Aclamare la distanță f; r Noul balet de la Dortmund al lui Xin Peng Wang
Balet Dortmund - „Distanță”, scenă cu Stephanine Ricciardi și Francesco Nigro
Foto: Foto: Leszek Januszewski
Dortmund. Din necesitatea de a dansa virtutea: directorul de balet al lui Dortmund, Xin Peng Wang, spune despre „distanță” în noua sa coregrafie. Sunete bravo puternice!
Indiferent dacă este afară într-un peisaj natural suprarealist, pe stradă la demonstrațiile „Fridays for Future” cu portrete colorate de Pop Art ale Gretei Thunberg sau în scene de grup în fața statisticilor infecției în creștere: „își păstrează distanța” până la finalul serii de balet Xin cu același nume Peng Wang. Dansatorii de pe scenă, precum și publicul: doar 234 de spectatori (doar 20 la sută din spațiu) au voie la Opera din Dortmund conform regulilor actuale.
La fel ca unii dintre colegii săi de la etapele NRW, coregraful șef din Dortmund a procesat experiențele personale și cele ale dansatorilor săi într-o seară non-stop de 70 de minute. Wang, care și-a făcut un nume cu baletele literare, nu aduce experiențe de blocare individuală pe scenă, ci aprinde mai degrabă o serie de tablouri melancolice și, în cele din urmă, optimiste, exuberante. Aprinsă de un mix de muzică dens din punct de vedere atmosferic - de exemplu din muzica neoclasică cu sunete electro glisante sferice ale islandezului Olafur Arnalds, aria Tosca „Vissi d’arte” de Puccini și coarda narcotică „Adagio” de Samuel Barber.
Noroc pentru noul balet al lui Xin Peng Wang la Dortmund: Subiectul este „distanță”
Începe cu impresii de pădure acoperite cu un dans de cuplu neoclasic, în care partenerii se mișcă inițial sincron unul lângă celălalt, dar apoi dansează împreună (se permite!). Urmează câteva solo-uri, de asemenea cu o balerină, care își frământă picioarele și articulațiile în timp ce se încălzește. Aici domină teama de infecție, ceea ce duce la singurătate. Mai târziu, la fel ca Romeo și Julieta, soțul și soția rămân pe scaune cu spatele unul la altul. Apoi îndrăznesc un pas-de-deux de aproape: îi apropie, dar îi desparte din nou la fel de repede.
Imaginile naturaliste sunt intercalate în impresii estetice de balet (solo și duete). Dintr-o dată, pacienții din patul bolnav, care sunt atârnați pe picături IV, se rostogolesc pe scenă. Iar mesagerii morții îmbrăcați în negru însoțesc victimele coroanei în ultima lor călătorie în variații vii. Cu un ochi ușor și precaut, Wang oferă și alte scene de grup pline de viață, ușoare, cu protecție pentru gură și nas. În cele din urmă, își rup măștile, zboară prin aer - văzute pe scenografia video variată de Hartmut Schörghofer și Raffaele Acquaviva. Mântuirea culminează cu căsătoria unui cuplu care „nu a văzut zâmbetul celuilalt” de atât de mult timp. Mirele cu un buchet de flori rostogolește mireasa pe altar într-o minge de sticlă mai mare decât cea a vieții - o imagine care ar putea fi interpretată greșit în vremuri „normale”, dar care face aluzie la dorința de a pune capăt pandemiei, dar probabil tuturor celor cu experiențele din ultimele șapte luni. înțelege.
Directorul de dans al lui Dortmund vrea să „sărbătorească viața în criză” cu coregrafia sa
Wang numește pe bună dreptate opusul său „balet al timpului” cu subtitlul „Sărbătorim viața în vremuri de criză”, care a fost sărbătorit cu strigăte brave după premieră. Pe lângă entuziasmul pentru estetica baletului, poți simți în mulți speranța înflăcărată a unui sfârșit al regulilor „distanței”.