Text simplu - Sistemul Streeruwitz Cicero Online
Luați moralisme gemătoare, hohote agresive, fanatism și pofta de durere - și feminista banală este gata. Un material pentru citirea unui profesor de război de gen
- Cum a ajuns să-mi dicteze viața? Exclamația revoltată a unui lucrător cultural vienez, în vârstă de 30 de ani, a răsunat puternic asupra ecoului felietonat oarecum obosit al celui de-al cincilea roman al lui Marlene Streeruwitz, publicat în primăvara anului 2004. Cu „Jessica, 30 de ani”, autorul austriac a prezentat o imagine fantomatică despre natura, viața și suferința femeilor de treizeci de ani. Ca întotdeauna, Streeruwitz a compilat evenimente reale și media pentru această ficțiune post-fată, pentru a le încadra apoi - topografic corecte și la modă actualizate - în localități vieneze recunoscute.
Autorul, care preferă să acționeze feminist radical, critic față de stabilire și îngrozind cetățenii, își situează din nou personajul fictiv Jessica într-o topografie familiară: în primul ei roman „Verführung” (1996) erau districtele burgheze 19 și 4, Döbling și Wieden din Viena, și-a situat eroina ei singură din povestea „Majakowskiring” (2000) în districtul 8 al clasei de mijloc și și-a lăsat „Partygirl” (2002) Madeline în centrul orașului Viena și în fosta k. k. Orașul balnear Baden suferă - așa au intrat ea și „Jessica, 30”, în noul elegant șase district de pe Naschmarkt pentru prima dată. Fetele pe care Streeruwitz le plasează ca prietene ale Jessicai lor în insulele gastronomice reci, lângă uneltele pieței umane, ar putea, totuși, să stea și în orice cafenea Berlin-Mitte: Schimbul de planuri de carieră și povești de dragoste este mai probabil să fie la un Caffe Latte decât la un kebab.
Scandalul tinerei lucrătoare culturale, având în vedere portretizarea propriei sale generații din „Jessica, 30”, a vizat inițial faptul că una mai în vârstă (Streeruwitz s-a născut în 1950) s-a strecurat în sistemul de referință local al celor mai tineri și îl folosește ca un fundal fictiv recunoscut. Resentimentul mai mare al tinerei vieneze s-a legat totuși de portretul - destul de sumbru - al statu-quo-ului feminist al presupusei „Generații sexuale și orașului”. Pentru că: împreună cu protagonista ei adolescentă târzie Jessica, Marlene Streeruwitz atrage un furnizor de servicii culturale care este profund burghez în lână, care se află între eforturile de carieră adaptate și dorința emancipatoare de disidență, oh! poartă două suflete sub sânii ei. Fascinația profesională și erotică a puterii masculine o conduce pe fata dulce-amăruie într-un cerc vicios de umilință continuă. Acest lucru culminează cu un tête-à-tête cu iubitul secret, ocazie cu care aspirantul politician conservator - care altfel vorbește cu voce tare despre valorile familiei - o forțează pe tânăra să dea o treabă în timp ce, în același timp, își dă soția alcoolică pe telefonul mobil.
Kitsch de logodnă în propoziții stub
Cu scenele caracteristice, principiul tatălui atotputernic, cataracta umilinței, personajul principal bolnav psihosomatic, suntem deja în mijlocul „sistemului Streeruwitz”, care este apreciat cu venerare de către publicul luminat ca „angajat feminist”. Propozițiile caracteristice au oferit autorului nu mai puțin o notă de radicalism decât producția sa extinsă de eseu, în care, de exemplu, în cea mai recentă antologie de prelegere „Împotriva insultei zilnice” și în noul text afirmativ complet + volumul criticilor, scepticismele conservatoare din punct de vedere cultural, kitsch-ul de angajament și pozițiile feministe banale intră într-un amestec impur. Întrucât autorul știe cum să-și folosească agenda de acuzare în mod agresiv într-un mod public eficient, este invitată să susțină puțin discuțiile de la panou sau să publice ramurile producției în masă ale marilor sale eseuri în suplimentele de weekend ale ziarelor burgheze.
Într-adevăr, odată cu lansarea țintită a „mărcii Streeruwitz” pe piața literară prin muncă, impact și publicitate, această autor a reușit să-și acomodeze moralismele mormăitoare într-un număr incalculabil de interviuri, asigurând totodată un spațiu liber de contradicții. La urma urmei, cine poate obiecta la cazurile individuale prezentate carte cu carte despre carte despre o femeie singură, suferindă, care mai devreme sau mai târziu se rupe mental și fizic în lumea bărbatului? Niciun argument rațional nu a crescut împotriva calculului cazuistic al consternării - mai ales că autorul ar reduce imediat acest lucru cu clubul de argumentare al abstractizării falocentrice.
