Enciclopedia online Larousse - Rusia
Acest articol este preluat din lucrarea Larousse „Dicționarul mondial al literaturilor”.

Împărțită între influențe din Europa și vechiul fundal asiatic, lentă pentru a-și forja limba și a se elibera de împrumuturi, literatura rusă își datorează multe dintre trăsăturile sale specifice istoriei și geografiei sale. Când prințul Varègue Vladimir, care a domnit la Kiev la sfârșitul secolului al X-lea, s-a convertit la creștinism și s-a căsătorit cu fiica împăratului Bizanțului, a introdus în Rusia un dublu curent cultural, civilizația bizantină și bulgară, pe de o parte, Antichitatea greco-latină pe de altă parte: acest dublu curent, creștin și antic, va supraviețui mult timp în poezie. Lunga dominație tătară, fără îndoială, nu a marcat profund Rusia; dar, întrerupt-o tragic de Bizanț, a dezvoltat în ea ideea unei misiuni particulare, extrasă din Scripturi, aceea de a întrupa a treia Roma, cetatea adevăratei credințe. În numele Bisericii Ortodoxe, rușii au luptat împotriva tătarilor, iar falimentul de la Constantinopol îi confirmă într-o misiune mesianică, profetică, devolută nu numai autorităților religioase, ci unui întreg popor, „inspirat de Dumnezeu”. . Această temă va reveni constant în literatura rusă și chiar în poezia sovietică.
Literatura Rusiei antice (secolele XI-XVII)
Epoca Iluminismului: de la biserică la bal
Mitropolit de Novgorod, Theophane Prokopovich (1681-1736) este unul dintre ultimii mari scriitori religioși. Autor al Reglementări ecleziastice, precum și o dramă religioasă, Vladimir (1705), el a susținut totuși opera de reformare a lui Petru cel Mare (pentru care a compus discursul funerar), care a angajat definitiv literatura rusă într-un proces de secularizare și europenizare. Cultura este de acum înainte laică, rezervată unei clase de domni care pătrund în literatura străină. „Limba rusă, părăsind biserica, s-a trezit la bal”: această glumă a lui Gogol rezumă cele două mari faze ale învățării literaturii ruse, înainte de epoca de aur. La curtea lui Petru I (1689-1725) sunt la modă poezii cu un subiect panegiric sau didactic, elegii amoroase imitate de micii maeștri francezi.
Clasicism
Traducem o mulțime de autori greci și latini și, sub domnia lui Elisabeta (1741-1762), clasicismul francez pătrunde în cultura rusă, sub conducerea lui Dmitri Kantemir (1708-1744), Trediakovsky, Lomonosov și Soumarokov. Această perioadă vede, de asemenea, formarea unei metrici adaptate limbii ruse: dacă Kantemir adaptează satirele lui Boileau sau Horace folosind versul silabic, Trediakovsky și, mai presus de toate, Lomonosov elaborează sistemul silabo-tonic, care va fi adoptat definitiv de Poeți ruși. Soumarokov folosește aceste inovații pentru a fonda teatrul rus, cu tragediile sale. Ecaterina a II-a i-a încredințat conducerea teatrelor imperiale și, sub îndrumarea sa, actorul Fyodor Volkov (1728-1763) a constituit prima trupă națională.
Pregătirea gândirii critice
Secolul al XVIII-lea a fost o perioadă laborioasă de fertilizare subterană. Odă își dobândește independența (Vassili Kapnist, 1757-1823); poeții cultivă genul eroico-comic (Vassili Maïkov, 1728-1778), povestea în versuri și fabula (Hippolyte Bogdanovitch, 1743-1803 și Ivan Khemnitser, 1745-1784). Câteva temperamente puternice sunt dovada originalității: poetul Derjavine pictează cu simplitate, în limbaj vulgar, viață rusă și amestecă, fără grijă de elemente gramaticale, sublime, realiste sau comice. După Yakov Kniajnine (1742-1791), Fonvizin a creat marile tipuri de teatru modern. S-a dezvoltat și proza, cel mai adesea pamflet și politică grație ascensiunii jurnalismului și a impulsului dat de Ecaterina a II-a, patronul literelor, care a fondat Academia Rusă în 1783 după modelul francez. Dar Novikov, primul publicist, și Radișev nu vor reuși cu greu să plătească cu viața pentru îndrăzneala lor. Publicarea face un salt înainte grație tipăririi private; se deschide prima bibliotecă publică la Sankt Petersburg.
Secolul al XIX-lea: de la romantism la domnia romanului
Sfârșitul secolului al XVIII-lea a fost o perioadă de gestație, când temele naționale și temele personale se potriveau cu sensibilitatea preromantică a Europei. Karamzine, reprezentant al sentimentalismului, inaugurează primele mari povești în proză și, mai presus de toate, militează în favoarea unei limbi rusești eliberate de arhaisme; are susținătorii săi, grupați în societatea Arzamas, dar și adversarii săi înverșunați, conduși de amiralul Alexander Chichkov (1754-1843) și membri ai „Bessieda”, care apără poezia „nobilă” a secolului al XVIII-lea. Prin traduceri, limba este rafinată și doi poeți mai presus de toate forjează instrumentul pe care Pushkine îl va folosi: Batiouchkov, pătruns de spiritul latin și de poeții elegiaci francezi, și Zhukovsky, care a tradus Byron, Scott, Goethe, Schiller și le dă versuri o suplețe melodică necunoscută.
epoca de Aur
Clasicismul nu mai domnește suprem asupra literaturii rusești. Dacă Krylov, cu fabulele sale, îi oferă încă o altă capodoperă, dacă Griboedov, care înzestrează Rusia cu o comedie cu adevărat națională, rămâne încă fidel formei clasice, curentul romantic este bine reprezentat de Davydov, Delvig sau Boratynski. Poezia rusă se confruntă cu o adevărată înflorire, cu poeții „decabristi” sau cei ai „pleiadei puchkiniene”, că gloria lui Pușkin eclipsează pe nedrept. Acesta din urmă conferă limbii ruse puritatea, precizia, eleganța; geniul său deschide noi perspective atât pentru poezie, cât și pentru proză, pentru teatru și pentru nuvelă, realizând o sinteză a tradiției și a influențelor străine. Generația din 1840 a văzut dezvoltarea romanului, care a devenit, după Gogol, genul dominant. Lermontov și Tioutchev sunt ultimii mari poeți (dar opera lor îi întoarce spatele lui Pușkin și reprezintă deja „conștiința nocturnă” a sufletului rus), chiar dacă un Koltsov este încă inspirat de legendele populare.