Dansul grecesc - Mitul Sirtaki - https

Distribuiți această postare prietenilor dvs.! 🙂

În cursul studiilor mele sportive am avut norocul să aflu mai multe despre dansul antic - mai exact, dansul grecesc și, mai presus de toate, Sirtaki. Puteți vedea rezultatele cercetărilor mele în acest articol. Scufundați-vă în mitul lui Sirtaki și obțineți informații cuprinzătoare.

Introducere generală la tema dansului din punct de vedere pedagogic istoric

Dansul există de mult. Atât de mult încât cu greu poți spune când și unde a fost creat. Dansul este o formă de mișcare care uneori poate exprima sentimente mai bine decât orice altă formă de comunicare. Dar dansul are, de asemenea, o putere educațională și terapeutică cunoscută de veacuri. Multe popoare primitive au încercat să țină departe spiritele rele, de exemplu prin dans. Astfel de popoare, la care aș dori să includ și grecii antici, vedeau oamenii ca pe o unitate trup-suflet. Această înțelegere a dansului l-a inspirat și pe poetul LUCIAN să-și scrie versurile sale romantice despre dans, care citește după cum urmează:

„Odată cu crearea universului, dansul a apărut ca o fuziune a elementelor. Dansul rotund al stelelor, constelația planetelor în relația lor cu stelele fixe, frumusețea ordinii lor și armonia tuturor mișcărilor lor sunt o reflectare a dansului primordial de la începutul creației "

Un vers incredibil de profund care m-a impresionat în special prin comparațiile astronomice. Desigur, această profundă legătură religioasă cu dansul nu mai există astăzi în cultura noastră, ceea ce este de fapt o rușine. Acest lucru poate fi atribuit și răspândirii creștinismului la acea vreme, care a dus la o scindare a unității trupului și sufletului. Din acel moment, dansul este privit ca idolatrie. De la „Regele Soare” Ludovic al XIV-lea până în secolul al XX-lea, singura formă de artă de dans a fost cea a baletului clasic, ale cărui sărituri înalte și piruete se bazează pe abordarea depășirii gravitației pământești.

Puterea vindecătoare și educativă a dansului a fost redescoperită doar de ISADORA DUNCAN (1878-1927), care s-a născut la San Francisco.

Interesant este că MOSCOVICI (1989) descrie această femeie ca un fel de fenomen:

„O schimbare în evaluarea dansului a fost inițiată când Isadora Duncan, care s-a născut la San Francisco, a coborât de pe piedestal, pe care femeile fuseseră împinse sub formă de pantofi și tocuri de pointe, și-au scos corsetele, pantofii și ciorapii și au dansat ea însăși și propria sa stare emoțională. a început să articuleze ".

EMILE JACQUES DALCROSE (1865-1950) a încercat, de asemenea, cu succes să transpună muzica în mișcare pentru a crea o legătură între corp și intelect, ceea ce, desigur, era potrivit pentru a sublinia în continuare potențialul educațional al dansului.

În zilele noastre, numeroasele instituții private care dau lecții de dans promovează din nou o imagine educativă a dansului. Fenomenul dansului este denumit din ce în ce mai mult unul educativ și terapeutic. În știința sportului, totuși, acest domeniu primește puțină atenție, deci nu există aproape niciun studiu despre dansul grecesc. Cu toate acestea, unele lucruri sunt bineînțeles cunoscute.

Fapte importante despre dansul grecesc antic

Grecii știau nu doar dansuri circulare, ci și rânduri cu poziție din față în față sau dansuri care se executau liber în spațiu
Ambele sexe au participat la dans - dar separat
Numărul dansatorilor nu a fost fixat, iar rundele au fost structurate în funcție de situația actuală.
Pozițiile mâinilor au variat în funcție de zonă și au fost în principal în formă de V sau W.
Sunetele care însoțeau dansurile erau variate și proveneau de la instrumente de suflat, de percuție și de coarde.
Dansurile individuale ar putea fi împărțite în dansuri religioase, războinice și civile în funcție de caracterul lor

Date importante pentru dansul grecesc modern

În 1911 „Liceul femeilor grecești” a fondat primul grup de dansuri populare la Atena. Această asociație există până în prezent și oferă multe evenimente și spectacole de dans popular în fiecare an. În 1953 DORA STRATOU a fondat „Societatea pentru dansuri grecești”. Cu sprijinul guvernului, se înființează un ansamblu de dansuri populare care cântă zilnic. În 1964 a fost deschis Teatrul de Dans Grecesc de pe Dealul Philopappos. Acest teatru prezintă spectacole în fiecare zi în timpul verii. Tot în acel an sirtaki a câștigat faima la nivel mondial prin filmul de la Hollywood „Alexis Sorbas” alături de Anthony Quinn. În 1987 a avut loc la Larissa prima conferință anuală privind cercetarea dansului. În plus, a fost înființată secțiunea greacă a Organizației Internaționale pentru Artă Populară, care a inițiat o regrupare a majorității grupurilor de dansuri populare grecești, a liderilor de dans și a folcloristilor.

