Kollektsia! ", L; arta rusească în numerar
Fără libertate de exprimare, foarte puține resurse materiale și totuși ce artiști! Această donație exemplară a Rusiei către Beaubourg ne învață istoria artei neoficiale și finturile ei. Emoție și umor !
Publicat pe 02/01/2017 la 09:24, actualizat pe 02/01/2017 la 11:42
Iată o expoziție fascinantă prin golul său mare. Acesta combină ardoarea, poezia, gravitatea și nebunia burlescă specifice sufletului rus și spiritul măsurat, sintetic, distanțat și ușor circumspect care face farmecul francez. Poate că retragerea timpului permite istoriei artei să cântărească mai bine această artă rusă neoficială care a reușit să supraviețuiască, cu ușurință, dar fericit, din 1950 până în 2000, în ciuda regimului de plumb al regimului pe meleagurile sale sovietice? Intelectual limitat în spații domestice, aglomerate și adesea comune, ateliere improvizate, mansarde, beciuri, această artă disidentă este exprimată ca poet, rebel, filosof sau punk, precum ucraineanul Oleg Kulik, câine rabid în 1997.
Umorul său este roșu-stacojiu, precum Cina cea de taină de Andrei Filippov, pionier al ghemuitului străzii Furmanny din Moscova, care în 1989 a înlocuit tacâmurile lui Hristos și ale apostolilor cu secere și ciocane (dar al Fundației Vladimir Potanin). Mijloacele sale sunt uneori confuz, modeste, precum desenele mecanizate ale lui Dmitri Prigov (1940-2007), un geniu care transformă La Pravda într-o instalație de cerneală și citirea unei poezii într-un spectacol îngrozitor. Suntem literalmente prinși în această lume a simbolurilor și a lucrurilor mici (Lef-Caviar, 1982 de Alexander Kosolapov și dublul său portret deturnat de jocul de ochelari). Cultura este extrasă acolo manu militari din cea mai dură viață: marele Ilya Kabakov transformă strigătele în bucătăriile comunitare, o muscă, un cui, chiar și cele mai rustice toalete în artă conceptuală.