Elena Maximova
O nouă stea în cerul operei din Viena
"Elena, avem o problemă ..."
Dacă un regizor pierde actrița principală la o premieră, este fericit să fie chemat când are la îndemână o cântăreață care urmează să urce pe scenă ca Eboli, dar se lasă convinsă să se grăbească după spectacol. Elena Maximova cântă acum Marfa în „Chowanschtschina” - premiera Operei de Stat din Viena și are avantajul lingvistic: este rusă, regizorul și dirijorul sunt compatrioți. Interpretorii nu sunt necesari la niciun nivel ...
Dnă Maximova, sunt sigură că aveți o poveste interesantă de spus cum puteți ajunge la o premieră la Opera de Stat din Viena în grabă?
O da! Ar trebui spus în prealabil că în prezent am un contract de rezidență la Opera de Stat, astfel încât să stau mereu în casă pentru o perioadă mai lungă de timp - în jur de două luni. Era planificat să cânt Eboli, apoi premiera „Rigoletto” în decembrie și Rosina în ianuarie. Și pentru Marfa trebuia să acționez ca copertă și să fiu prezentă doar la spectacole, dar tocmai răsfoisem rolul de pe plaja din Mallorca în timpul verii. Deci - este nouă pentru mine. Da, și acolo cânt ultimul meu Eboli din seria „Don Carlo”, Dominique Meyer stă acolo și înainte să urc pe scenă pentru prima mea apariție, el mi-a spus: „Elena, avem o problemă, Marfa noastră nu poate cântă „și a trebuit să ies și să fac prima scenă dificilă. Nu am vrut să discut despre asta în pauză, am avut de-a face cu adrenalina de a cânta Eboli și am spus: „Dominique, vom vorbi despre asta după aceea până vom ajunge la o soluție.” Și apoi am decis că fac Marfa în premieră.
Apoi învățăm un rol care tocmai a fost „incubat” atât de repede?
În plus, a trebuit să zbor în China timp de trei zile pentru a-mi cânta rolul, Helene Bezukhova, într-o apariție invitată în „Război și pace” cu sediul meu din Moscova, Teatrul de muzică Stanislavski. Dar asta a avut și avantajul zborurilor lungi, acolo am stat cu reducerea pianului și am învățat și am învățat și am învățat pe de rost până când capul mi-a fost complet plin. Și înapoi la Viena am avut cu adevărat norocul că minunatul regizor Lev Abramovich (așa o numește Lev Dodin în mod rusesc, notă) a trebuit să meargă la Milano o săptămână și Semyon Bychkov s-a chinuit să ia parte în acest timp să mă repet la pian, zi de zi, fiecare frază, de multe ori fiecare notă
Acum „Khovanshchina” este stabilită în secolul al XVI-lea, în urmă cu jumătate de mileniu, ei întruchipează un „bătrân credincios” - cum putem înțelege această situație din istoria Rusiei, despre care știm puțin, mai ales că foarte puțini oameni din auditoriu înțeleg limba rusă?
Nu cred că limba contează, nici măcar pentru mine, când lucrez la roluri - deși în acest caz este, desigur, un avantaj dacă regizorul și dirijorul sunt rusești, în timp ce mulți alți colegi trebuie să treacă întotdeauna prin interpret . Dar Lev Abramovich caută o interpretare psihologică foarte profundă, emoțională, pe de o parte - și extrem de politică, pe de altă parte. Este vorba de fundamentalismul religios și, atunci când privești în jurul lumii noastre, știi că merge și pentru noi. Bineînțeles că este minunat pentru mine să lucrez cu Lev Abramovich, pe care nu-l mai cunoscusem până acum, pentru că el analizează textul cu o precizie incredibilă, fiecare cuvânt devenind o poveste întreagă pentru el. Vorbim mult despre politica la locul de muncă și, dacă punerea în scenă reușește, va spune: Gândiți-vă, nu este exact așa cu noi, ce am învățat de fapt în jumătate de mileniu?
Așa că se întâmplă să aveți două premiere la rând la Opera de Stat din Viena, pentru că pe 20 decembrie va fi „Rigoletto”. Știți deja ceva despre direcția pe care o planifică Pierre Audi?
Nimic.
