Rapperul pentru pirați Sir Drizzy Drake - Pop - FAZ
Când Aubrey Drake Graham, cunoscut sub numele de Drake, un tânăr fermecător și marea speranță a hiphopilor nord-americani, a auzit recent că a fost jefuit, el nu a fost deosebit de furios. „Ascultă-l, distrează-te”, a postat el pe Twitter când noul său album „Take Care” a apărut ilegal pe internet cu o săptămână înainte de lansarea oficială, „și dacă îți place, atunci cumpără-l. Ai grijă până data viitoare ".
Oricine cunoaște relația complicată dintre industria muzicală și comunitatea de internet poate fi surprins de tonul prietenos. La urma urmei, oamenii puternici din industria muzicală erau probabil singurii al căror scepticism tehnic îl depășea pe cel al editorilor de ziare și reviste. Nu numai șefii marilor case de discuri s-au simțit înșelați din banii câștigați greu de artiștii lor de către corsarii oceanelor de date timp de zece ani - muzicienii înșiși nu erau adesea de neimaginat. Procesele intentate de Metallica și inventatorul Gangstarap Dr. Dre împotriva primei platforme de schimb de internet Napster.
Determină forma de bază
Ce-i drept, această ostilitate nu a fost la fel de ascuțită de doi sau trei ani, a început chiar înainte ca Drake să dea absolvirea piraților prin Twitter. Trupa britanică Radiohead și-a pus ultimele două albume online ca descărcări „Plătește ce vrei”, iar multe altele au devenit cunoscute doar prin profilul Myspace.
Dar faptul că petrecerile piraților din această lume ar trebui să-l declare pe Drake, care a crescut la Toronto și care avea întotdeauna părul perfect coafat, ca fiind noua lor figură, nu se datorează doar faptului că numele său amintește atât de frumos de piratul preferat al Majestății Sale, Sir Francis. Deoarece acolo unde Internetul devine interesant doar în al doilea pas al gândirii, chiar și pentru cel mai tocilar indie rocker (muzica care spune despre problemele vieții reale, analogice poate fi, dacă este necesar, convertită și digital în bani), condițiile vârstei rețelei determină Drake și colegii săi nu numai că descriu canalele de distribuție, ci și forma de bază și ceea ce trebuie numit conținut în acest context. „Aveți grijă”, care a intrat și în topurile americane la numărul 1, deoarece entuziasmul legat de pre-publicarea ilegală a înlocuit PR, este un argument foarte puternic pentru toți cei pentru care internetul este mai mult decât un instrument pentru transportul de conținut vechi neimpresionat.
Căști albe și sunetul lor
Puteți spune că albumul nu este creat pentru puriști analogici, de exemplu, când îl ascultați pe două dispozitive de redare diferite. Căștile Apple de culoare albă, a căror altitudine ridicată este plânsă pe scară largă, sunt probabil principalul mediu de ieșire pentru tânărul grup țintă al lui Drake și, spre deosebire de orice înțelepciune hi-fi, ele aduc „Take Care” la înflorire acustică. Vocea lui Drake, estompată până la catifelată melancolică, cu trucurile obișnuite, dar mai ales folosite cu abilitate, plutește eteric peste pista instrumentală. Tamburul de bas, care suprima aproape complet mufele iPod de pe discurile hip-hop mai vechi, este atât de echilibrat încât împinge o melodie precum single-ul „Headlines” înainte discret și decisiv chiar și pe difuzoarele extrem de compacte.
Dacă, pe de altă parte, glisați CD-ul într-un sistem stereo scump ca adult, textul în care Drake își cere scuze vechilor prieteni pentru faima lui bruscă este înecat de wooferul debordant. Un subwoofer funcțional - ceva ce nu-și permite adolescentul mediu - nu a fost inclus în mixul final. Faptul că producătorii de muzică se orientează către cel mai răspândit dispozitiv de ieșire în locul idealurilor absolute de sunet a fost cunoscut cel puțin de când Phil Spector și-a adaptat „Zidul sunetului” la difuzoarele jukebox la începutul anilor șaizeci, dar nicio muzică nu a fost niciodată la fel de potrivită pentru redarea suportată de smartphone oriunde muzica pe care Drake o produce acum pentru mentorul său Lil 'Wayne. „Fluxul”, schema de rimă a versurilor lui Drake, este mai mult influențată de limbajul folosit pe Twitter decât de argoul obișnuit al ghetoului.
