Pierderea conștiinței pentru; America
Scriitor angajat, autorul cărții „Moartea unui călător comercial” și „Désaxés” a murit vineri de consecințele cancerului.
Cine este tipul înalt, ușor cu pene, cu ochelari mari, care îmbrățișează stingherit cea mai dorită femeie din lume, zâmbind timid fotografilor? Căsătorindu-se cu Marilyn Monroe în 1956, Arthur Miller a riscat să rămână în panteonul secolului al XX-lea ca cap de lângă picioarele (superbe), pentru totdeauna fostul soț al mitului Marilyn. În autobiografia sa (Timebends), el relatează cei cinci ani de căsătorie cu megastar, de la limuzine la camere de hotel în atacuri de anxietate, bătăliile cu studiourile și filmările din ce în ce mai dureroase. Dar și efortul de a duce o viață normală, casa din Connecticut, Marilyn care începe să gătească, Marilyn însărcinată (va avea un avort spontan), aproape succesul visului familiei actriței, „orfan care i-a recunoscut imediat pe ceilalți orfani când a intrat o cameră ". Miller și Marilyn, cuplul părea fericit: „În fiecare zi, Marilyn mergea dimineața la analistul ei și după-amiaza la Strasberg pentru ore de lecții private cu Lee. Din când în când, mergeam la Brooklyn să-i vedem pe părinții mei care apoi îi avertizau pe toți vecinii lor, adorați în fața lui Marilyn. ”
Filmul, în loc să arunce cuplul cuplului Miller-Monroe, accelerează despărțirea. Într-o după-amiază, în timpul unei întâlniri de lucru la film, Marilyn, „fără să arate nici cea mai mică emoție ca și cum ar fi un scenariu, a spus:„ La final, personajele ar trebui pur și simplu să se separe. ”„ Șocat, dar lucid, Miller primește mesajul. În timpul filmărilor, el rescrie sfârșitul filmului Les Désaxés. Ultima imagine este filmată în studioul din Los Angeles pe fundalul deșertului (care se derulează pe ecran): Clark Gable se îndreaptă spre șoseaua aflată la volanul camionului său, cu o ultimă privire de dragoste pentru Marilyn pe care o lasă lângă marginea drumului. Patru zile mai târziu, Gable a murit de stop cardiac. Arthur Miller pleacă singur pe Coasta de Est. La 45 de ani, a început din nou să scrie.
Soțul prăbușit analizează eșecul căsătoriei sale în termeni freudieni (copilăria nefericită a orfanului, nevoia ei de a fi iubită, frica de ceilalți). Dar el plasează aventura și în contextul nebuniei pe care tocmai au trăit-o, cea a Americii din anii 1950: „Marilyn a fost condusă de un adevărat idealism revoluționar”, scrie el. În ciuda și probabil din cauza dificultăților sale. Am trăit împreună într-un moment în care America traversa încă una dintre fazele sale reacționare. Conștientizarea socială nu a fost altceva decât o amintire vagă și aceasta a jucat un rol în descurajarea ei față de țara ei și de ea însăși. " Anii 1950, care se încheie în același timp cu căsătoria Miller-Monroe, au văzut America în război (rece), obsedat de inamic. Prinsă în isterie colectivă, a văzut infiltrate „roșii” peste tot, în cinematograf, la radio, în teatru.
Arthur Miller face parte dintr-o generație de progresiști americani care au cochetat cu comunismul, adesea fără a se alătura acestuia. Născut în 1915, a fost traumatizat de mizeria crizei din 1929 și zdruncinat de victoria fascismului în Spania, înțelegând că acesta anunța cea a nazismului. El a crezut întotdeauna că arta ar trebui folosită pentru a schimba lumea. Angajamentul său politic va merge mai presus de toate prin teatru.
„Moartea unui vânzător”.
Înainte de întâlnirea sa cu Marilyn, era deja foarte cunoscut. La începutul anilor 1950 a scris, la vârsta de 33 de ani, Moartea unui vânzător, o viziune foarte dură asupra societății și a celeilalte laturi a visului american, considerată una dintre cele mai importante piese ale secolului XX și cântat aproape în fiecare zi undeva în lume timp de cincizeci de ani. Marcello Mastroianni și Dustin Hoffman, în special, și-au făcut debutul în scenă interpretând fiul vânzătorului.