În termeni literari, trucurile narative precum Discursul cu experiență sau Monologul interior ajută la estomparea granițelor dintre punctele de vedere ale personajului fictiv și autorul lor real. Citirea eseurilor arată totuși cât de multe semnificații comune curg de la creator în personajele sale. În adăpostul moral al unui patos absolut lipsit de ironie, autoarea folosește un sistem modular pentru a-și produce cărțile: la fel ca modulele, ea combină protagoniștii, scenariile și sindroamele durerii pentru
fiecare piesă de prelucrat nouă.
Eroinele Nobel niciodată fără un nume nobil
Să luăm ultimul op literar al Marlenei Streeruwitz, piesa în proză „Morire in levitate”, subtitrată subtil cu „Novelle”. În broșura îngustă întâlnim atât de multe lucruri pe care le știm din lucrările anterioare încât eroina, o fostă cântăreață în vârstă de șaizeci de ani și inima ei frântă, care merge pe malul lacului Neusiedl, par a fi rude vechi.
Începe cu numele burghez selectat (superior) Geraldine, care se alătură perfect catalogului de nume nobile al protagoniștilor anteriori: de la duo-ul opus de prieteni Helene și Sophie din „Seducții” la jurnalistul Leonore din povestea „Majakowskiring”, de la Edgar Allan Poe l-a inspirat pe „fata de petrecere” Madeline către Margarethe, care figurează și ca „Margaux” sau „Greterl”. În romanul „Nachwelt” (1999), ea se angajează într-o expediție californiană pe urmele istoriei Anna Mahler - fiica lui Alma și Gustav Mahler.
Numele revistelor Lisa („Dragostea Lisei”, 1997) și Jessica sunt rezervate de autor pentru acele figuri de hârtie care sunt programat în pragul banalului. Să ne întoarcem la Geraldine și la „Morire in levitate”. Chiar și structura acestei „romane” necesită o comparație directă cu lucrarea anterioară „Jessica, 30”. Asemănările dintre piesa de proză, concepută ca un cântec de lebădă, și acel roman fashion-politic-sexual sunt la fel de revelatoare pentru „sistemul Streeruwitz” ca diferențele.
De ambele ori o femeie care merge singură este prezentată în mișcare. Dacă romanul „Jessica” este deschis de un monolog de 91 de pagini al Fräuleinilor (este important să arzi caloriile din ultimul atac lacom), protagonistul Geraldine se dedică marșului de 96 de pagini, deci - unul dovedit Conform tradiției literare - pentru a menține fluxul de gânduri.
La fel ca toate femeile din Streeruwitz, ea se îndreaptă către un punct de fugă nebulos. De data aceasta ruta nu este Prater-Hauptallee vieneză populară pentru joggerii urbani, ci singurătatea largă a stufului Neusiedler-See, ceea ce înseamnă: melancolia estului, Caspar-David-Friedrich-Horizont, ciudata întindere a lacului de stepă, se mai numește „Marea Panonică”. Acolo unde Geraldine, plimbătoarea elegiacă a lui Streeruwitz, suflă spre ea un vânt rece la fel de literal pe „ieșirea în aer liber” la Arthur Schnitzler, aceasta corespunde cu o claritate inconfundabilă anilor ei avansați de viață și mizeriei sale.
Inima se rupe sub haina de pânză
În cea mai recentă carte a lui Streeruwitz, natura literală a imaginilor simbolice ale patosului atinge uneori dimensiuni real-satirice. Citiți despre început: «Inimile s-au rupt. Își puse mâinile mai adânc în buzunarele hainei. Inimile s-ar putea rupe. Ar fi trebuit să îmbrace jacheta de puf. Învelișul din material nu este suficient de cald. A ta. Inima ta. Asta ar fi de-a lungul acelei linii subțiri. Această linie. Stânga. În stânga sternului. Pe această durere ascuțită. Interior. De-a lungul acestei dureri. Cine s-a ridicat din memorie ".
O astfel de introducere nu corespunde doar nivelului unei lecții pentru începători în scrierea creativă („Salt direct în mijlocul poveștii!”, „Schimbarea de la indicatorii de situație simbolico-intelectuală și concretă!”), Ci și aranjează proverbialul „inimă frântă” într-un mod grotesc direct. sindromul de suferință fizică al inimii sau al crizei pulmonare. Faptul că cântărețul de operă instruit suferă din punct de vedere patologic de respirație este la fel de surprinzător în circumstanțe atât de literale precum faptul că Geraldine a devenit mult timp mută ca cântăreață, ca pacientă, ca iubită și ca o femeie îmbătrânită: „Nu mai există parole” îi acordă accesul la o societate închisă și de succes., nu mai „țipete de operă” o duc la un public jubilant, iar soțul medicului ei, pentru care era întotdeauna mai important ca „diagnostic” decât ca femeie cu drepturi depline, este mult timp sub pământ. Unde eroina - ca toate surorile ei aflate în suferință - tinde să meargă.
