La televizor se tem că veți pierde telespectatorii peste 60 de ani
Fie că în thriller-ul criminal ZDF „Sarah Kohr”, în filmele Eberhofer sau acum în serialul Netflix „Skylines”: Lisa Maria Potthoff face aluzie la clișeele răspândite despre rolurile feminine. În interviul DWDL.de, ea explică unde posturile de televiziune germane au încă ceva de recuperat.
Doamnă Potthoff, o serie ca „Skylines”, în care interpretați managerul unei etichete de hip-hop din Frankfurt, ar putea fi concepută și la televiziunea liniară?
Puteți spune ceva mai liber și mai curajos cu serviciile de streaming. De aceea cred că este minunat că există. Nu există atât de multă frică masivă de cote în capul celor responsabili. Dacă vrei să faci o serie în scena hip-hop, atunci limba trebuie să fie puțin mai liberă, atunci moda trebuie să arate puțin diferit, atunci violența trebuie spusă ceva mai crudă. Majoritatea radiodifuzorilor TV nu ar îndrăzni să facă asta. Există încă o mare teamă în televiziunea germană că așa ceva ar putea duce la pierderea telespectatorilor peste 60 de ani.
Având în vedere acest lucru, trebuie luat în considerare comisarul destul de impulsiv Sarah Kohr din seria ZDF cu același nume pentru un personaj TV cu îndrăzneală. Este și mai violentă în lupta corp la corp Krav Maga.
Da, cred că este un personaj curajos, deoarece rupe întâlnirea obișnuită cu privire la ceea ce trebuie să întâlnească personajele din filmele TV germane. În special în thrillerul de investigație clasic, o figură feminină reacționează de obicei cu mai multă prudență sau rezolvă cazul cu inteligență și empatie, deoarece o femeie nu trebuie să fie la fel de rapidă ca și colega sălbatică dintr-o jachetă de piele de lângă ea. Trebuie să arate întotdeauna o anumită feminitate, astfel încât privitorul să o poată găsi cumva drăguță. Știu că formulez o mulțime de clișee aici, dar ele sunt încă folosite uimitor de des în televiziunea germană. Multe sunt încă transportate în subconștientul oamenilor.
Ce faci atunci când unul dintre proiectele tale este afectat?
Cu ceva timp în urmă am primit un scenariu în care personajul meu trebuia să intre în mașina ei într-o scenă de pe partea șoferului, în timp ce personajul co-principal masculin se afla în același timp pe scaunul pasagerului. Dialogul a început cu personajul meu cerându-și scuze pentru că vrea să conducă pentru că nu-i place să fie pasager. Reacția mea a fost: încă mai ești bine? Nu îmi cer scuze în 2019 pentru că mi-am condus propria mașină! Doar pentru că este figura feminină, unii cred că trebuie explicat cumva într-un dialog de ce conduce. Cred că nu este nevoie să comentăm acest lucru. În cele din urmă, am anulat dialogul. Astăzi suntem într-un moment în care ar trebui să fii cu adevărat atent să le spui femeilor altfel și să nu le mai restricționezi în acest fel.
Mergi în mod activ și îți faci singur cascadoriile.
Cu „Sarah Kohr”, Susi în thrillerele Eberhofer sau Vicky în „Bier Royal” sunteți obișnuiți să jucați roluri principale sau chiar de titlu. De ce acum un rol secundar în seria Netflix „Skylines”?
Personajul lui Celine este un „personaj secundar” clasic, așa cum l-ar numi americanii - un rol secundar mic și fin. „Sprijinirea” funcționează deosebit de bine în acest caz, deoarece personajul are puțină hrană proprie, dar este important pentru cursul complotului. Temperamentele din jurul lor clocotesc la mare înălțime. Între timp, Celine reprezintă motivul. Ca femeie cu numere, încearcă să apeleze la prudența tuturor celor implicați. Când vine vorba despre un astfel de rol de acțiune, îmi place să iau ca exemplu respectul și profesionalismul colegilor americani. Desigur, am fost, de asemenea, curios despre cum este să filmezi pentru Netflix.
Și cum este așa?
Stai acolo la locație și încerci să obții cele mai bune rezultate din personajul tău. Se întunecă acolo la un moment dat și toată lumea devine nervoasă. Am împușcat în ianuarie când răsare de la 15:00. Nu este atât de practic atunci când setul se află la etajul 16 al unui birou din Frankfurt complet vitrat. (râde) Cred că problemele sunt aceleași peste tot. Cât mai multă distanță posibil trebuie parcursă într-un timp scurt. Acest lucru nu este diferit cu Netflix decât cu canalele germane.
Deci nici o diferență deloc?
Dar. Am observat că Dennis Schanz, creatorul și showrunner-ul, a fost adesea pe platou și s-a implicat artistic, așa cum se obișnuiește în SUA. Mi s-a părut foarte interesant. Acest lucru atinge un punct pe care scriitorii germani îl critică adesea: scriu o carte, o predă, iar apoi regia, producția și montajul fac ceea ce vor din ea. Mi s-a părut pozitiv că Dennis Schanz ne era aproape. La urma urmei, el a stat cel mai mult timp pe această idee și a dezvoltat personajele. Deci, el poate oferi informații pe site mai bine decât oricine altcineva care vă ajută în continuare în ceea ce privește conținutul.
Cât de aproape sau de departe ți-a fost scena hip-hop în care are loc serialul?
De ce nu l-ai întrebat doar pe soțul tău, producătorul de documentare Torsten Berg? La urma urmei, el a produs în 2018 apreciatul documentar WDR „The dark side of German rap”.
Să spunem așa: am avut câteva discuții pline de viață pe această temă. Toți rapperii pe care nu-i știam îi erau, desigur, cunoscuți. M-am bucurat că nu am intrat într-un conflict de conștiință pentru că, din câte știu, niciun artist nu a fost implicat în seria de care ar fi trebuit să mă distanțez intern.
Ai gust acum pentru alte seriale?
Da, mi se pare extrem de incitantă ideea de a face o serie narată pe orizontală. În serii de filme precum „Sarah Kohr” sau thriller-urile Eberhofer îmi pot dezvolta personajul, dar există întotdeauna mult timp între filmele individuale, de obicei un an. Nu poți spune cu adevărat fără probleme în serie. Anul acesta am filmat două filme „Sarah Kohr” la șase săptămâni distanță - am observat o diferență uriașă. În plus, proiecte grozave precum „Dark”, „Braunschlag”, „4 Blocks” sau „Bad Banks” au adus percepția profesională a serialelor din această țară cu ani-lumină.
Dnă Potthoff, vă mulțumesc foarte mult că ne-ați vorbit.