Piața fotografiei a explodat ... dar fotografii își scot limba
Postat pe 08/11/18 actualizat pe 08/12/20

Reporterul de război M. Bruggman își expune fotografiile la Galeria Polaris
Până la 11 noiembrie, Paris Photo, care se mândrește cu a fi „cea mai importantă întâlnire dedicată imaginilor statice”, evidențiază, la prețuri uneori astronomice, cele mai bune creații fotografice. Cu atât mai bine pentru negustori. Nu prea mult pentru autori.
„Fotografia nu a fost niciodată atât de bine și fotografii atât de prost”, recunoscuți de un număr dintre ei care până în anii 90, au lucrat, au expus, au scos cărți cu camerele lor. Și totuși instituțiile dedică tot mai mult spațiu fotografiei, festivalurile se înmulțesc, târgurile înfloresc. La fel ca Paris Photo, care în opinia specialiștilor rămâne cel mai bun dintre toate dedicate imaginilor statice. Cum să explic acest paradox ?
„Aceasta este o piață care a fost construită în anii 1980, odată cu sosirea unor galerii specializate în fotografie”, a spus Florence Bourgeois, directorul Paris Photo. Proliferarea în lumea târgurilor, festivalurilor și locurilor de expoziție dedicate acestui mediu și-au stabilit acum recunoașterea. Două cifre semnificative: în 1980, cifra de afaceri globală a vânzărilor de fotografie a fost de aproximativ 5 milioane de dolari; în 2006, am ajuns la 144 de milioane de dolari. Printre cei mai populari artiști, Gursky, Cindy Sherman și Jeff Koons, una dintre fotografiile sale depășind în mare măsură un milion de euro la ultimul Fiac. „Dar când vine vorba de Koons, putem vorbi de un fotograf? În culoarele Marelui Palais, sub steagul Paris Photo, cuvântul este interzis. Aici, este vorba despre artist.
Decalajul s-a mărit între cei care s-au alăturat serajului artiștilor și fotografilor profesioniști, care au intrat în criză. Criza ordinelor de presă, criza distribuției. Deși webul pare să fi preluat pentru diseminarea rapidă a imaginilor, este adesea fără nicio remunerație pentru fotograf. Argumentul devenind obișnuit atunci când fotograful prezintă un portofoliu: Da, dar vă oferim vizibilitate! Vizibilitatea a plătit vreodată chiria ...
Bord De Marne, 2000 de G. Rondeau la galeria Baudoin Lebon
Prin urmare, în mod paradoxal, mulți dintre ei „hrănesc” festivaluri sau instituții gratuit. Să ne amintim strigătul de alarmă lansat în această vară la Arles de Raymond Depardon, Françoise Huguier, Bernard Plossu și alții și petiția #payetaphoto, care solicită drepturi legitime de copyright.
Nu există nicio regulă. Pe de o parte, evident, găsim marile clasice ale imaginii pe care o smulgem. Apoi, chirurgii plastici, cei care au urmat o cale care duce la artă și care folosesc mediul în practica lor. După ce s-au întors în galerie, sunt mai mult sau mai puțin norocoși la succesul lor. Ne întâlnim și cu reporteri de război precum James Nachtwey, Matthias Bruggmann. Și, epifenomene. Jean-Noël de Soye de la galeria In Camera îi place să-l citeze pe tânăra Evgenia Arbugaeva (de asemenea reporter pentru National Geographic) a cărui lucrare a vândut-o pe standul său Foto Paris (2017) și la galerie. „Sunt imagini poetice care te fac să visezi”, spune el. Oamenii vor asta. În plus, Evgenia prezintă fiecare dintre seriile sale într-un format precis, pe o hârtie aleasă, care oferă o calitate reală imaginilor sale. Ceea ce este departe de a fi cazul dosarelor pe care le primesc. " La fel cum galeria Particular va vinde aproape toate piesele lui Todd Hido: peisaje clasice americane cețoase și personaje scufundate într-o atmosferă cinematografică.