Dorința de a muri, fantezia suicidului, savurarea pofticioasă a posibilelor tipuri de moarte este unul dintre principalele module din sistemul modular literar al „Sistemului Streeruwitz” și corespunde la nivel existențial fanteziei recurente de evadare geografică. Totalul a cinci pasaje de moarte din „Morire in levitate” sunt cunoscute - aproape la propriu - din cărțile anterioare și de această dată acoperă spectrul abuzului de pilule de dormit, înghețat în zăpadă (al unei paciente psihiatrice care a acumulat sedative în vagin timp de doi ani ) până la sinuciderea unei tinere fete din fața trenului: „Luați trupul tăiat. Pisa. Lovitura. Mortar. Deci, neteziți-vă capul. "
Faptul că nu ajunge niciodată la extreme, că eroinele o lasă la încercări de sinucidere și că lovește celelalte femei cu atât mai brutal, duce direct în centrul fanatismului catalogului de subiecte pretins feminist al lui Streeruwitz: este un voyeurism iubitor de durere și, prin urmare, exact acel festin canibalistic pentru ochi, pe care autorul l-a denunțat în prelegerile sale poetice drept „moralitatea bărbaților”, care se presupune că este impresionat și de femeile dependente de la o vârstă fragedă: „Așa suntem noi”, a anunțat Streeruwitz în prelegerile ei din Tübingen, „devenim noi înșine voyeur voyeurs . "
Puțină pornografie satisfăcătoare?
Ceea ce critică verbal autorul despre instituțiile sociale ale teatrului și operei (în special în „Morire”, opera apare ca o stimulare concertată pentru ridicarea corpurilor cavernice naziste), în cele din urmă și despre mass-media vizuală și pornografie, ea o folosește în propria sa producție de text. - pentru a crește stimulul.
În povestea „Mayakowskiring”, de exemplu, Streeruwitz - întotdeauna sub masca iluminării feministe - își lasă protagonistul Leonore să fantaseze despre orgii care au avut loc acolo în apartamentul de oaspeți din Berlin al fostei asociații de scriitori din RDG: „Ce s-a întâmplat aici. Ce se întâmpla în această cameră. Delegațiile. Când delegațiile erau beți și femeile se aplecau pe cotierele fotoliilor tapițate, ghiciți cui cozi erau înfipte în ele. Și următoarea vodcă, dacă nu o ghicesc și ajung să-și ridice sticla în fund ".
Această Leonore nu este pe cale să aplice principiul eliminării totalitare asupra cărnii femeilor la primele experiențe erotice ale tineretului ei burghez protejat: „Aceasta trebuie să urmeze după lecțiile de dans cu cel care cere”. Acest lucru trebuie să apară ca o batjocură a adevăratelor victime socialiste, precum și a aluziilor la exterminarea evreilor, care au apărut frecvent în ultima vreme. Mai ales că fascinația erotică a puterii nu este admisă doar în mod deschis în „Mayakowskiring”: „Dar de ce toate fanteziile RDG alunecă întotdeauna în chestiuni sexuale”. Acolo unde tatăl biologic este echivalat cu un dictator politic, toate standardele și coordonatele istorice trec pe dren sub semnul victimizării.
Peep show cu oameni care merg sub
Este adevărat: Marlene Streeruwitz nu se lasă dusă pentru a echivala direct decesele actuale ale femeilor cu victimele Shoah. Mai degrabă, ea a optat recent pentru ocol prin fiicele făptașilor (în „Party Girl”) sau nepoatele naziste (în „Morire in levitate”) pentru a legitima tendința spre autodistrugere prin principiul moștenit sau „imprimat” patriarhal-totalitar al violenței. Toate aceste corpuri ale femeilor, care se trezesc în râs de vărsat după supradozajul pastilelor (vezi „Seducții” sau „Mayakowskiring”), alunecă cu vederea spre viol (de exemplu în „Partygirl”, „Lisa's Love” sau „Mayakowskiring”); toate aceste corpuri feminine, care se angajează în autodistrugere prin înfometare sau mâncare excesivă (în „Party Girl”, „Posterity” sau „Jessica, 30”); toate corpurile feminine care se rănesc cu propriile mâini și cuțite („fată de petrecere”, „Mayakowskiring”): toate aceste corpuri feminine sunt folosite doar pentru a arunca o privire pe persoanele care trec pe deasupra, peste care cititorul de navigare nedeteriorat triumfă în conformitate cu deviza „naufragiu cu spectator”.