Detonatorul pentru el a fost Tennessee Williams. Într-o seară din 1948, prietenul său Elia Kazan l-a dus să vadă A Streetcar Named Desire, o piesă nouă de Tennessee Williams. Miller a ieșit transformat: „Cuvintele și eliberarea lor, plăcerea scriitorului care le scrie, elocvența strălucitoare a compoziției sale, m-au copleșit mai mult decât patosul emoțional. Cu tramvaiul său, Tennessee își impusese dreptul de a vorbi cu toată puterea, ceea ce a fost un mare sprijin pentru mine când m-am aplecat asupra Willy Loman, vânzătorul. ”
Înfundat în mediul rural, a scris rapid drama ultimei zile a vieții lui Willy Loman, un reprezentant de vânzări care tocmai și-a pierdut slujba pentru că nu mai vinde suficient, disprețuit de fiul său, victima unei societăți care respinge neproductiv indivizi și care se vor sinucide: poveste inspirată de marea depresie din 1929. Arthur Miller și-a amintit de tatăl său, ruinat, devalorizat în ochii fiului său. Isidore Miller, un imigrant evreu polonez care a ajuns singur în America la vârsta de 7 ani, se descurcase destul de bine în fabricarea de limuzine și șoferi în New York. Dar pierduse totul odată cu criza economică și trebuia să vândă limuzina și bijuteriile familiei. Millers s-au mutat din casa lor mare din Harlem (care nu era încă un ghetou negru) pentru o locuință modestă din Brooklyn. Arthur fusese obligat să amâne intrarea la facultate.
Kazan citește Moartea unui vânzător și nu ezită: „Teribil de trist, Artie. Dar este o piesă mare, vreau să o pun ”. Producătorii încearcă să schimbe titlul „Cine vrea să meargă să vadă o piesă numită Moartea unui vânzător?” Dar Miller, ca întotdeauna, rămâne neclintit. Piesa a fost prezentată în 1949 la Philadelphia. Oamenii din teatru, inclusiv Kurt Weill și soția sa Lotte Lenya, călătoresc din New York pentru premieră. La finalul spectacolului, ei rămân împietriți, ștergând câteva lacrimi. Ei ies spunând că este una dintre cele mai bune piese pe care le-au văzut vreodată. Miller a scris deja încă opt, stivuite în casa lui. Succesul (obține Pulitzer) nu-l schimbă. Locuiește în Brooklyn împreună cu prima soție (irlandeză catolică cunoscută la Universitatea din Ann Arbor) și cei doi copii ai lor. Își petrece timpul în port, pregătind un scenariu pentru mafia care controlează docherii din New York, piesă pe care speră să o facă un film. Problemele sale cu McCarthyism încep.
A participat la organizarea conferinței culturale și științifice pentru pacea mondială la Waldorf-Astoria din New York, cu Lilian Hellman și Norman Mailer, încercare naivă de a se împăca cu Uniunea Sovietică în plin război rece. Conferința este perfectă pentru a servi drept țintă pentru isteria anticomunistă a Comitetului pentru activități non-americane al Senatorului McCarthy. Este începutul vânătorii de vrăjitoare, al denunțului public al presupușilor comuniști infiltrați în spectacol. McCarthyismul îi forțează pe intelectuali și artiști să-și denunțe prietenii, cu durerea închisorii. Unele crăpături. Și vorbește. A avea numele tău pe o listă neagră înseamnă a fi interzis de pe undele și ecranele americane, forțat să lucrezi sub un nume asumat sau exilat în Europa, precum Charlie Chaplin.
Kazan nu a fost încă convocat de comitet. Miller și el sunt încă prieteni. Au plecat împreună spre Hollywood pentru a-și vinde subiectul pe docurile din New York: „În primăvara anului 1950, Kazan și cu mine am încurajat din nou un complot, noi doi în minoritate (grecul și evreul), astfel încât unii adevăruri dezagreabile ar putea fi afișate pe ecranele americane ”.