Interviu Leipziger Internet Zeitung Tanners
Bună, Thomas. Există fabrica de tapet pe 16 septembrie - și știți că studioul dvs. este chiar acolo. Vă deschideți ușile - și cele ale cuptorului?
Sigur, desigur. Studioul meu nu va fi deschis doar vineri, ci tot weekendul. Festivalul fabricii de tapet este urmat de turneul tradițional sâmbătă și duminică - în fabrica de tapet, precum și în fabrica de bumbac. Acesta este cazul primăverii, dar și acum toamna. „Toate ușile deschise” este întotdeauna deviza în studiouri și ateliere; oricum în galerii. Și dacă doriți, puteți, desigur, să aruncați o privire în cuptorul meu. Cu toate acestea, numai în cuptorul electric; soba cu lemne, o anagama bazată pe modelul asiatic, se află în afara orașului Leipzig.
Ce se mai întâmplă în jurul tău și al fabricii de tapet în ziua respectivă?
Mult! Fabrica de tapet ne oferă ocazia să ne prezentăm de două ori pe an. În fața unui public, dar și unul în fața celuilalt, în fața colegilor - și apoi să sărbătorim împreună. Privit în acest fel, îl facem nu numai frumos pentru vizitatori, ci și pentru noi înșine.De fapt, întotdeauna cea mai bună condiție prealabilă pentru o sărbătoare de succes. Vor exista și vernisaje în galerii, două la Hoch + Partner, una cu rezultatele întâlnirii de lucru de patru săptămâni „High Pressure in Leipzig” cu artiști din toată Germania și SUA. De abia aștept. În curtea interioară, trupa de la Leipzig cântă polifonie, jazz groovy și soul, dacă știu asta corect, mai târziu cântă un DJ. Dacă doriți să aflați mai multe, aruncați o privire la tapetenwerk.de. Există anunțuri precise.Se pare că abia aștepți weekendul ...
Ei bine, cel puțin aștept cu nerăbdare asta. Mult. Munca creativă nu înseamnă doar lucrul împreună, ci poate însemna și lucrul într-o cămăruță liniștită sau într-un turn de fildeș. În orice caz, nu vreau să pierd contactul direct cu vizualizatorul sau vizitatorul. Asta înseamnă și: Mulți oameni creativi sunt adunați în fabrica de tapet. Pictori, sculptori și fotografi, ceramisti, graficieni și proprietari de galerii, tipografi și designeri de cărți, de la modă la lumină. Și nu uitați de arhitecți. Avem câteva. Oameni care vorbesc între ei, fac schimb de idei. Și totuși, de multe ori văd foarte mult din munca colegilor mei la următorul turneu. Da, și sunt încântat de asta.
În plus față de ceramica dvs., sunteți activ și în pictura abstractă - există chiar și o serie de imagini despre tapet. Ce este de văzut? Și cum și de ce a fost creată această serie?
Da, seria chiar există. Sunt lucrări mici pe hârtie, în format 18 x 30 cm. Cred cinci foi împreună; dar pot fi și patru. Seria este, ca să spunem așa, un arc față de fabrica de tapet, vechiul tapet bun, așa cum numesc eu această mică, dar fină fabrică de cultură. La urma urmei, imaginile de fundal sunt produse acolo de mai bine de 100 de ani. Învelișuri de perete, imaginați-vă - așa se numeau în trecut acoperiri de perete. Sună destul de diferit de așchii de lemn. În culori foarte diferite. Toate acestea sunt redescoperite acum, după epoca fibrelor aspre. Când m-am mutat în noul meu studio în fabrica de tapet în urmă cu doi ani, am fost foarte fericit. Și am avut imediat un subiect. În sens figurativ, găsesc imaginea multor imagini de fundal potrivite și pentru utilizarea de astăzi a fabricii de tapet. Da, și asta este exact ceea ce puteți vedea în imagini: culori interconectate, modele și relief. Reprezentând toți producătorii de tapete, fie că sunt proprietari de galerii, artiști sau restauratori, care își aduc culorile, modelele și reliefurile; arta lor. Imaginile sunt colaje în cel mai bun sens al cuvântului - pictate, gletate și zgâiate.
