GuyCherqui_P; Pagina 21; Blogul Rătăcitorului
AIX-EN-PROVENCE FESTIVAL 2012: DAVID ET JONATHAS de Marc-Antoine CHARPENTIER pe 19 iulie 2012 (regizor muzical: William CHRISTIE, doamna pe scenă: Andreas HOMOKI)
AIX-EN-PROVENCE FESTIVAL 2012: LE NOZZE DI FIGARO de Wolfgang Amadé MOZART pe 17 iulie 2012 (Regizor muzical: Jérémie RHORER, doamna pe scenă: Richard BRUNEL)
Contessa lui Malin Byström nu are aceeași problemă. Sarcina ei servește punerea în scenă și proiectul Brunel. Prezența ei muzicală este asigurată de o voce relativ bine poziționată, de o calitate drăguță, de un volum marcat, dar italianul este greu de înțeles și, mai presus de toate, această artistă este incapabilă să-și coloreze vocea, să varieze tonul să interpreteze textul pe scurt. Platitudinea nu apare din defectele vocii, ci dintr-un defect vizibil în interpretare. În „Dove sono”, de exemplu, totul este liniar, nu suntem în stare să citim amărăciunea, nostalgia, dezamăgirea pentru că totul este spus într-o manieră monotonă, coperțile sunt realizate în același mod ca o copie a unei fraze muzicale pe cealaltă, vom uita această Contessa.
Celălalt cuplu Figaro/Susanna este mult mai prezent scenic și vocal decât cel al șefilor: Figaro-ul lui Kyle Ketelsen este plin de viață, alert cu o voce sonoră (care într-adevăr contrastează cu cea a Poveștii) plină de ușurare și care încearcă să-l modula. Interpretare drăguță, personaj frumos, înzestrat cu o dicție frumoasă (cel puțin înțelegem recitativele!).
AIX-EN-PROVENCE FESTIVAL 2012: WRITTEN ON SKIN de George BENJAMIN pe 11 iulie 2012 (Dir.mus George BENJAMIN, Ms pe scena Katie MITCHELL)
Văzut la televizor: Câteva cuvinte pe LA BOHÈME de Giacomo PUCCINI CU CHORÉGIES ORANGE (Ms pe scenă: Nadine DUFFAUT, regia muzicii: MYUNG WHUN CHUNG)
Jean-Marie Fremeau (Alcindoro) și Nicola Beller-Carbone (Musetta)
OPÉRA DE PARIS 2011-2012: ARABELLA de Richard STRAUSS pe 7 iulie 2012 (regizor muzical: Philippe JORDAN, doamna pe scenă: Marco Arturo MARELLI) cu Renée FLEMING și Michael VOLLE
Adelaida lui Doris Soffel: cea care a dus-o pe Fricka pe toate etapele lumii și care rămâne unul dintre marii generației mai vechi va fi, probabil, împodobită cu vibrato excesiv, dar vocea și tonul sunt încă acolo, iar personajul este înzestrat cu o prezență incontestabilă.
Matteo-ul canadianului Joseph Kaiser pare puțin pierdut pe platoul mare al Bastiliei, iar vocea sa elegantă uneori înăbușită de spațiu, de orchestră, cu înalte oarecum dificile. Este adevărat că Kaiser a fost înlocuit pe 4 iulie și este posibil ca vocea să nu se fi recuperat. Spectacolul este departe de a fi dezonorant, dacă nu excepțional.
De la stânga la dreapta: Kaiser, Kühmeier, Volle, Fleming, Rydl, Soffel
Fiakermilli-ul tinerei Iride Martinez, care se va alătura Viena Staatsoper, este strălucitor, cu o prezență scenică asertivă. Treble și treble sunt acolo, și culoarea. Volumul puțin mai puțin. Joli Elemer de Eric Huchet, vocea este elegantă și sonoră, tonul plăcut.
Haideți să venim la cei trei mari protagoniști, începând cu Genia Kühmeier, pe care s-ar putea porecli strălucită Kühmeier, atât de mult aparițiile ei arată în fiecare rol calități vocale excepționale: vocea este sigură, înălțimile ascuțite și artista este înzestrată cu o sensibilitate care a apucat imediat de public. Este o Zdenka ideală, prin prospețime, prin naturalețe, prin emoția pe care o emană pe scenă. Obține un triumf meritat, pentru mine este regina platoului.
Ar fi nedrept să spunem că această Arabella nu este un spectacol grozav și chiar datorită distribuției sale, un spectacol grozav. Cu o punere în scenă mai clară și o direcție muzicală mai puțin „înțeleaptă”, probabil că am fi fost tratați cu un spectacol de antologie. Vrem mereu mai mult, desigur, dar „atunci când nu ai ceea ce îți place, trebuie să iubești ceea ce ai”.
Și ne-a plăcut.