De câte ori Marlene Streeruwitz subliniază că publicul formează o „comunitate de făptași” a actorilor violenți, agenților mass-media și femeilor lor complici, de la cântăreți de operă la modele nud, de la pui de succes până la greieri supuși la aragaz, atât de puține disprețuri autorului îi place să-și condimenteze propriile texte cu scene relevante.
Un necinstit care gândește dialectic rău atunci când se observă că cărțile lui Marlene Streeruwitz cu jurnalele lor de suferință, cronici de rănire, liste de verificare a umilinței și scene de auto-vătămare, să spunem: 30 la sută speculează curiozitatea publicului. Combinate cu o invitație de 30% la autoidentificare cu rolurile victimei descrise și complexele de inferioritate, precum și cu o ultimă treime a descrierilor detaliate ale scenelor, locurilor și recuzităelor concrete (cum ar fi etichetele de modă sau defecarea eroinelor), aceste trei componente nu au ca rezultat nimic altceva decât acest lucru.: o specie feministă și iluminatoare de literatură banală pentru proletariatul urban feminin academic.
În plus, cu fiecare carte ulterioară, autorul se adresează sistematic unei noi surse și unui grup țintă de femei jignite. În romanele „Verführung” și „Jessica, 30” sunt anii 30; În „Dragostea Lisei” și „Posteritatea” se dă rândul copiilor de aproape patruzeci de ani; Cu Leonore din „Mayakowskiring” apare un tânăr de 52 de ani, iar în „Morire in levitate” un încă nu în anii șaizeci.
Când latina clasică lovește
Societatea de autocompătimire și terapie, Marlene Streeruwitz organizează o petrecere colorată Tupperware, în care fiecare ghiveci de suferință își găsește capacul sindromului. Oriunde există „tragere” și „înțepături” și „amețeală” și „rupere” constante în toate aceste corpuri, cuvântul exact al unui „diagnostic” (o abstractizare care, potrivit lui Streeruwitz, este cu adevărat „colonizant” masculin) lipsește totuși, la nivelul literalității simbolice, nu rămâne deschisă nicio dorință de exprimare. În cuvintele «Morire in levitate»: «Atunci. După ce povestea a fugit asupra acestor oameni. Apoi, povestea a dat drumul oamenilor. A făcut răni și apoi te-a lăsat la timp. Și timpul. Asta a distrus rănile. Distrugerea rănilor în cicatrici. Și atunci asta a fost viața. Contracția cărnii deschise în dungi albe înguste. Ligamente înguste fără sânge. Ligamente caloase înguste fără sânge. Insensibil la durere. Cicatricile nu făceau parte dintr-una. Cicatricile nu ți-au mai aparținut în totalitate. Cicatricile au fost prima moarte. Aceste umflături fără sens. Barometre incarnate. Tatăl a fost întotdeauna capabil să prezică dacă va ploua. Peste 2 zile. "
Când ziua rece are tendința spre seară în timpul romanelor lui Geraldine și în sfârșit mersul condus «în jos. Ajuns la apă », cititorul educat nu are nevoie de un barometru pentru a vedea cum Undine și Ophelia se ridică. Numinos respira cântecul de lebădă al acestei pretinse novele (care nu diferă în niciun sens compozițional de povestea „Mayakowskiring” sau de banala satiră „Dragostea Lisei”) cu propoziția: „Suprafața apei este întunecată”.
La fel de literal ca motivul morții este înscris aici în elementul de apă, care este atribuit femininului, titlul romanului, care este într-un stil latin sofisticat, este literal strâmb. Cu „Morire in levitate”, Streeruwitz sugerează zicala stoică de „a muri în lejeritate”; Strict vorbind însă, verbul și substantivul au un alt sens. „Facile mori” ar fi sloganul corect în latina clasică. „Morire in levitate”, pe de altă parte, nu înseamnă altceva decât: „Muri nesăbuit”.
Christiane Zintzen, Critic literar și lector la Institutul de Studii Germane, locuiește la Viena.
Marlene Streeruwitz
Morire in levitate. Novella
S. Fischer, Frankfurt a. M. 2004. 96 pp., 18 EUR
Marlene Streeruwitz
Împotriva insultei zilnice. prelegeri
S. Fischer, Frankfurt a. M. 2004. 160 pp., 18,90 €
Heinz Ludwig Arnold (ed.)
Marlene Streeruwitz. Text + recenzie, volumul 164
Ediție Text + Criticism, Göttingen 2004. 92 S., 14 €