L; Suflet rusesc fără clișee Les Echos

Este cu adevărat incongruent să afirmăm că muzica rusă, pentru publicul larg, este limitată la câteva „hit-uri” la fel de inevitabile pe măsură ce sunt supărate („Primul concert pentru pian” de Ceaikovski, „Noaptea pe muntele chel”, de Moussorgski, „Scheherazade”, de Rimsky-Korsakov.), Situri protejate, într-un fel, ale unui peisaj mult mai mare? Cu greu vorbim despre origini, cu excepția faptului că le limităm la zone populare și folclorice.

echos

De la Petru cel Mare, apoi cu Ecaterina a II-a, țara s-a deschis influențelor străine. Cu Italia, cu Franța s-au încheiat legături, care își vor lăsa amprenta mult timp. Chemat de Ecaterina a II-a la Sankt Petersburg, Giovanni Paisiello a dat acolo, în 1782, un „Frizer din Sevilla” care avea să domnească până la apariția rivalului său Rossini. Optzeci de ani mai târziu, Giuseppe Verdi și-a scris „Forța Destinului” pentru același oraș. Din Franța vine François Adrien Boieldieu, care, din 1804 până în 1811, a deținut funcția de director muzical la curtea din Petersburg. Cu toate acestea, comerțul va rămâne unilateral; opere lirice ale lui Fomine, pagini sacre ale lui Bortnianski, francezii nu vor ști nimic.

Prin urmare, nu ar trebui să fim surprinși dacă programul acestei Folle Journée 2001, organizat la Cité des Congrès din Nantes, se învârte în jurul secolelor XIX și XX. În timpul unui secol al XIX-lea marcat de dezvoltarea școlilor naționale, muzica rusă a luat avânt. Mihail Glinka și opera sa „Viața pentru țar” (1836) se regăsesc în actul său fondator. Emanciparea, respingerea formelor italiene și germane, susține acerb Grupul celor cinci. Mili Balakirev, César Cui, Nikolai Rimsky-Korsakov, Alexander Borodin, Modest Mussorgsky, fiecare în felul său, își afirmă atașamentul față de folclorul național și de o dramă lirică care, sub aspectele complementare ale frescei istorice sau ale ținutului, se aruncă în cu atât mai adânc în sufletul oamenilor.

În „Boris Godunov” al lui Mussorgsky și „Sadko” al lui Rimsky-Korsakov, Rusia eternă cântă cu forță și lirism. Petr Ilitch Ceaikovski, hipersensibilul, liricul, îl spune singur, mai occidental, fără îndoială, decât colegii săi și, prin urmare, mai accesibil unui public străin, mai înclinat și către introspecție. Îl vom reproșa pentru romantismul său exagerat? La fel, îl vom considera pe Scriabin, eternul nerecunoscut, ca un vizionar desconcertant? ?