Acum, compatriota ta (sau spui compatriotă?) Anna Netrebko din München și-a anulat participarea la „Manon Lescaut” pentru că nu poate face față direcției pe care Hans Neuenfels o planifica. Cum te-ai gândi la asta?
Este un domeniu larg, dar vă pot spune ceva foarte specific despre asta și despre Anna. În 2005 am cântat Maddalena în toate spectacolele, împreună cu toți colegii în schimbare din „Rigoletto” de la München, în care era Gilda, iar Doris Dörrie a jucat acțiunea printre maimuțe. A fost foarte ciudat, am primit o mască de maimuță, dar totuși un „corp” roșu foarte frumos în care mă simțeam Catwoman. Când am fost băgat cu biciul în mână, am fost șocat, dar Ramon Vargas, care a repetat ducele și care era nou-venit în Europa atunci, m-a protejat cu adevărat, a spus: „Elena, ai doar 15 minute pe scenă, asigură-te că oamenii te observă și nu uită. ”Și am făcut-o. Ramon a renunțat după repetiția generală, iar cântăreții Gilda - mai întâi Diana Damrau, apoi și Anna - s-au îmbolnăvit, dar sincer cred că Anna i-a plăcut producția. Cu toate acestea - pot spune doar: Dacă nu te simți confortabil pe scenă ca cântăreț, acesta îți afectează vocea, întreaga interpretare și nu are rost să o faci.
Aveți un exemplu personal că ați fi renunțat la o producție?
Nu, dar îmi amintesc, de exemplu, „Eugene Onegin” din München, pe care Krzysztof Warlikowski a pus-o în scenă și unde am cântat Olga. Așa că m-a rugat să râd tare și isteric în aria frumoasă a lui Lensky și așa să o distrug pentru el. Nu voiam asta, nu credeam că este corect, dar apoi am găsit un compromis. Puteți vorbi cu regizorii și încerc mereu să găsesc o cale amiabilă. Dar chiar vreau să clarific un lucru: noi, cântăreții, nu suntem prostituate care fac totul pentru bani, orice ai cere. Trebuie să fii capabil să te ții de ceea ce faci pe scenă.
Doamnă Maximova, ne-ați alăturat acum doi ani și jumătate, în februarie 2012, când Carmen a intrat pe scena Operei de Stat și în acest rol ați lăsat evident o impresie profundă nu numai asupra mea. Pentru că între timp puteai fi auzit deja la multe dintre marile case - la Met, la Londra.
Ca Carmen, am reușit să debutez la Viena și la Scala, de altfel, sub Gustavo Dudamel, a fost bineînțeles frumos. La Londra a fost un pic rușinos dacă vrei să o exprimăm așa - trebuia să cânt Dalila, iar când producția trebuia anulată din motive financiare, am fost întrebat dacă o să fac Olga în Onegin și aș face Am spus da pentru că este o casă importantă. Dar aștept cu nerăbdare să cânt acolo Carmen sezonul viitor. În ceea ce privește Met, Ioan Holender a venit la mine după „Carmen” vieneză și mi-a spus că mi-ar fi plăcut atât de mult încât a vrut să mă recomande pentru rolul de la Met. Acolo, din diferite motive, Olga este și pentru a devenit debutul meu, în cea de-a doua serie „Onegin”, unde Anna Netrebko nu mai era Tatjana și sunt foarte fericită că merg la New York în ianuarie după spectacolele de la Viena și acolo prima mea Giulietta în „Hoffmanns Erzählungen „Să cânt, până acum am fost doar Nicklausse.
În Europa, numele tău a apărut pentru prima dată la München, dar înainte ai avut o carieră grozavă la Moscova?
Dacă ne întoarcem la început, în Perm era o fetiță grasă care nu provine din nicio familie muzicală. Mamei i sa spus să mă pună într-un studio de dans pentru copii, astfel încât să mă pot mișca și să slăbesc. La acea vreme existau diferite studiouri pentru tot felul de activități culturale - dar toate erau pline, singurul spațiu unde era loc era cel pentru cântarea corului. Când profesorii m-au testat, am fost în mod evident un talent atât de natural, încât s-au certat despre cine avea voie să mă antreneze - în acel moment mama mea ghicise deja când a spus că într-o bună zi voi fi muzician. Tatălui meu i-ar fi plăcut să mă vadă studiind dreptul, dar a trebuit să-i spun că nu vreau asta, că muzica este chemarea mea și totul a fost întotdeauna ușor pentru mine. Am dirijat corul la 15 ani.
