Performanță strălucitoare fără un final fericit - comunitatea parohială catolică Neuauwiewitt

Există povești care nu au un final fericit. Cu toate acestea, familia de teatru Gassenhauer Friday a arătat în toată primăria că poți râde când dispare cineva.

performanță

„Când dispari” - acesta a fost titlul celei mai recente spectacole pe tema demenței. Copiii, adolescenții și adulții au arătat o poveste care conținea nenumărate alte povești. Pentru că atunci când cineva dispare, mult mai mult decât mintea lui se dezintegrează.

Margret Fiebig-Drosten, președinta Societății Alzheimer Aurich/Ostfriesland, a prezentat oaspeților subiectul demenței într-un mod „deghizat”.

Intriga pe scurt: rudele pacienților cu demență se întâlnesc într-un grup de auto-ajutor. Ei vorbesc despre experiențele lor. Experiențele ei pe scenă prind viață în flashback-uri mereu noi, dramatic și distractive.

Viața deplină reiese din ceea ce este spus, din ceea ce este îndepărtat și fictiv.

Publicul stă chiar în mijlocul acestei vieți - și brusc și în disputa dintre fiul bunicii Roth și nora.

În timp ce demența bunicii este în creștere și bunicul Roth, de mult mort, sărbătorește o înviere domestică în lumea ei bolnavă, pacea familiei se destramă. Ce ar trebui să devină bunica? Unde să merg cu ea Acasă? Bunică deportată?! În niciun caz, se plâng nepoții.

Ce soluție mai bună?

Cuvintele își pierd sensul.

Ce este bine pentru cineva cu demență, ce este mai bun sau mai rău? Și ce este bun sau mai bun sau mai rău pentru familiile din ce în ce mai provocate sau copleșite?

Nimic nu trebuie aglomerat. Regulile sancționate social cu privire la ceea ce faceți sau nu faceți au avut ziua lor.

Tinerii interpreți vorbesc despre toate aceste întrebări. Își duc audiența cu ei în micile și marile catastrofe care se strecoară în viața de zi cu zi - la fel cum demența însăși se strecoară în viața de zi cu zi și transformă aparent cotidianul pe dos.

Nu există pace nici noaptea. Bunica s-a revoltat în dormitorul ei, iar nora nu a putut să doarmă. Totul este redus. Designul de scenă extrem de practic din mâinile dovedite ale lui Klaus Schütze este, de asemenea, redus. Cutiile sale albe sunt universale.

Ceea ce era încă amuzant o clipă mai târziu declanșează un rând marital.

Tinerii actori prezintă actorie de primă clasă. Condensezi strălucit subiectul complex. Aceștia accesează viața în toată complexitatea ei, pe care mulți dintre ei au trebuit să o îndure în viața lor.

Piesa dvs. de scenă nu pretinde că luminează ultima fațetă.

Desigur, există mai mult de cinci familii în piesa Gassenhauer (în Germania se estimează 1,7 milioane de familii cu 1,7 milioane de rude cu demență). Și, desigur, există mai mult decât o singură etapă acasă, desigur: Există, de asemenea, multe în care se oferă cea mai bună îngrijire și sprijin posibil.

Actorii arată destine individuale din lumea oamenilor individuali.

Aduc sentimentele cu adevărat mari pe scenă într-un mod emoționant și autentic: dragoste și ură de sine, frică și disperare, trădare și dezamăgire - ca într-o tragedie greacă cu o soartă inevitabilă.

Consiliul de familie cu Roths - nici un final fericit la vedere; Bunica este întotdeauna prezentă - chiar și ca fotografie: astfel de fotografii rulează pe fundalul scenei pe parcursul întregii reprezentații. Au o expresivitate proprie și (creată de Forumul Foto Aurich și de grupul de fotografi „Fotografie artistică”) reprezintă un atu excelent pentru piesă. Ei spun ceea ce bolnavii nu mai pot spune ei înșiși.

Demența este ireversibilă și ireversibilă. Nu este controlabil. Bolnavii sunt conduși de aceasta. Asta clarifică o scenă demonică de-a dreptul. Nu numai rudele au sentimente. Bolnavii înșiși se strecoară din viețile lor obișnuite într-o lume a singurătății, un sentiment de abandon și frici difuze.

Tovarășii demenței înconjoară pacientul ca niște demoni - incertitudine, disperare, frică și singurătate (coregrafie: psiholog și profesor de dans Dr. Katharina Lühring).

Așa se simte și bunicul Ernst. Toată lumea îl atrage, ar trebui să facă gospodăria pentru părintele său unic și pentru fiica care lucrează și să aibă grijă de nepoți.

