Sărbătorește momentul; Ziarul Hafencity
Forumul Bucerius Kunst prezintă acum spectacolul „David Hockney. Invitatul Tate „lucrări unice ale pictorului britanic
Cine este David Hockney? Ce reprezintă el ca artist? Răspunsurile la aceste întrebări sunt oferite de colajul foto „În studio” din 2017, care a făcut parte din expoziția „David Hockney. Die Tate zu Gast ”va fi prezentat publicului pentru prima dată în Europa la Bucerius Kunst Forum. Îl arată pe pictorul britanic în studioul său din Los Angeles. La o inspecție mai atentă, privitorul observă că această lucrare nu are o perspectivă centrală. „Te amețește”, spune Kathrin Baumstark, directorul artistic al muzeului. Ea a organizat retrospectiva, care include aproximativ 100 de exponate - fie că este vorba de picturi, desene, litografii sau gravuri - din mai mult de 60 de ani ai operei lui Hockney, cu Helen Little de la Tate din Londra. Andrea Schlieker, director de expoziție la Tate, consideră că această cooperare trimite un semnal pozitiv la intrarea în vigoare a Brexitului: „În acest moment este important să arătăm lucrări britanice în Europa”.
Aproape pare o solidaritate cu Comunitatea Europeană atunci când imaginile de la Tate se alătură împrumuturilor individuale de la Hamburger Kunsthalle, Muzeul Stedelijk voor Acuele Kunst din Gent și Muzeul Louisana de Artă Modernă din Humlebaek. Formatul mare „Un Grand Canyon mai aproape”, care atârnă la sfârșitul spectacolului structurat cronologic, provine din Danemarca. Acest tablou este format din 60 de pânze, pentru o săptămână Hockney a realizat studii pe pastel în ulei pe marginea sudică a Marelui Canion.
Bărbatul de 82 de ani este cineva care arată întotdeauna foarte atent. În toate fazele sale creative. În timpul studiilor sale la Royal College of Art din Londra, Hockney a început să se ocupe artistic de probleme personale precum homosexualitatea sa. Acest lucru se manifestă, de exemplu, în „Doll Boy”, care a fost creat la începutul anilor 1960. La scurt timp după aceea, Hockney a călătorit în SUA pentru prima dată în 1961, iar la întoarcerea la Londra a prelucrat impresiile pe care le obținuse la New York într-o serie de gravuri pe care le-a numit „A Rake’s Process”, bazat pe William Hogarth. Expoziția consacră un capitol separat acestui ciclu - la fel ca în primele zile ale lui Hockney în Los Angeles. „L-a găsit sexy pe L.A. chiar înainte de a fi acolo”, spune Kathrin Baumstark. Așa că era evident pentru ea să se concentreze asupra imaginii „Omul în duș din Beverly Hills” într-un dulap de colț. Nu lasă nici o îndoială cu privire la ceea ce fascinează în mod special Hockney despre California însorită: bărbați frumoși, lumină strălucitoare, apă fascinantă.
Imaginea „Omul în duș din Beverly Hills” s-a concentrat într-un dulap de colț. Nu lasă nici o îndoială despre ceea ce îl fascinează în mod special pe David Hockney despre California însorită: bărbați frumoși, lumină strălucitoare, apă fascinantă.
De asemenea, a trăit aceste faible în imaginile sale de la piscină. „Portretul unui artist (bazin cu două figuri)” din 1972 a amestecat lumea artei în 2018, deoarece un cumpărător anonim din casa de acțiune Christie's din New York a oferit un preț record de 90,3 milioane de dolari. Niciodată nu a mai adus la licitație o lucrare a unui artist viu.
Dar nu ar fi corect să-l reducem pe Hockney doar la aspectul financiar. Dorința sa de a experimenta este mult mai interesantă. El s-a ocupat de naturalism la fel de mult ca de cubism. Tabloul „Domnul și doamna Clark și Percy” de la începutul anilor 1970, extrem de popular în Marea Britanie, se află acum pentru prima dată într-un muzeu german. „Cei doi oameni privesc privitorul”, explică Kathrin Baumstark. „Aceasta creează o perspectivă triunghiulară”.
„O imagine a Celiei” din 1984-1986 are un efect complet diferit. Această expoziție amintește de Picasso, cadrul pictat devine parte a operei de artă. Ai fi vrut să știi ce a spus Hockney despre asta. Cu toate acestea, pictorul a preferat să rămână în Los Angeles. Kathrin Baumstark glumește că nu se simte ca vremea ploioasă din Hamburg. În plus, nu îl interesează trecutul, preferă să se concentreze asupra prezentului: „Scopul lui Hockney este să distileze momentul”. Dagmar Leischow