Mitul Sirtaki

Numele și stilul

Sirtaki (în greacă: συρτáκι) este un dans de artă care, spre deosebire de majoritatea dansurilor populare grecești, nu se dansează într-un cerc deschis cu mâinile ținute, ci pe rând, cu dansatorii așezând brațele peste umerii vecinilor. Sirtaki este diminutivul lui Sirtos, cel mai tradițional tip de dans popular grecesc; aproape fiecare insulă (grup) are propriile sirtos, de ex. Sirtos Skiros, Sirtos Silivrianos din Naxos sau Chaniotiko (Sirtos din Chania, Creta). Există, de asemenea, dansuri pe continent, cum ar fi sirtos-urile sarakatanilor, care sunt poreclite Sirtos, dar nu au nimic de-a face cu sirtos-ul în 2/4 de timp cu ritmul de dans lung-scurt-scurt. Sirtos este dansat într-un cerc deschis și cu un număr nelimitat de participanți, sirtaki, „micul sirtos”, este de obicei dansat doar de doi sau trei oameni bine repetați datorită posibilității de a-și combina liber figurile (spre deosebire de secvența fixă de pași din dansurile populare tradiționale).

origine

Legenda persistă că originea lui Sirtaki este un „dans popular grecesc antic”, din care există nenumărate variante și care a devenit faimos la nivel internațional prin filmul de la Hollywood Alexis Sorbas cu ANTHONY QUINN.
De fapt, Sirtaki a fost coregrafiat pentru prima dată în 1964 pentru muzica de film de MIKIS THEODORAKIS pentru filmul bazat pe romanul lui NIKOS KATZANZAKIS, presupus a fi mai ușor pentru QUINN, care nu este foarte talentat în dans. Cu toate acestea, Sirtaki și-a primit numele din dansul popular Sirtos, de fapt sirtos choros (în greacă: συρτóς χορóς), care înseamnă dansul șlefuit sau târât și de fapt stă în contrast cu dansul sărit, pidiktos choros (greacă: πηδηκτóς χορóς); coregrafia noului dans se bazează pe Constantinopolitan Chasapiko („dansul măcelarilor din Constantinopol”) cu pași inițial încet și se termină în secvența mai rapidă a pașilor Chasaposervikos (sérvikos = sârbesc = rapid; deci mai rapid Chassapikos).

In concluzie

În acest articol am încercat un dans grecesc care, după cum știm acum, nu este unul, și anume sirtaki. Probabil că există multe alte lucruri de spus despre sirtaki, dar asta ar depăși probabil sfera acestui lung articol. Cu toate acestea, este cu siguranță interesant de știut că există un total de peste 2000 de dansuri grecești care împărtășesc caracteristici regionale, dar pot diferi foarte mult de la sat la sat, în special în zonele montane (ceea ce se reflectă și în costume). De cele mai multe ori, dansurile cu cerc deschis sunt dansate cu diferite poziții ale brațelor, deși există și dansuri de perechi și dansuri de rând.

Diverse reprezentări antice arată că oamenii dansau în timpuri străvechi și că trăsăturile caracteristice au fost păstrate până în prezent - rămâne de văzut măsura în care acest lucru poate fi reprezentat neîntrerupt. Diferite instituții din întreaga lume și Teatrul Dora Stratou din Atena, care se numește muzeu viu, și-au făcut misiunea de a cerceta dansurile din sate, de a le înregistra pe filme și de a le practica în cadrul grupurilor de dans de teatru pentru a le păstra. Conservarea și comunicarea contextului dansului, a istoriei și a costumelor joacă un rol esențial.

Lista surselor pe tema Sirtaki:

KRAMER, Klaus; RAFTIS Alkis: Dora Stratous dansuri grecești. Asociația Federală Germană de Dans V., Germania 1996
MOSCOVICI, Hadassa: Dansând în fața prietenilor, jumătate în bucăți în nenorocire. Luchterhand Literaturverlag, Frankfurt 1989.
MOURATIDOU, Ekaterini: Dansuri grecești: un studiu exemplar psihologic istoric și de dans. Sport și carte Strauss, Köln 1995
WOSIEN, Maria-Gabrielle: Dansul în fața zeilor. Kösel Verlag, München 1987.