Bunicul Ernst este un om mult căutat; toată lumea vrea ceva de la el - până când nu-și mai îndeplinește „îndatoririle”.

Uită să ia copiii de la școala de muzică. Fiica trebuie să arunce secretariatul școlii la locul de muncă de la o întâlnire importantă. Este furioasă pe tatăl ei și îl tratează cu acuzații. Acest lucru nu este necesar, deoarece bunicul Ernst își simte el însuși „eșecul”. A terminat. El observă cum se uzează.

Nora bunicii Roth explică acest declin copiilor ei: „Abilitățile bunicii vor scădea, mental și fizic.” O nepoată rezumă: „Mai întâi se prostește și apoi moare?” am avut un copil mic - doar că se dezvoltă înapoi? "

Un copil râde și plânge și arată ce vrea. Soția domnului Rombach nu a reușit să facă asta de mult timp. Nu reacționează la nimic.

Domnului Rombach îi lipsește soția, chiar dacă ea stă lângă el.

El are grijă de ea cu devotament și spune cu amărăciune: „O, dragă, îmi este atât de dor de tine. Râsul tău din suflet, vocea ta strălucitoare, optimismul tău, tandrețea ta. Eram o echipă imbatabilă. Îmi lipsești atât de. Unde ai stat?"

Compozitorul Jann Janssen este responsabil pentru muzica de primă clasă.

Se uită fix în spațiu. Au avut cele mai bune momente. Cântă despre ei într-un cântec. Măreția iubirii din viața lui îl face singur acum. El tânjește după unire și își repetă promisiunea: „În vremuri bune și rele.” El spune: „Poți să te bazezi pe mine, eu sunt acolo” - și totuși se îndrăgostește de o altă femeie. El nu poate face față vinovăției sale și pierde, de asemenea, dragostea în devenire.

Apoi este doamna Schulz. Chiar și după ce a avut grijă de soțul ei pentru o lungă perioadă de timp, ea este grav afectată fizic și nu poate organiza ajutor. Persoanele din exterior o hrănesc pe doamna Schulz cu sfaturi inteligente. Nu te lăsa prins. nu se potrivesc.

Sandra stă și ea singură. Tatăl ei a abandonat odată familia pentru o altă femeie. Acum este demențial și țipă pentru femeia pe care a lăsat-o împreună cu copiii lor. „Sabiiiine!” Apelurile sună prin os. Ele împachetează disperarea lumii sale în declin.

Sandra îl insultă ca un idil senil. „Nimeni în afară de mine încă nu te vrea!” Cu excepția mea? Fiica se apropie foarte încet de tată. În zicalele sale ciudate, ea descoperă un fel de înțelepciune și umor. El spune: „Nu vreau să mor, știu asta. Și dacă da, atunci ultima ”.

Sandra rezumă: „Știu că nu va mai putea păși niciodată în lumea mea, așa că trebuie să pășesc în lumea lui.” Ea reușește și obține puțină pace în fiecare dezastru.

Sandra face pace cu tatăl ei - o fotografie supradimensionată cu el în spate. Aceasta reflectă sinele său pierdut.

Există eroi în aceste povești? Necesar! Oamenii sunt cei care îndură bolnavii și îi susțin în diverse moduri. Rudele, prietenii, îngrijitorii și îngrijitorii se luptă pentru soluții și se simt vinovați fără a fi vinovați. Spre deosebire de eroii din romane, aceștia nu câștigă împotriva răului, deoarece nu există bine și rău în demență; obțin victorii de un fel foarte diferit.

Pacienții înșiși sunt și ei protagoniști - mai ales în această piesă.

Cu puțin înainte de scena finală, toți actorii sunt pe scenă. Într-un azil de bătrâni, pacienții cu demență încetează pur și simplu să urmeze coregrafia monotonă a îngrijitorilor lor. În această scenă, dintre toate lucrurile, mintea ei bolnavă o face insensibilă la rutina rece a personalului.

În timp ce managerul de acasă descrie avantajele casei sale, locuitorii sunt hrăniți cu o rutină rece.

Apoi puneți-i să cânte cântece sub bagheta unui domn Sibelius. Ei scârțâie într-un mod asurzitor. O doamnă bătrână nu cârâie. Își trage buzele generos. Și dintr-o dată se face o legătură în creierul ei: buzele ei, creionul roșu aprins, un cântec, era ceva! Aceste ingrediente aparțin cumva împreună!