Și atunci cum ai devenit cântăreț de operă?
Cum ați făcut saltul de la Moscova în Europa Centrală?
În 2003 am participat la competiția Elena Obraztsova din Sankt Petersburg, am obținut premiul III și câteva premii speciale - dar mai ales am atras atenția Ileana Cotrubas, care era în juriu. Nu vorbeam niciun cuvânt de engleză în acel moment, dar ea a lăsat un interpret să-mi spună să învăț engleza și să îi trimit un e-mail. Doamne, habar nu aveam cum să îmi creez un cont. Prietena mea Anna Samuil a intervenit apoi, nu doar ajutându-mi, ci și monitorizându-mi e-mailurile, iar Ileana Cotrubas, cu care mi s-a permis și eu să lucrez pentru scurt timp, a transmis incredibil, agentul Peter Wiggins a venit să mă audă și într-o zi a fost invitația la o audiție la Opera de Stat din Bavaria. Dar aveam foarte puțini bani pe atunci - și a fost Anna Samuil, care mi-a dat ce aveam nevoie pentru călătorie. Spun asta pentru că este o poveste care chiar nu se întâmplă în fiecare zi.
La acea vreme, Peter Jonas și Zubin Mehta încă „conduceau” München ca director artistic și director muzical general?
Da, și au fost foarte importante pentru mine. Am cântat și se pare că mi-a plăcut, dar Zubin Mehta nu era încă acolo, mi-au cerut dacă îl voi aștepta și voi cânta din nou pentru el, ceea ce bineînțeles că am făcut. A venit, am cântat Carmen, mi-a luat mâna, a sunat pe Florence și a spus că a găsit un Carmen. Le-am cântat la Maggio Musicale în 2008. La Munchen a început cu „Rigoletto”, apoi Carmen și alte câteva roluri, iar eu am rămas acolo și la Moscova până în 2009 și am cântat treptat la celelalte teatre mari.
Locuiți de fapt în Elveția? Soțul tău este elvețian.
Am cântat și câteva „alte” roluri în St. Gallen - Dalila, Marguerite în „La Damnation de Faust” și Favorita - dar nu avem o adresă permanentă. Teddy Gerstel este agent, dar nu al meu - am descoperit că ar fi incredibil de jenant dacă ar lua telefonul și ar încerca să-i ofere soției sale. Dar își poate face treaba oriunde în epoca internetului, așa că este cu mine foarte des. Din păcate, vorbește șapte limbi, inclusiv rusa, așa că vorbim împreună și de aceea germana mea este atât de rea. Dar sunt foarte fericit că sunt în Viena de câteva luni pentru două sezoane, astfel încât să vă puteți așeza puțin, și am și intenția fermă de a face un curs de limba germană.
Ce altceva îți rezervă Opera de Stat din Viena?
Regizorul Meyer a spus că i-a plăcut foarte mult Eboli-ul meu, așa că sper să îl pot cânta din nou - amân celelalte roluri mari ale lui Verdi, mi s-a oferit Amneris de mai multe ori, dar acest lucru este prea devreme. În orice caz, voi cânta un Cherubino la Viena și aștept cu nerăbdare. Mozart este cu adevărat dificil și cu cât dezvolți propria tehnică, cu atât devine mai interesantă. Abordez fiecare sarcină nouă ca o ghicitoare - sau de parcă m-aș întoarce la școală. Trebuie să lucrați pas cu pas și îmi place mereu să fac ceva nou.
Ai rolurile dorite?
Da, aș vrea să cânt cenerentola. Îmi place Rossini, aștept cu nerăbdare prima mea Rosina vieneză din ianuarie, iar un rol ca Italiana din Algeri, pe care l-am cântat la Moscova, este ca și pentru mine, adică. Este plăcut să mai ai o coloratură ușoară aici și să fii un Eboli dramatic pe de altă parte. Știu că, pentru o lungă perioadă de timp, voi fi întrebat în primul rând despre Carmen și este un lucru bun. Dar mai întâi, nu ar fi bine ca vocea să cânte întotdeauna același lucru și, în al doilea rând, așa cum am spus, îmi place varietatea.
Conversația a continuat Renate Wagner în engleză 9.11.14