Cum streaming-ul a permis majorilor să preia controlul pieței muzicale
Odată cu sosirea streamingului plătit, mulți observatori cântau despre domnia independenței și sfârșitul majorilor. Cu toate acestea, acestea din urmă par acum mai puternice ca oricând în industria muzicii înregistrate. Foști inamici, majori și platforme de streaming merg acum mână în mână. Decriptarea unei căsătorii aproape incestuoase, care îi flutură pe independenți.
Lansat în 2008 de jucători precum Spotify și Deezer, streamingul prin abonament este acum sursa de venit numărul 1 pentru industria muzicală înregistrată. Principalul responsabil pentru creștere, reprezintă acum 11,4 miliarde de dolari pe an, sau 56% din cifra de afaceri totală (1). Liderii din industrie Spotify, Apple Music și Deezer au văzut creșterea vânzărilor cu peste 25% în 2019 (2).
Paradoxal, în timp ce mulți streaming ar marca moartea majorilor odată cu sfârșitul barierelor de intrare, aceștia par să-și fi consolidat poziția. Într-adevăr, reducerea barierelor la intrarea pe piață trebuie, cu toate celelalte lucruri egale, să crească concurența. Cu toate acestea, în 2019, cei 3 jucători dominanți din industrie (Universal, Warner și Sony) au capturat 16,34 miliarde de dolari, sau 81% din cifra de afaceri (3) (4) (5). Care ar putea fi motivele unei astfel de dominații, chiar dacă difuzarea muzicii dvs. nu a costat niciodată atât de puțin?
O abundență de oferte ... care rănește artiștii independenți
În 2005, în cartea sa The Long Tail, autorul Chris Anderson a susținut că hiturile și concentrarea albumelor erau fenomene bazate pe lipsă. Într-adevăr, un magazin de discuri are un loc limitat în magazinul său. Pentru el va fi mai profitabil să pună pe rafturi un album cu un volum de 500 de exemplare, mai degrabă decât un album care va vinde doar 5. În era internetului, stocarea a devenit infinită: nu mai este nevoie să faci hituri. Deci, predicția sa a fost că secolul 21 va fi o epocă de nișă, în care vor apărea sute de mini-hituri. (6).
15 ani mai târziu, putem vedea cât de greșită a fost această analiză. Odată cu scăderea costurilor de distribuție, platformele de streaming s-au trezit copleșite de un flux constant de muzică nouă. Oferta muzicală este de așa natură încât utilizatorii sunt pierduți în fața acestui aflux în fiecare vineri (aproape 280.000 de melodii adăugate în fiecare săptămână!) (7). În timp ce spațiul de stocare al platformei este nesfârșit, timpul pe care îl pot petrece utilizatorii căutând și ascultând muzică nu este.
Astfel, s-a demonstrat că doar 5% dintre utilizatorii platformelor de streaming folosesc bara de căutare atunci când se conectează la serviciu. (8). Majoritatea preferă să lanseze o listă de redare tematică sau personalizată ... din care majoritatea artiștilor vor face parte dintr-o majoritate. De fapt, acestea din urmă mențin relații privilegiate cu platformele de streaming. Acest lucru le permite să plaseze cât mai mulți artiști în playlisturi (9). Ofertele cu plată între platforme și majors nu mai sunt relevante, dar majoritatea covârșitoare a sunetelor evidențiate în playlisturi sunt semnate pe una dintre cele 3 majors (10). Această lipsă de cercetare din partea ascultătorilor conduce la o concentrare de fluxuri și venituri pentru cei mai ascultați artiști. De fapt, în 2019, cei 2,5% cei mai ascultați artiști au capturat 90% din veniturile din streaming (11).
În plus, modelul platformelor de streaming bazat pe un CPL (cost pe ascultare) favorizează intrinsec tuburile. Cu toate acestea, numai majori au mijloacele și instrumentele statistice pentru a descoperi și a împinge loviturile. Deci, dacă ne uităm la top 50 din SNEP (Uniunea Națională a Editării Fonografice) săptămâna aceasta, 45 de titluri au fost semnate în majoritate, sau 90% din top (12). Departe de promovarea independenței și diversității, streamingul este, prin urmare, o armă formidabilă în concentrarea veniturilor din muzică între câteva companii oligopoliste.