Evelyn Richter - Câștigătoare a Premiului de Artă al orașului Dresda 2006; CURIER ELBHANG
Adevărul între alb și negru
Într-un climat de limitare și constricție de peste zece ani, pe care îl cunoaștem cu toții, Evelyn Richter a creat opere de artă fotografice care sunt mărturii unice, inconfundabile, până în acest moment, un timp care, în ciuda tuturor acestor lucruri - sau poate din cauza acestuia - a produs mari personalități și puncte culminante care afirmă viața. Una dintre aceste personalități este Evelyn Richter, una dintre cele mai importante reprezentante ale fotografiei documentare sociale din fosta RDG. Pe 18 martie a acestui an, Evelyn Richter a devenit câștigătoarea premiului de artă al orașului nostru. Asociația Elbhangfest le sugerase pentru aceasta.
Evelyn Richter.
Foto: C. K. Schröder
Evelyn Richter este profesor de fotografie din 1991. A fost un drum lung, lung și stâncos către această recunoaștere târzie: Evelyn Richter, născută în Bautzen în 1930, care nu și-a dorit niciodată sau nu a trebuit să părăsească casa saxonă, locuiește acum în Neukirch, în Lusatia și în Dresda.
Fiind o tânără care de fapt dorea să învețe meseria de aurar, tatăl ei o sfătuise (sau oricum ar trebui să se numească această recomandare - cel puțin unul trebuia să acționeze în consecință!) Să învețe ceva practic în momentele dificile. Și astfel nu a fost dificil pentru tânărul de 18 ani să decidă spontan în favoarea fotografiei după ce a vizitat studioul lui Pan și Christine Walther de pe Calberlastraße din Dresda. (Aceasta a fost o decizie în cinci minute, spune ea.) Pregătirea ei în tradiția fotografiei de artă din Dresda de Hugo Erfurth s-a completat apoi cu Franz Fiedler.
Dresda, în jurul anului 1976.
Foto: Evelyn Richter (catalog repro)
Nu a fost niciodată interesată de partea tehnică a fotografiei, spune Evelyn Richter astăzi puțin cochet, deși nu se dorește să facă asta pentru ea fără a fi contrazis; Deoarece în 1952/53, angajată ca fotograf la Universitatea Tehnică din Dresda, ea a făcut experiența că motivele pur tehnice, cum ar fi rezultatele examinării materialelor înregistrate în imagini, reprezintă o lume estetică proprie - dacă aveți doar un ochi pentru ea.
Din 1953 până în 1955 a studiat fotografie la Universitatea pentru Grafică și Artă de Carte din Leipzig, apoi și-a câștigat existența ca freelancer cu fotografie de teatru, rapoarte industriale și design de târguri comerciale. Acest mod de viață - în condițiile socialismului real existent, mai degrabă excepția și, prin urmare, o țintă de spionaj extins din partea autorităților - a costat artistului o mulțime de energie, deoarece fotografia ca gen artistic a avut o importanță subordonată în fosta RDG. Dar tocmai acest mod de viață i-a redat multă putere în rezistența ei „împotriva betonului”, pe care a transformat-o în documente fotografice pe care nimeni care le-a văzut nu ar vrea să lipsească astăzi. Evelyn Richter a primit impulsuri importante încă din 1955 din expoziția „Familia omului” organizată de Edward Steichen în Berlinul de Vest. Încercarea de a surprinde viața umană în toată diversitatea ei în fotografii și apoi de a o ancora ca imagini estetice în conștiința socială devine motivația propriei sale lucrări.
Pozele ei sunt caracterizate de o profundă simpatie, dar arată și foarte clar condițiile sociale respective. Portretele muzicienilor sovietici precum David Oistrach sau Mstislaw Rostropowitsch (protectorul lui Alexander Solshenitzyn) mărturisesc viziunea inconfundabilă a artistului asupra a ceea ce merită păstrat în condiții nefavorabile. Regimul nu a putut ignora realizările sale creative, astfel încât Evelyn Richter a obținut o funcție didactică în 1981, ulterior un lectorat de fotografie la Leipzig.
Intrarea în studio Pan și Christine Walter pe Calberlastrasse, în jurul anului 1951.
Foto: Evelyn Richter
După schimbarea politică, a predat mai întâi la Bielefeld și apoi s-a întors la „ei” universitatea din Leipzig în 1991, cu o catedră onorifică și o misiune de predare. Și tocmai în Muzeul local de Arte Plastice lucrările sale artistice anterioare au fost onorate într-o expoziție cuprinzătoare în toamna anului trecut.
Artistul afirmă fără rezerve dacă tocmai condițiile deseori apăsătoare din RDG au dat rațiunea de a crea ceva valabil pentru semeni și pentru cei care s-au născut după aceea. Ea subliniază pe bună dreptate că astăzi - în condițiile dezvoltării personale mai libere - există o diferență între gama de posibilități și rezultatele adesea prea modeste. Arta are nevoie și de rezistență, spune astăzi vârsta de șaptezeci și cinci de ani. Și știe cu adevărat despre ce vorbește.
Saptezeci si cinci? Da, dacă citiți biografia ei, trebuie să fie adevărat. Cu toate acestea, farmecul de fată cu care întâmpină vizitatorul duminică după-amiază la cafea și îl servește pe acesta din urmă în turcă („Nu-mi place un aparat de cafea”), precum și ușurința neașteptată cu care raportează despre decenii de opresiune, contrazic faptele sobre.
Și apoi sunt ochii ei vigilenți. Cu acestea, Evelyn Richter a capturat momente din viața marilor individuali, precum și din viața multor oameni aparent fără nume - doar aparent fără nume, deoarece oamenii pe care i-a surprins în imagine au dat un nume întregii epoci: acesta este intervalul de timp dintre prima revoltă a unei părți a poporului nostru în 1953 și rebeliunea acestei părți a poporului după 40 de ani de diviziune a Germaniei.
Artistul recunoaște și numește la fel de curajos ca înainte că noi schimbări au avut loc în Germania, Saxonia și Dresda după schimbarea politică. Evelyn Richter continuă să lucreze pentru a face auzit adevărul și, mai presus de toate, pentru a face față - în calitate de artist fotograf în alb și negru, fără a ceda tentației de a vedea situația în alb și negru.
Christine Karla Schröder
Înregistrat și notat după o vizită la prof. Richter duminică după-amiază la Neukirch din Lausitz.