Astfel reușește descrierea perfectă a imaginii
O descriere a imaginii nu este dificilă. Și totuși, mulți oameni, indiferent dacă sunt elevi, studenți sau iubitori de artă, au deseori dificultăți în a descrie cu exactitate o imagine. Există reguli și linii directoare clare pentru o descriere reușită a imaginii. Odată ce acestea au fost internalizate, o descriere a imaginii este rapidă și ușoară. Vă explicăm ce face o descriere bună a imaginii și la ce trebuie să acordați atenție.
1. Structura
Descrierile imaginilor sunt similare în structură și caracteristici cu interpretările textului.
Scopul unei descrieri bune a imaginii ar trebui să fie să înțeleagă și să prezinte imaginea în întregime. Aceasta include și o analiză a imaginii. O descriere a imaginii trebuie să fie structurată într-un mod semnificativ și logic. Constă dintr-o introducere, partea principală și concluzia sau concluzia. Următoarele 3 conținuturi sunt esențiale:
Descrierea:
Aceasta descrie ceea ce poate fi văzut în imagine. Ce este imaginat Ce este central? Care sunt detaliile care ies în evidență? Ce se află în prim-plan și ce se află în fundal?
Natura imaginii:
- Ce culori domină?
- Cum funcționează?
- Ce fel de material este utilizat?
Concluzie:
- Cum afectează imaginea privitorului?
- Ce înseamnă imaginea?
- Ce vrea să exprime artistul cu el?
În plus, aspecte importante ale unei interpretări a imaginii sunt direcțiile de vizualizare și perspectiva, focalizarea principală sau „captator de ochi” și direcția de vizionare.
2. Vizualizarea imaginii
Înainte ca o imagine să poată fi descrisă, trebuie să învățăm să o privim corect. Cel mai bine este să notezi tot ceea ce te lovește.
Deosebit de important:
- Perspectiva care este folosită
- O descriere a tuturor elementelor imaginii
- Prezentarea și compoziția imaginii
- Schema de culori (culori calde sau reci)
- Efectul imaginii asupra vizualizatorului
După ce ați analizat-o, ar trebui să clasificați imaginea.
- Cine este artistul?
- Cărei epoci îi aparține tabloul?
- Când a fost creat?
3. Introducerea
Introducerea oferă o imagine de ansamblu a imaginii și o atribuie epocii corespunzătoare.
Introducerea ar trebui să includă următoarele:
- Titlul imaginii
- Artistul
- Sursa imaginii
- Data de origine
- Subiectul subiectului
În nici un caz introducerea nu trebuie să conțină deja interpretări sau descrieri. Aceasta vine în partea principală. În plus, în introducere trebuie menționat tipul de imagine (fotografie, pictură, gravură pe lemn etc.).
O introducere reușită ar putea de exemplu arata asa:
„Tabloul Mona Lisa de Leonardo Da Vinci a fost creat între 1503 și 1506 și a fost pictat în ulei pe lemn de plop. Pictura, care este expusă la Luvru din Paris, poate fi alocată erei Renașterii italiene și a avut un impact de durată asupra lumii artei.
4. Partea principală:
Partea principală este inima descrierii imaginii. Descrieți aici elementele ilustrate într-o ordine semnificativă. Începeți fie de la imaginea generală până la detaliu, fie de la detaliu la imaginea generală. Scrieți la timpul prezent, descriptiv și fără interpretare. Are sens fie să descrieți primul plan, mijlocul și apoi fundalul, fie să descrieți de la stânga la dreapta.
Prim plan:
- Ce vezi în principal?
- Unde se concentrează subiectul?
- Ce atrage privirea Ce se remarcă?
- Dacă oamenii pot fi văzuți în imagine, cum arată?
- Cum își exprimă gesturile, expresiile faciale și aspectul?
Mediu:
- Ce este între prim-plan și fundal?
- Cum sunt acestea conectate?
Fundal:
- Ce oameni, obiecte, clădiri, peisaje sunt prezentate?
- Ce dispoziție va transmite?
- Ce rol joacă culorile și lumina în aceasta (zi, noapte)?
4.1 Perspectiva imaginii
Perspectiva imaginii este un aspect central al fiecărei descrieri a imaginii.
- Ce perspectivă folosește artistul?
- Dacă priviți în jos imaginea de sus sau de jos sau artistul folosește o perspectivă normală?
Fiecare unghi de vedere și fiecare perspectivă are un efect specific și intenționat de către artist. De aceea perspectiva imaginii este atât de importantă.
Vedere de pasăre:
- Unul privește motivul de sus. Acest lucru face ca obiectele să pară mai mici, de ex. Supunerea și inferioritatea pot însemna.
Vizualizarea cu unghi mic:
- Exact opusul vederii păsărilor. Aici căutați imaginea de jos. O linie de orizont care este cu mult sub centrul imaginii este un semn sigur al vederii unei broaște. Acest lucru face ca obiectele să pară mai mari și să sugereze sentimente de dominație și putere.
Perspectiva normală:
- Aici privitorul se află la același nivel cu persoana descrisă. Aceasta sugerează o identificare cu motivul imaginii.
4.2 Descrierea procesului
O descriere a procesului de vizualizare cu unghi mic ar putea arăta astfel, de exemplu: „Prin utilizarea perspectivei broaștei, imaginea apare distorsionată și privitorul privește figurile de jos. Aceasta sugerează dominație și putere. Privitorul este intimidat și se simte mai mic. " De asemenea, trebuie să acordați atenție următoarelor informații atunci când interpretați o imagine:
Subiectul și motivul central al imaginii: Accentul principal nu este întotdeauna în prim-planul imaginii.
- Care este nivelul principal de afișare?
- Există alte reprezentări secundare importante?
- Există simboluri precum cruci sau păsări în imagine?
Compozitia:
Cum este structurată imaginea? Diferite secțiuni ale imaginii obțin efecte diferite.
Motivul central este plasat într-un cadru spațial sau este de sine stătător? Compoziția poate fi simetrică, asimetrică sau asimetrică unilaterală.
Îndrumare oculară:
Îndrumarea ochiului este importantă, deoarece determină modul în care privitorul percepe imaginea. Linia de vedere poate fi diagonală sau verticală.
Alte detalii:
- Ce mai observi?
- În ce stil este pictată tabloul?
- Este destul de întunecat, romantic sau abstract?
- Are adâncime, de ex. prin lumină și umbră sau este plat și unidimensional?
Un exemplu de succes al părții principale a descrierii imaginii picturii "Poetul sărac" de Carl Spitzweg:
5. Partea finală
Un scurt rezumat al părții principale și a caracteristicilor esențiale ale imaginii ar trebui incluse aici. De asemenea, poate fi necesar să vă dați o scurtă opinie despre imagine și efectul acesteia. În plus, intenției artistului ar trebui să i se răspundă, adică de ce a fost imaginea arătată de artist și ce vrea să spună cu ea?
Dacă urmați toate aceste sfaturi, următoarea interpretare a imaginii sau descrierea se va face pur și simplu manual. Garantat:)