Boris Mihailov - revista LM

Pielea URSS

revista

În Douchy-les-Mines, Centrul Regional pentru Fotografie prezintă două serii ale ucraineanului Boris Mikhaïlov. Din anii 1960, acest artist de renume mondial a continuat să descrie reversul (și iadul) mediului sovietic. Numită Suflet, un motor de combustie subtil, această expoziție rezonează cu istoria industrială din Hauts-de-France.

Boris Mihailov s-a născut în 1938, în Ucraina sovietică. La fel ca tatăl său, a lucrat mai întâi ca inginer într-o fabrică din orașul său natal Harkov. Observând gustul său pentru fotografie, autoritățile i-au încredințat o cameră pentru a depune mărturie despre viața de zi cu zi a companiei. Evident, nu va face ceea ce i-a cerut ... În anii 1960, a fost concediat de KGB pentru că a făcut (cu respectiva cameră) poze cu soția sa goală. De atunci, Mihailov și-a dedicat viața artei sale, criticând atât regimul comunist, cât și capitalismul sălbatic care l-a succedat. Fețe fără dinți, trupuri deformate, copii drogați ... operele sale sparg lacul propagandei oficiale. Îi dezvăluie pe blestemați, în timp ce se joacă cu îndrăzneala estetică, între fotomontaje, colaje sau colorare. „De asemenea, el susține că este mai mult în domeniul artei contemporane decât al fotografiei, este un artist vizual”, indică Muriel Enjalran, directorul CRP, încântat să întâmpine „un artist de acest calibru”. Această expoziție nu datorează nimic întâmplării.

Soarta tragică

Lucrarea pe care Boris Mikhaïlov o dezvăluie în Douchy-les-Mines reflectă criza industrială care a lovit Valenciennois și Hauts-de-France. Niciodată văzută într-o instituție franceză, seria Promzona a fost produsă în 2011 în inima Donbassului (încă în război, astăzi), unde a eșuat. Monumentale, aceste fotografii surprind ultimele momente din ceea ce a constituit inima de fier și oțel a fostei URSS. Ele oferă mărturia supremă a activității fabricilor de cărbune și de extracție a cărbunelui. Cu toate acestea, ucraineanul depășește cadrul pur documentar al subiectului său. „Privirea lui este hrănită de pictură, cinema, literatură. Dincolo de contextul postindustrial, alimentează o reflecție asupra istoriei artei " .