Mary Wigman, Kurt Jooss, Pina Bausch un dans natural și organic

Prima Bienală de dans, la Lyon, sub conducerea artistică a lui Guy Darmet, a avut loc în vara anului 1984. A fost construită în jurul dansului modern american, al cărui Martha Graham rămâne pionierul și simbolul și care a pus capăt, după trei secole de colonizare, până la hegemonia dansului clasic. Pentru această a doua Bienală, cea de-a suta aniversare a coregrafei germane Mary Wigman oferă posibilitatea de a-și aminti influența ei și de a corecta ideea bine stabilită că doar Graham școala din Denishawn) și discipolii săi, Paul Taylor, Merce Cunningham, constituie mișcarea contemporană. La începutul secolului al XX-lea, s-a dezvoltat și un curent german. Tururi, discuții, întâlniri: Isadora Duncan călătorește Europa la Moscova și îl entuziasmează pe Fokine. Din 1925, Mary Wigman și elevul ei Harald Kreutzberg au supărat spectatorii americani. Stârnesc vocații sulfuroase și, astăzi, copiii lui Jose Limon și Nikolaïs, Carlsoni, Buirges, Pina Bausch, dansatorii Buto, sunt rezultatul unei încrucișări ciudate.

jooss

De MARCELLE MICHEL.

Postat pe 11 septembrie 1986 la 12:00 a.m. - Actualizat la 11 septembrie 1986 la 12:00 a.m.

Timp de citire 15 min.

  • Partajare
  • Partajare dezactivată Partajare dezactivată
  • Partajarea este dezactivată Trimiteți prin e-mail
  • Partajare dezactivată Partajare dezactivată
  • Partajare dezactivată Partajare dezactivată

Articol rezervat abonaților

Dansul modern - european sau american - era inițial gratuit, cu alte cuvinte eliberat de regulile clasice. Este revolta împotriva unei arte codate, emanație a puterii monarhice Louis-paisprezecea răspândită în întreaga lume.

Dansul modern s-a născut din nevoia de a se ancora în secolul al XX-lea. Nu mai este o întrebare pentru dansatorul de a dobândi un limbaj fix și de a reproduce modele, ci de a exprima sensibilitatea timpului. Ceea ce presupune o revenire la sursele mișcării.

Deja, în 1760, coregraful francez Noverre s-a indignat împotriva dansului Operei din Paris redus la rangul de divertisment și a declarat că este probabil să „vorbească sufletului”. Dar la Stuttgart și la Viena i-au aplaudat baletele de pantomimă, Horaci și Medea. Parizienii au refuzat patosul și gesturile febrile. Încă la Paris, un secol mai târziu, un original, François Delsarte, a murit. Acest autodidact, oarecum un factor Cheval, și-a petrecut viața studiind relația dintre gest și emoție. El a tras din ea principii estetice asupra relațiilor dintre mișcările corpului și cele ale minții, ideea că gestul este agentul direct al inimii. El este autorul unei științe a semnelor aplicate studiului sentimentelor și pe care el o numește semeiotică. În cele din urmă el declară, spre deosebire de Noverre, că arta nu imită natura, ci o „supranaturalizează”, o idealizează.