Marea artă a folclorului din Metz Les Echos
Fantezia unei arte nobile și locale legate de oameni a bântuit artiști talentați precum Gauguin sau Kandinsky și chiar în perioada contemporană. Centrul Pompidou-Metz oferă o explorare vastă și sinuoasă a subiectului, cu câteva descoperiri fascinante.
În prima parte a secolului al XX-lea, avangarda a revizuit toate regulile care guvernează ceea ce era arta bună sau rea. A plecat să caute alte civilizații (Africa, etrusci etc.), pentru artă naivă și apoi pentru art brut și, de asemenea, a căutat repertoriul a ceea ce se numește folclor. Centrul Pompidou-Metz explorează acest subiect vast și extinderea acestuia în perioada contemporană înainte ca Mucem din Marsilia să reia subiectul în această iarnă.
Avantajul unei expoziții la Centrul Pompidou-Metz este bogăția companiei sale mamă pariziene. Astfel, când aflăm că Vasili Kandinsky și-a început cariera de etnograf în Rusia, vom vedea inevitabil Kandinsky-uri frumoase, din moment ce văduva sa a făcut o mare donație Muzeului Național de Artă Modernă. La fel când se explică faptul că Constantin Brâncuși a fost un constructor de biserici tradiționale din lemn, de când Brâncuși a lăsat moștenirea atelierului său la Pompidou la moartea sa.
Începutul „Folclorului” este dedicat artei moderne, iar aceasta este partea cea mai de succes. Expoziția se deschide maiestuos pe Bretania, în special pe Pont-Aven, care va deveni o adevărată platformă creativă pentru mișcarea Nabi pe măsură ce Paul Sérusier descoperă regiunea în 1888. Riturile locale fac obiectul multor fantezii. Paul Gauguin chiar își imaginează: „Când copitele mele rezonează pe această podea de granit, aud tonul plictisitor, plictisitor și puternic pe care îl caut în pictură”. Folclorul este, de asemenea, rituri, credințe și multă imaginație. O cornucopie care poate fi recuperată ca în timpul regimului de la Vichy când mareșalul Pétain este reprezentat în Marsilia Santon și folosește francescul, acest topor merovingian, ca simbol al regimului colaborativist.