Lolita ”la Teatrul Praga Estates
Orice evaluare a Războiului Rece trebuie să le permită rușilor să fie atât primii în spațiu, cât și să afirme prioritatea în sălile de concerte asupra americanilor din întreaga lume. Aceștia din urmă aveau, în cel mai bun caz, virtuozi de rang egal între instrumentiști și cântăreți, dar majoritatea erau europeni emigrați, inclusiv mulți ruși. Statele Unite nu aveau un compozitor de rangul lui Dmitri Șostakovici. Împotriva prezenței operelor sale la repertoriul internațional, moștenirile artistice ale lui Leonard Bernstein, Aaron Copland și Samuel Barber sunt la fel de izbitoare ca urme în nisipul deșertului. Prezența ridicată a maestrilor trupelor rusești, baltice și caucaziene la birouri mărturisește, de asemenea, despre cultura muzicală plină de viață a trecutului Uniune Sovietică.
În ultimii ani, marii compozitori ruși au renunțat unul după altul, Edison Denisov a preluat conducerea în 1996, apoi Alfred Schnittke a murit, Galina Ustvolskaya în 2006 și Boris Tishchenko a murit în 2010. Rodion Shchedrin, născut la Moscova în 1932, este acum ultimul martor creator al acelei ere. Tatăl său a fost secretarul lui Șostakovici în timpul războiului. Chiar și micuțul Rodion a fost în contact cu maestrul, care l-a numit ulterior succesorul său în funcția de președinte al asociației compozitorilor sovietici. Când a implodat imperiul sovietic, Shchedrin și-a stabilit reședința la München.
Mai mult decât o revistă de tabloid lasciv cu vamp
De atunci a locuit acolo împreună cu soția sa, balerina Maja Plissezkaja, care a murit în 2015, alternând cu sejururi la Moscova, Petersburg și o casă de vară în Lituania. A doua simfonie a lui Shchedrin a fost cântată în timpul festivalului de muzică de primăvară din Praga, în 1965, anul în care a fost compusă. Acum, opera din 1992 „Lolita” în limba rusă a fost interpretată la tradiționalul teatru Praga Estates Theatre în prezența compozitorului. Oricine spera sau se temea, pe baza scandalosului roman al lui Vladimir Nabokov, i se va oferi un revist tabloid lasciv cu muzică despre un profesor de literatură care s-a îndrăgostit de un vampir minor.
Compozitorul, care și-a scris el însuși libretul, ridică fabula zburătoare în sferele întunecate ale reflecțiilor lui Dostoievski despre „vinovăție și ispășire”. Humbert se acuză de infracțiunile sale, descrie ce s-a întâmplat și corul își repetă verdictul de vinovăție. Cu fervoare slavă, opera evocă drama eternă dintre bărbat și femeie. Dar există și numere de reviste, de exemplu trei interludii bizare în care un duet feminin face reclamă prezervativelor, încuietorilor ușilor și țigărilor în engleză. Critica culturală discretă este întărită de locația slabă a casei cu șiruri, a motelului și a remorcii. Regizorul Sláva Daubnerová lucrează cu o precizie vicioasă. Scenografia lui Boris Kudlička în pustiul său brutal amintește de scenele de film din trilogia America a lui Lars von Trier.
Muzica este aranjată cu moderație și totuși pare luxuriantă. În cutia de prosceniu a teatrului baroc târziu, percuționistii își îndeplinesc sarcina misterioasă. Când Humbert devine conștient de zborul Lolitei, există o izbucnire orchestrală de timbre strălucitoare și o putere de sugestie, împotriva căreia „Rake’s Progress” a lui Igor Stravinsky rămâne o placă de cupru rece a lui Hogarth. Compozitorul mărturisește că are întotdeauna încredere în intuiția sa. Pentru el, muzica este o chestiune de sentiment și inspirație.
Sclipirea scurtă a unui clișeu
Shchedrin se ocupă cu încredere de toate rafinamentele dezvoltării muzicale a secolului al XX-lea, de la tehnica cu douăsprezece tonuri, până la muzica în serie până la aleatoric. Cu toate acestea, el nu folosește niciodată aceste trucuri pentru scopuri în sine și rămâne sceptic față de o artă ermetică a sunetului care apelează doar la un grup mic de specialiști inițiați: „Boris Pasternak a spus că marea poezie are nevoie de un public numeros. Cred că același lucru este valabil și pentru muzică. ”În urmă cu patru ani, cea mai recentă operă a lui Valery Gergiev,„ O poveste de Crăciun ”, bazată pe un basm al scriitoarei naționale cehe Božena Němcová, a avut premiera la Petersburg. Cântăreața din rolul principal Pelageja Kurennaja cântă și Lolita la Praga. Celelalte trei roluri principale sunt date și de cântăreți ruși.
Humbert Humbert al lui Petr Sokolov nu este un monstru, ci mai degrabă o persoană faustiană, pe care compozitorul a contrastat-o cu un Klingsor mefistofelian cu adversarul Clare Quilty (Alexander Kravets). Punerea în scenă evită personalitățile vizuale. Doar cântăreții cu corul alb al Filarmonicii din Praga, cu fuste scurte plisate și cămăși sport, lasă clișeul să strălucească. Humbert leagă văduva Charlotte Haze (Daria Rositskaja) de furtunul de grădină cu care tocmai a umezit gardul patetic. La podium, tânărul dirijor rus Sergej Neller, care locuiește în Germania, dirijează această pasiune îmblânzită.
Praga se confruntă în prezent cu un moment minunat în creația muzicală contemporană. Faptul că acest lucru se întâmplă atât de rar în acest moment se datorează practicilor anti-artă în activitatea concertelor, ca urmare a cărora interesul generației tinere pentru muzica de artă se poate ofili. „Lolita” lui Shchedrin este la fel de viabilă ca „Lulu” a lui Alban Berg și „Lady Macbeth of Mtsensk” a lui Shostakovich. În scena finală, Shchedrin combină patosul și ironia în maniera lui Gogol. În avertismentul restrictiv al reclamei pentru țigări „Fumatul este fatal”, răsună din nou verdictul de vinovăție al corului „Humbert, ești găsit vinovat de moarte”.