Frankenstein - Recenzii Teatru München
Frankenstein! - Chiar și istoria originilor sale pare ciudată. În 1816, Mary Shelley a petrecut o vară la invitația lui Lord Byron în Vila Diodati de pe lacul Geneva, împreună cu sora vitregă Claire Clairmont, ulterior soțul Percy Shelley și medicul Polidori. A fost o vară mizerabilă, rece și ploioasă. Anul a intrat în istorie ca „anul fără vară” din cauza erupției vulcanului Tambora de pe insula indoneziană Sumbawa în 1815.
În curând a lipsit divertismentul, așa că poeților le-a venit ideea de a organiza un concurs în scrierea de povești înfricoșătoare. Medicul personal al lui Byron, Polidori, a scris o poveste numită „Vampirul”, anunțând genul literaturii vampirilor destul de neobservat. Opera lui Mary Shelley a devenit literatură mondială și a fost adaptată de multe ori sub titlul „Frankenstein”. Întrucât a fost un roman bine scris, scris conform celor mai bune reguli ale prozei, nu a întârziat să apară zvonuri, astfel încât „Frankenstein” este una dintre cele mai cunoscute figuri literare din întreaga lume. Dar adaptările rareori fac dreptate operei lui Shelley, care poartă, de altfel, titlul original „Frankenstein sau Prometeul modern”. Este o lucrare cu ambiții filozofice, întrucât este vorba despre creație și responsabilitățile creatorului. Secolul 20, odată cu dezvoltarea armelor de distrugere în masă, ar trebui să pună această întrebare în centrul gândirii iluminate.
Victor Frankenstein îi spune toată această poveste ambițiosului, obsedat de dorința de a face lucruri grozave, navigatorului Robert Walton, a cărui navă este blocată în gheața arctică. Victor speră să-și vadă simțurile în omul în care se recunoaște.
Felix Bärwald tricotase, de asemenea, un cadru în jurul poveștii omului de știință ambițios. A folosit Societatea Poeților de pe Lacul Geneva. Când Mary Shelly, interpretată de impresionanta prezentă Elisabeth Wasserscheid, a început să-și spună povestea, comunitatea de poeți s-a transformat în protagoniștii poveștii reale. Scena s-a deschis și privirea privitorului s-a pierdut într-o mare încurcătură de fire tâmpite. Scenografia vizuală foarte sugestivă și evidentă a fost proiectată de Christiane Bärwald. Costumele de Cornelia Meurer, pe de altă parte, transportă privitorul înapoi la Biedermeier, ceea ce a dus la o tensiune minunată între scenografie și a semnalat că o poveste (psiho) fantezistă se povestea aici.
Imaginația lui Mary Shelley a indicat că vremurile se schimbau. Experimentele lui Luigi Galvani cu electricitatea, în special pe broaște, au funcționat ca magia la acea vreme, dar în același timp au promis posibilități neașteptate în răspunsul la întrebări existențiale. Animația materiei neînsuflețite părea posibilă datorită lui Galvanis. Mary Shelley a gândit în mod consecvent acest gând, dar apoi a făcut un pas mai departe și a pus sub semnul întrebării semnificația.
Pe scena Metropoltheater, creatura s-a născut dintr-un cocon agățat de tavan, fără nici o pretenție de rafinament tehnic. Philipp Moschitz, care părea destul de fragil în slăbiciunea sa, nu-și putea imagina monstrul supradimensionat, așa cum a descris-o Mary Shelley, dar jocul său tensionat și solicitant fizic a scos la iveală starea mentală a creaturii jalnice. Cu aceasta, Felix Bärwald a reușit în ceea ce multe adaptări nu au voie să facă. Privitorul a reușit să înțeleagă și să simtă scopul subiectului. Moschitz Spiel a generat compasiune pentru monstrul inocent, dar ucigaș. Creatura din acest joc nu era răul de care este adesea legat. Creatorul său, Peter Papakostidis, a jucat inițial rolul lui Byron, smugat, apoi în roman, obsedatul Frankenstein, care a fost mâncat în curând de sentimentele de vinovăție, a fost ultima figură din pilonul teatral din mintea privitorului.
Așa a reușit regizorul Bärwald să salveze marele subiect de tendințele divertismentului superficial. Mulțumită, de asemenea, piesei de ansamblu bune, a fost creată o montare estetică, scenică și interesantă, care a reușit ceea ce este împotriva spiritului vremurilor: o poveste de groază aproape moartă a fost reînviată într-o excursie ludică și distractivă la marele subiect al responsabilității. Respect! O realizare care nu numai că poate fi văzută, ci și ar trebui să fie văzută.
Frankenstein
| În versiunea lui Felix Bärwald și Sven Hasselberg Mirkus Hahn, Philipp Moschitz, Peter Papakostidis, Irina Ries, Johannes Schön, Judith Toth, Elisabeth Wasserscheid
Folosim cookie-uri pe site-ul nostru. Unele dintre ele sunt esențiale pentru funcționarea site-ului, în timp ce altele ne ajută să îmbunătățim acest site web și experiența utilizatorului (cookie-uri de urmărire). Puteți decide singur dacă doriți să permiteți cookie-urile. Vă rugăm să rețineți că, dacă respingeți cererea, este posibil ca nu toate funcțiile paginii să fie disponibile. |