Secretele întunecate ale unei balerine
La premiera filmului „Black Swan” la Bienală anul trecut, filmul și actrița sa principală Natalie Portman au trezit publicul și criticii deopotrivă. Thrillerul psihologic a provocat agitație în SUA cu o scenă de dragoste lesbiană, dar totuși atrage publicul american la cinema în masă de săptămâni.
Pentru „Black Swan” actrița Portman a trebuit să slăbească câteva kilograme și să ia luni de antrenament de balet. Răsplata pentru acest lucru este acum: ea are deja Globul de Aur, acum este profețită de șanse bune la Oscar. În filmul regizorului „The Wrestler”, Darren Aronofsky, Portman parcurge o linie fină între nebunie și realitate în industria dură a baletului.
Luptă în carieră
Tânăra balerină Nina Sayers (Portman) vrea să danseze cu orice preț rolul dublu al lebedei alb-negru în „Lacul lebedelor” la renumitul Lincoln Center din New York City. Problema: Nu-i place partea întunecată. În loc de seducție și devotament dansate, ea transmite doar pe scenă o perfecțiune lină și controlată. Când oricum prinde rolul de vis, oricum se aruncă în lupta pentru partea ei întunecată.
Se pierde într-o pânză de păianjen de fantezii sexuale, lupte sângeroase pentru putere și realitate brutală. Directorul și mentorul ei narcisist de balet vrea să o incite la performanțe emoționale ridicate pe scenă și consideră că hărțuirea sexuală brută este un mijloc adecvat (și nu incomod) pentru un scop.
Camera din gât
Aronofsky folosește elemente clasice de film de groază pentru filmul său. De exemplu, jucându-se cu ignoranța publicului și arătând multe scene doar din perspectiva subiectivă a personajului său principal. Cu setări lungi ale camerei, el stă literalmente pe gâtul lui Portman de la început - camera dansează practic cu actrița. Efectul: paranoia pură care îți dă pielea de găină pe spate.
Cu multe scene în oglindă, regizorul preia un motiv clasic din lumea baletului și îl instalează ca temă centrală a filmului său. Reflecții, reflecții și duplicări pot fi găsite metaforic în „Black Swan”.
Profesie plină de dezavantaje
Thrillerul psihologic al lui Aronofsky nu lasă industria baletului bună. El arată neîncetat latura întunecată a muncii de vis a fetelor tinere, care, caracterizată de muncă grea și durere enormă, acordă doar câtorva dansatori un loc în centrul atenției. În loc de un corp impecabil, regizorul își arată actrița principală bătută și zgâriată de articulații.
Faptul că Nina se află sub presiunea mamei sale (Barbara Hershey), care vrea să-și realizeze propriile vise prin intermediul fiicei sale, este doar una dintre numeroasele imagini clișee pe care regizorul le împachetează în cadru, precum și îmbătrânirea prima balerină care este aruncată de pe tron. Faptul că Winona Ryder își începe revenirea în acest mini-rol este o frumoasă aluzie la sfârșitul propriei sale cariere de acum câțiva ani.
Oameni care stau pe margine
Filmele lui Aronofsky sunt în mare parte despre oameni care stau la un pas - cum ar fi Mickey Rourke ca un vânător în „Luptătorul” - cu care regizorul a fost distins cu Leul de Aur de la Veneția în 2008. Pentru „Black Swan”, regizorul pare să se fi inspirat de la maeștrii de groază David Lynch și David Cronenberg. Cu toate acestea, multe momente ale filmului său par prea frapante, momentele șocante uneori prea previzibile și personajele prea unidimensionale.
Notificare film
„Black Swan” de Darren Aronofsky poate fi văzut în cinematografele austriece de joi.
Adevăratul motiv care face ca filmul să merite să fie văzut este Portman. În timpul filmului de mai puțin de două ore, ea poate fi văzută aproape continuu pe ecran și joacă un rol care - deloc simpatic sau adorabil - atrage totuși publicul sub vraja sa și îl ține captiv până la finalul furibund.