizont. Așa îmi imaginez un peisaj plin de soare în sud.
Ce zici de lucrul conștient cu diferite dispoziții din imagine? Este foarte simplu: de exemplu, intensificați zonele luminoase și întunecate din imagine. Contrastul diferă mai puternic și arată ca reflexe de lumină lângă zonele de umbră. Dacă acum colorați zonele luminoase parțial cu diferite culori galbene sau calde și nuanțele nu sunt negre sau gri, de exemplu, ci violet sau în culori mai reci, atunci creșteți starea de spirit. De asemenea, ați avea o creștere prin contrastul complementar și prin tonul galben o lumină frumoasă. De asemenea, încercați să setați tonurile luminoase cu câteva tonuri mai ușoare și să folosiți culori mai reci și mai calde. Procedând astfel, vă puteți detașa de reprezentarea naturalistă și puteți experimenta cu tonurile de culoare, indiferent dacă lucrați în mod obiectiv sau abstract. Vei vedea, imaginile tale devin mai vii și mai expresive.
Distrează-te cu toate experimentele, lasă culoarea să curgă