Paradis - Andreï Konchalovsky FROGGY S DELIGHT Muzică, cinema, teatru, cărți, expoziții, sesiuni și
Am fost foarte fericiți că l-am găsit pe Andreï Konchalovsky într-o formă excelentă cu filmul său anterior, „Nopțile albe ale poștașului”. „Paradisul”, care i-a adus Leul de Argint pentru cel mai bun regizor la Veneția, confirmă în mod strălucit revigorarea sa.
Doar descoperind afișul, ne impresionează frumusețea alb-negru, contrastele foarte elaborate dintre umbre și lumini.
„Paradis” de Andreï Konchalovsky este ca acest afiș o splendoare formală care cu siguranță îi datorează foarte mult directorului său de fotografie Alexandre Simonov. Scenele în care cele trei personaje principale se regăsesc în prim plan în ținute identice, în ceea ce pare a fi „interogatoriul” lor post-mortem, un interogatoriu care trebuie să determine dacă nemurirea lor va fi cerească sau mai problematică, au o puterea de evocare.
Cenușiu alb dominant materializează irealitatea dorită și ne spunem imediat că, dacă există purgatoriu, trebuie să arate ca cel imaginat de Konchalovsky și atât de subtil luminat de Simonov.
„Paradisul” este, așadar, un film care părăsește foarte repede domeniul realismului, chiar dacă este la sfârșitul unei scurte prime părți în care totul părea să se scalde într-un climat „clasic” legat de cel de-al doilea război mondial.
Personajul principal este Jules, un polițist francez interpretat formidabil de Philippe Duquesne, care s-a alăturat nazistului ocupant. Prins între viața sa privată și activitățile sale profesionale, îl vedem împreună cu soția și fiul său sau întrebând-o pe Olga, un agent aristocrat rus al Rezistenței.
Modul în care destinul său este jucat va fi pentru toți și, a fortiori pentru el însuși, o surpriză, prilejul unui moment real de cinema care apoi înclină filmul dintr-un realism strict.