Pictura și ceramica dvs. nu apar din vidul spațiului (deși, așa cum se știe, nu există vid acolo). De unde îți iei subiectele?
Cuvântul „mediator cultural” este mult prea mare pentru mine. Am folosit-o în discuția noastră preliminară în legătură cu tehnicile meșteșugărești pierdute, tradițiile sau limbile. Ca jurnalist, aveți informații despre multe domenii - despre munca altora, despre hobby-urile și gândurile lor. Ușile sunt deschise, celelalte rămân închise etc. În orice caz, vă scufundați în lumi foarte diferite. Odată am scris o poveste despre UNESCO. Despre faptul că de-a lungul anilor s-a străduit nu numai să protejeze clădirile, peisajele sau orașele, ci și să protejeze și să păstreze astfel dovezile patrimoniului cultural imaterial.
Lucruri necorporale, nimic manifest, în schimb tradiții, obiceiuri, meserii vechi și altele asemenea. În timpul cercetării, mi-a devenit clar încă o dată că tratarea propriilor bunuri culturale este mult mai apreciată în alte culturi decât în a noastră. „Proprietate culturală”, cuvântul conține de fapt tot ce nu trebuie trecut cu vederea. - În Japonia, de exemplu, există titlul de „Tezaur național viu”. Aceștia sunt oameni cu abilități și talente speciale care practică o ambarcațiune care a devenit rară. Acestea sunt promovate, nu numai financiar, ci se bucură și de o reputație socială ridicată. Ceea ce fac ei este considerat o mare artă, mult dincolo de o scenă de iubit angajat.
În acest sens, este foarte important să transmiteți cultura, de la o cultură la alta. De la celălalt la al nostru și invers. - Dar pentru a reveni la întrebarea dvs.: În caz contrar, există multe puncte de contact cu lucrurile care mă preocupă. În mine, precum și în munca mea. Cea mai mare este probabil lupta pentru expresie și design. Unele subiecte pot fi mai bine înțelese cu cuvinte decât cu un vas sau o imagine. La alții este invers. Într-un proces trag mai mult din mine, în celălalt mai mult din forța celorlalți, încercând să descriu ce mi-au transmis, ce impresie am, ce a dezvăluit cercetarea etc. Uneori mai scriu și despre ceramică, de exemplu anagama arde. Văd acest lucru ca fiind foarte norocos că am expresii diferite.
Cum gestionezi toate acestea? Pur din punct de vedere al timpului - dar și emoțional? De asemenea, ați fost recent căsătorit.
Da, și asta este ceva foarte frumos! - În ceea ce privește munca, încerc mereu să fac o sarcină pe rând. Dacă se poate conveni cu clientul, păstrați săptămâni sau luni gratuite pentru acest lucru sau altul. Asta nu funcționează întotdeauna, necesită întotdeauna o bună planificare și disciplină. Și o dorință tot mai scăzută de autoexploatare, în timp ce te distrezi cu lucrul, astfel încât să funcționeze și cu timpul liber. A trebuit să învăț asta mai întâi. Un proces lung, nu întotdeauna ușor. Granițele dintre muncă și distracție și întoarcerea la muncă sunt fluide în ceea ce fac. Este mai dificil din punct de vedere emoțional. Între timp, experimentez întotdeauna o fază mai lungă cu una sau cealaltă lucrare ca lipsă de cealaltă. Dar cu asta există întotdeauna anticipare și idei. În orice caz, nu există plictiseală.
Unde mai pot vedea lucrările tale în acest moment?
În prezent există o expoziție la Leipzig, dar numai până la sfârșitul săptămânii viitoare. Apoi, va exista o pauză mai lungă, în afară de două participări la expoziție în perioada premergătoare Crăciunului, deoarece în prezent construiesc un nou Anagama, un cuptor tunel asiatic, în Mecklenburg. Cu doi metri cubi de spațiu interior, nu va fi prea mare. Dar îl voi putea arde mai des pentru asta. Este nevoie de timp pentru a construi, în jur de 4.000 de cărămizi de argilă, o placă de podea și un acoperiș peste aceasta. Vreau să ard anul viitor. Va fi un moment minunat.