21 de grame Greutatea conștiinței - DER SPIEGEL
Scena din „21 de grame”: suferință în iadul pământesc
Foto: Constantin Film
Un bărbat și o femeie zac în pat. Ea doarme, el fumează. Puteți simți în această scenă că cei doi trebuie să fi făcut sex. Tăcerea relaxată este însă înșelătoare. Fundalul este roșu strălucitor. Este culoarea pasiunii, dar și a disperării. Când camera în „21 de grame” continuă să se miște foarte aproape de fețe, puteți vedea haosul interior al acestor oameni, cum îi coacă un coșmar și impotența îi subminează.
A făcut mult timp parte din standardul dramaturgiei să înceapă filme dramatic cu scena cheie din actul final, să le conducă înapoi la punctul fatal și să le lase să se termine cu un oftat. Regizorul mexican Alejandro González Iñárritu a mers atât de departe cu „21 Gramm”, cu consecințe distructive și tulburătoare, încât povestea sa nu mai urmează aparent un ritm plauzibil. Vedeți câteva imagini de mai multe ori, din perspective diferite sau ca o conexiune de secvențe fragmentate. Se află despre efectul dinaintea cauzei, se suspectează conexiunile, este totuși rătăcit și nu înțelege cauzalitatea până la ultima setare. Procesul pare ca și cum ar fi făcuți doi pași înainte și un pas înapoi, sau invers. În cele din urmă, privitorul încearcă în zadar să recunoască și să descrie o construcție artistică. „21 de grame” sfidează logica și, de asemenea, confruntă trei persoane cu ceea ce nu mai poate fi explicat.
„Dumnezeu nu aruncă zarurile”, spune profesorul de matematică Paul (Sean Penn). Are un defect cardiac și s-a împăcat cu moartea. El nu crede că se poate găsi în continuare o donație de organe adecvată pentru el. Poziția rațională merge mână în mână cu trăsăturile fataliste pe țigări, pe care le ascunde într-o cutie de pastile de la soția sa Mary (Charlotte Gainsbourg). Ea vrea ca el să aibă un copil prin inseminare artificială, dar el refuză.
Lucrătorul ocazional Jack (Benicio Del Toro) caută fanatic sprijin în credință. Poartă o cruce ca cercei și ca tatuaj. Crucile atârnă peste tot: în casa familiei sale și pe volanul mașinii sale, un pick-up cu bare de protecție puternice și zicala „Iisus vă poate salva viața” pe corp. Dar Jack se ceartă și cu domnul și tinde să fie furios, ceea ce lovește chiar și soția sa Marianne (Melissa Leo) și cei doi copii ai lor.
Cristina (Naomi Watts), în schimb, nu mai simte nimic. Tânăra a pierdut un soț și două fiice. Familia a fost împlinirea ei. Viața cu care ai rămas nu mai are sens. Ochii ei sunt plictisitori și își amorțește durerea cu scnapps. Așa că se clatină prin viața de zi cu zi de parcă ar fi vrut să țipe, dar nu mai are puterea să o facă.
La fel ca în „Amores Perros”, debutul furios în regie al lui Iñárritu, personajele principale sunt aruncate de pe urma unui accident de mașină. De data aceasta regizorul nu arată accidentul la început. O observați doar în mijlocul filmului printr-o bubuitură bruscă care pare mai cumplită decât staniul deteriorat și corpurile sângeroase. Un grădinar rămâne fără poză și se mai aude zumzetul enervant al dispozitivului de aer comprimat cu care măturase frunzele. Este cel mai izbitor, dureros moment în afară de scena prezentată anterior în care Cristina îl trece pe profesorul Paul în spital după ce și-a identificat persoana iubită.
La această intersecție, unde se întâlnesc căile celor trei, fragmentele se reunesc, de asemenea, pentru prima dată, pentru a forma o imagine mai ușor de înțeles. Propozițiile subordonate și lucrurile mici indică întotdeauna conexiuni care sunt adesea simbolice. De exemplu, când Marianne fumează în secret până când Jack întârzie la petrecerea sa de ziua de naștere, la care nu se servește alcool, în timp ce Cristina ajunge la vodcă la înmormântare și Paul continuă să fumeze, știind că este pe cale să moară. Dar observați aceste lucruri abia după aceea, când vă recăpătați conștiința după vârtejul transului și al tumultului.
Nu există flashback-uri simple sau salturi jucăușe pe axa timpului pe care Iñárritu îl folosește pentru a sparge structura. Mai degrabă, ilustrează frământările interioare ale acestor oameni, reflectă sentimentul de a fi pierduți și nedumeriți, precum și acea stare crepusculară în care nu mai înțelegem lumea, propriile acțiuni și Dumnezeu. Jack taie și își arde crucifixul de pe antebraț, iar Paul se simte vinovat că a supraviețuit prin moartea altcuiva. De parcă ar fi vrut să-și ușureze conștiința, a vrut să o elibereze pe Cristina de suferința ei. Pavel găsește el însuși catharsis, dar într-un mod care părea menit pentru el.
O persoană ar pierde 21 de grame dacă ar muri. Ar putea fi greutatea sufletului, spun ei la sfârșit, după ce Iñárritu a încercuit toate fațetele retribuției, iertării și decăderii în culori roșii strălucitoare, cu granule grosiere sau verzui. Cu toate acestea, „21 de grame” nu este o parabolă religioasă dificilă, ci un iad foarte pământesc în care oamenii suferă aici. Filmul arată ca o rană mocnită, întreruptă de imagini de furie și tristețe care pâlpâie ca un strigăt de durere, memorie și prezent în același timp. Nu există răspunsuri, nici penitență pentru povară și nici un plan mai înalt, ci dezamăgire amară și târzie. Viața se decide în câteva secunde. Arbitrar. Este greu să trăiești sau să mori cu această cunoaștere. Iar Iñárritu arată acest lucru cu radicalism disperat.
Naomi Watts și Benicio Del Toro întruchipează calvarul lor cu o devotație istovitoare pentru care sunt nominalizați pe bună dreptate la Oscar. Sean Penn a primit, de asemenea, o nominalizare pentru rolul său similar în „Mystic River”, de Clint Eastwood. Pentru că, în ciuda tuturor strălucirii stilistice, fețele acestor actori sunt cele care te ating.
21 grame (21 grame)
SUA 2003. Regizor: Alejandro González Iñárritu. Scenariu: Guillermo Arriaga. Distribuție: Sean Penn, Benicio Del Toro, Naomi Watts, Charlotte Gainsbourg, Melissa Leo, Clea DuVall, Danny Huston. Producție: This Is That, Y Productions. Distribuție: Constantin. Durata: 125 minute. Început: 26 februarie 2004