Oglinda lui; Andrei Tarkovsky, cinematografie; Camere întunecate
În 1972, Andrei Tarkovski a ieșit foarte supărat de împușcăturile lui Solaris. Această lucrare științifico-fantastică este filmul care îi va plăcea cel mai puțin, considerându-l a fi mai puțin personal. Regizorul rus decide apoi să schimbe cursul și să realizeze un lungmetraj despre el însuși, memoria lui, propriile amintiri. În 1975, a produs Le Miroir, unde l-a regizat pe Alyosha, un om pe moarte care a decis să reflecteze asupra trecutului său. Ignorând toate canoanele narative stabilite, Tarkovsky construiește un film fără cronologie, un film contemplativ: trebuie să simțim greutatea timpului trecând.
Oglinda este, după părerea mea, cel mai interesant lungmetraj al lui Tarkovsky. Abscons la primele vizionări, totuși, merită atenția noastră să o înțelegem.
Ar fi inutil să ne oprim asupra tuturor imaginilor și metaforei pe care ni le oferă filmul, întrucât filmul este atât de bogat. Astăzi, vreau doar să mă opresc asupra dimensiunii terapeutice pe care a avut-o filmul pentru cineast.
„Trebuie să urmăriți acest film în timp ce priviți stelele și marea, pe măsură ce admirați un peisaj”, a scris un admirator al filmului. Oglinda este poezie în sine "Nu există loc pentru logica matematică". Tarkovsky vorbește despre sine, dar mai presus de toate vorbește despre toți oamenii. La fel ca opera lui Proust, Le Miroir este o căutare a sensului, a adevărului existențial. Greutatea memoriei cântărește viața unui om și îi inspiră în secret eșecurile, bucuriile, nemulțumirile, grijile și melancolia ... Așadar, Tarkovsky își pune mâna pe propria memorie și se psihanalizează.
În secvența de deschidere, un băiat este văzut pornind un televizor și urmărind un adolescent bâlbâit recuperându-se din dizabilitatea sa cu terapie hipnotică. Această secvență nu are, narativ vorbind, nicio legătură cu cele care urmează. Cu toate acestea, din punct de vedere tematic, ea este un punct cheie în film. Cu această secvență, Tarkovsky ne invită la contemplarea unei terapii care anunță o altă terapie care va veni: a lui, realizată cu ajutorul cinematografiei.
Ceea ce contemplă băiatul la televizor este propria sa eliberare (viitoare) și ceea ce vom contempla în timp ce ne uităm la Ochelari este eliberarea lui Tarkovsky. Într-adevăr, regizorul avea să scrie mai târziu: „În timp ce terminam Oglinda, amintirile din copilărie care mă urmăriseră și mă bântuiau de ani de zile au dispărut brusc, de parcă s-ar fi evaporat. Și în cele din urmă am încetat să visez la casa în care trăisem cu atâția ani înainte ".
Deși Andrei Tarkovsky decide să treacă prin ficțiune, bănuim că în adâncul personajului lui Alyosha este el. Le Miroir este un film autobiografic. Pentru filmare, el a reconstruit casa copilăriei sale în care își va pune în scenă visele și amintirile din trecut.