Și chiar în mijlocul dirijării domnului Sibelius, ea strigă vechea frază care îi vine în minte: „Ar trebui să săruți buzele roșii”. Deja toți locuitorii cântând - și cântând corect - amintesc: „Ar trebui să săruți buzele roșii”. Imediat viața este pe ea Etapă. Locuitorii se ating, încep să danseze, bucurie pe toate fețele, mișcare chiar și cu bătrânii în mers. Unul dintre ei leagănă scena pe roți. Doamna cu buzele roșii aprinse își lasă gura sărutabilă, dreapta: obrajii bărbatului.

Dirijorul Sibelius încă mai crede (în față, cu eșarfă) că are totul sub control; doamna din spatele lui și-a scos deja rujul.

Și dintr-o dată ursul dansează - reprezentat în principal de membrii corului bisericii Ludgerus (se spune că i-a fost greu să cânte „ciudat”).

Toate acestea sunt grozave, semnificative și emoționante. Cine știe ce se va întâmpla la o persoană bolnavă.

Pacienții care au rămas fără adăpost în mintea lor se confruntă și cu o bucată de casă - în cântece, în povești de alaltăieri, într-o păpușă sau într-o rugăciune familiară din copilărie.

Liderul extravagant al grupului de auto-ajutorare pentru rude.

În această scenă Sanges, oamenii demenți sunt cei care stau pe scenă ca principalii actori din viață și fac să danseze ursul - unul dintre inversările deliberate din această piesă scenică care te poate lăsa fără cuvinte.

Unele scene dau naștere propriei lor poezii - de exemplu, cea în care bunica Roth a revoltat în dormitorul ei noaptea. Ca întotdeauna, ea îl caută pe regretatul bunic Roth, pentru că „el trebuie să ia masa”. Nora iese noaptea cu ea. Este mult prea avansat pentru a face mâncare. „Vedeți,” îi spune bunicii, „este întuneric. Atât de multe stele. "

Interpreții vin foarte încet pe scena întunecată și luminează. Bunica Roth este uimită: „Da, atâtea stele.” În întuneric, trăiește un moment luminos. „Doamne, ce-i cu capul meu? Este noapte."

Asta merge adânc sub piele. Este teribil de liniștit în rândul actorilor și al publicului.

Bunica Roth și nora sub cerul înstelat.

Se întreabă: ce se întâmplă „Dacă dispariți”?

În scena finală, tinerii actori intră treptat pe scenă. Îți amintești marele dans din azilul de bătrâni. „A fost un festival al vieții”, spune unul. „A fost un vis”, spune următorul. Și apoi își dezvoltă visele ca rude.

„Într-un vis, îți aud vocea în mod clar și distinct.”
- În vis, îți aud râsul.
„În vis mă consolezi”.
„Într-un vis mă iubești. "
"În vis, călătoresc cu tine."
„În vis, dansez cu tine”.
„Într-un vis trăiesc cu tine”
„Și tu cu mine”
- Așa cum ai fost.

„Dacă dispari”, toate rudele își șoptesc împreună consolare, „dacă dispari, există încă o parte din voi”.

S-a spus ultima frază din această piesă, ultima notă a dispărut. Peste 600 de fani de teatru se ridică. Bat din palme și nu vor să se oprească. Nu cad în aplauze ritmice și nu lovesc o rachetă. Este ca și cum ar fi îngrijorat că o atenție prea intensă ar putea perturba performanța și seriozitatea copiilor și tinerilor.

Acest teatru nu este o piesă jubiliară, ci o bucată din viața umană. Nu este planificată nicio altă performanță. Mulți oameni își doresc acest lucru.

Text și fotografii: Delia Evers

Istoricul piesei, detaliile personale și portretele familiei de teatru și ale Societății Alzheimer sunt stocate aici.

Aproximativ 400 de invitați au venit la spectacolul de dimineață, seara au fost peste 600. În prim plan patronul spectacolului, primarul Heinz-Werner Windhorst.

Cei responsabili de a mulțumi Societății Alzheimer, familiei teatrului și publicului: f.l. în negru Dr. Elke Warmuth, Claus Gosmann și Isburga Dietrich.

Actul final: în culise, membrii grupului de ambalatori St. Ludgerus sunt activi, desigur și la curățenie.

Acești „ludgerieni” asigură procese fluide în vestiar și viața pe scenă. În imagine se bucură de o pauză de răcoritoare.

Și când vine vorba de o cauză bună, tinerii oficiali ai comunității par, de asemenea, în mod voluntar bătrâni.

În foaier existau o mulțime de materiale informative - așa cum s-a întâmplat sâmbătă la un eveniment ulterior al Societății Alzheimer din KVHS.