Propoziții negre
Pe single-ul „Forever”, care a fost lansat cu ceva timp în urmă, Drake a perfecționat o tehnică de rimare pe care modelul său Kanye West a botezat-o ulterior „Hashtag Rap”: „Înotul în bani vino și găsește-mă, #Nemo/Dacă aș fi fost la club știi La fel cum spațiul este salvat în postările de pe Twitter, care sunt limitate la 140 de caractere, prin evidențierea și contextualizarea simultană a subiectului cu un hashtag numit „#”, cuvintele obligatorii sunt, de asemenea, lăsate în afara versurilor lui Drake și înlocuit de pauze eficiente, de tip hashtag. Ceea ce altfel ar fi fost marcat ca o simplă comparație printr-o conjuncție, devine, de asemenea, o punchline, o punchline.
Faptul că melodiile de pe „Take Care” sunt 18 imnuri pentru o generație care are câteva sute de prieteni pe Facebook, dar niciunul cu care să te trezești în mod regulat, devine cu adevărat clar doar atunci când asculți cu atenție. ce spune de fapt Drake despre o bătaie foarte lustruită și pe scurt pe rețelele de socializare.
Deși a fost deosebit de promițător pentru rapperi în ultimii douăzeci de ani să se bată elocvent pe piept în versuri și cel mult să denunțe rasismul general și arbitrariile poliției în treacăt, toate discuțiile despre „post-intimitate” par să fie luate în serios aici fi. La „Take Care” Drake nu numai că își răspândește dorința de dragoste necriptată la fel de plăcut ca cel mai sensibil dintre cei care cântă melodii de dragoste la chitară, dar chiar o invită pe fosta iubită respectivă la studio. Cu cântăreața Rihanna, chiar mai tânără și chiar mai faimoasă, de exemplu, cu care se întâmpla ceva în 2010, el cântă grandiosul titlu, pe care invitatul new wave lapte Jamie XX l-a amestecat dintr-o melodie a lui Gil Scott Heron . „Știu că ați fost rănit de altcineva/îmi dau seama după felul în care vă purtați/Dacă mă lăsați, iată ce voi face/voi avea grijă de voi”, se spune. Și fiecare fan știe imediat că acest lucru înseamnă de fapt Rihanna, al cărui fost iubit Chris Brown a bătut-o de câteva ori în urmă cu trei ani.
Filozofia mesei de bucătărie rimată
Că muzicienii cântă despre durerea lor de inimă nu este nimic nou; nici mass-media nu canibalizează suferința vedetelor. Dar modul în care se îmbină fără probleme expresia de sine și materialul de bârfă este cunoscut de obicei doar de la tineri extrem de neobișnuiți care își plâng prima mare dragoste pe peretele lor de pe Facebook.
Dacă apoi scrie câteva melodii în continuare, în „Făcând-o greșit”, „Trăim într-o generație în care nu suntem îndrăgostiți și nu suntem împreună/Dar suntem siguri că ne facem să ne simțim împreună”, atunci vedeți asta pe hârtie arată ca o filozofie a mesei de bucătărie incomod, dar sună mai cinstit și mai adevărat atunci când este cântat decât numeroasele puncte de vorbire pe care experții autoproclamați îi trâmbițează pe tema relațiilor interpersonale filtrate digital.
El are multe de povestit despre azi
Criticii sunt împărțiți în „Ai grijă”. Unii sunt mulțumiți de fâșia de suflet care sună clar, alții îl consideră pe Drake cu sentimentalismul său ca fiind unghia finală în sicriul unui gen care a devenit de nerecunoscut. Că întregul lucru ar putea avea legătură cu felul în care ne schimbă tehnologia și lumea noastră emoțională a fost observată, din păcate, doar de cei cărora nu le-a plăcut albumul. Un blogger german și-a închis recenzia cu cuvintele „The hot shit - until the next tweet” și nu a însemnat asta apreciativ.
Dar odată ce v-ați luat rămas bun de la noțiunea absurdă că muzica pop în special trebuie să aibă întotdeauna și fundamental ceva atemporal și de bastion, atunci vă dați seama că Drake are multe de spus despre ziua noastră de azi. Și „până la următorul tweet” este probabil singurul interval de timp realist.
"Ai grijă" a fost publicat de „Universal” în aceste zile.