Michael Cimino - Noaptea americană
În spatele acestei măști Roy Orbison se ascunde nebunia adormită a lui Michael Cimino. Convalescent, el încearcă să scape de greutatea Voyage au bout de l'Enfer ca crucea Porții Raiului său, visând la un proiect și mai grandios: să vindece, prin onestitatea unui film monument dedicat indienilor, tumora care afectează America.
Ești renumit pentru că lucrezi la proiecte ambițioase, ultimul tău film, Desperate hours, este mai puțin. Ai vrut să le demonstrezi americanilor și industriei cinematografice că îți poți limita ambițiile și să faci un film mai clasic? ?
Este total diferit de restul, prin faptul că este preluat dintr-o piesă. Prin natura sa, sfera filmului este, prin urmare, diferită. Dezvoltarea organică a istoriei nu a permis grandiosului. În ciuda acestui fapt, jumătate din film se desfășoară în aer liber. Cred că marele scriitor american Herman Melville a spus că spațiul este fundamental în America. Cât de mult aș putea crește tensiunea din interior făcând exteriorele cât mai mari, cât mai frumoase, cât mai libere, cât mai intense ?
O ucizi pe unul dintre gangsteri în mijlocul unui peisaj splendid.
Filmul conține mai multe scene de familie, în sensul tradițional al termenului. Vă simțiți la fel de confortabil în aceste scene ca în cele de violență sau acțiune? ?
Pentru mine, grupul Travel to Hell's End (Deer Hunter) era familie. În mintea mea, deși nu exista o legătură biologică între ei, era o familie strânsă, cât mai apropiată. În Les Portes du Paradis, toți locuitorii orașului erau o singură familie.
Cel al orelor disperate seamănă mai mult cu clișeul familiei.
Exact, pentru că familia americană este un clișeu. Încă adăpostim iluzia familiei americane ideale din epoca Eisenhower: 2,2 copii, 1,2 câini, 2,3 mașini (râde). Familia americană este un clișeu în măsura în care refuzăm să admitem realitatea, adică familia așa cum o știam odată nu mai există. Despre ce vorbesc copiii de 5 sau 6 ani? Duminică am fost să-l văd pe tatăl meu, luni am fost acasă la mama mea, nu știu unde voi petrece vara, cu prima mea mamă, cu al doilea tată sau cu a treia mamă. Deci este un mit, un clișeu total. Am vrut să găsesc o stradă care să arate ca un desen de basm, ireal, ca Hansel și Gretel. A fost odată, în acest ținut perfect al Ozului, această familie perfectă cu un câine și doi copii perfecti și un soț perfect și o soție perfectă și copaci perfecți și soare perfect și decor perfect. Am făcut deliberat totul fără pată. Totul este prea perfect. Asta chiar dorește mentalitatea americană. Și sub toate acestea este corupt.
Crezi că publicul american îți înțelege ironia ?
Crezi că drama este necesară pentru a sparge ipocrizia, că este posibil să trăiești fără ipocrizie după dramă? Lasă-l să acționeze ca o purificare ?
Acesta este, într-o oarecare măsură, ceea ce s-a întâmplat cu Deer Hunter. Este primul film în care publicul american și-a permis să plângă, să reacționeze emoțional la o dramă care s-a întâmplat oamenilor după sau în timpul acestui război. Oamenii au părăsit camera plângând sau leșinând. A fost un fel de catharsis, le-a permis să elimine atâtea sentimente reînnoite. Tipul care a venit cu ideea pentru Memorialul Vietnamului mi-a scris o scrisoare spunându-mi că, din cauza impactului pe care l-a avut acest film asupra lui, a decis să strângă banii necesari la acest memorial. Într-un anumit sens, filmul este, prin urmare, responsabil pentru existența acestui memorial. Uneori este atât de posibil.
Toate filmele tale conțin scene de mare violență. Este doar pentru eficiența filmului, pentru spectacol sau este ideea ta despre America ?
Te simți uneori vinovat pentru că ai luat viața unuia dintre personajele tale? ?
Știu că oamenii reacționează foarte puternic față de mine, în timp ce nu au nicio reacție atunci când Freddie sau James Bond ucid cincizeci de oameni într-un film. Sunt sigur că în seria Nașilor au ucis mai mulți oameni cu mitraliere decât mine în toate filmele mele puse împreună. Cumva o iau ca pe un compliment. Iată explicația mea, cu care s-ar putea să nu fiți de acord. Poate că personajele au devenit atât de reale, atât de prezente și credibile încât violența pe care o suportă este subconștient exagerată. Prin urmare, reacția este mai puternică. Imaginați-vă că dintr-o dată, acolo, acum, auzim țipăturile anvelopelor. Alergi la fereastră și vezi o persoană întinsă pe drum, moartă. Ai simți ceva, dar fără să lovești scările. Dar dacă, de la fereastră, recunoști această persoană ca fiind soția, prietenul sau fiica ta, reacția ta ar fi peste măsură. Când vine vorba de un străin, o persoană pentru care cineva nu are sentimente, reacția la violență este abstractă. Dar când vine vorba de cineva pe care îl cunoaștem, pe care îl prețuim, reacția este de zece ori.
Ai vrut ca violența să fie foarte scurtă în filmele tale. Nu este contradictoriu cu scenele de ruletă rusească din Deer Hunter, care sunt destul de lungi ?
Este posibil ca scenele ruletei să nu fie atât de lungi, dar impactul lor psihologic marchează filmul în durata sa.
Au lăsat amprenta aceste scene de ruletă rusească asupra dvs. și a actorilor dvs.? ?
Cred că toate filmele pe care le faci lasă cicatrici asupra ta. Este ca și cum ai fi victima unei explozii, în cele din urmă te vindeci, dar fragmentele de metal rămân în corpul tău pentru totdeauna. Nu-i simți mereu, dar din când în când fac rău. La fel este și în profesia de cineast, durerea vine și trece, dar rana este întotdeauna prezentă.
În Deer Hunter, sub normalitatea lor de prolos american mediu, unele dintre personajele tale, în special John Cazale, nu ar fi mai mult sau mai puțin psihopați? ?
(Tăiere). Nu Nu. Îmi pare rău, nu pot fi de acord cu declarația dvs., cu excepția cazului în care nu înțelegem același lucru prin cuvântul psihopat. Dar dacă suntem de acord asupra semnificației cuvântului, nu vă voi urma.
Chiar și personajul interpretat de Cazale, întotdeauna cu mâna lângă pistol ?
Nu. Este un american mediu. Poate vă gândiți la toți americanii ca la psihopați? În acest caz, probabil că ai dreptate. Putem fi toți potențiali psihopați (râde). Nu, protagoniștii lui Deer Hunter sunt muncitori americani normali. De aceea filmul a avut un astfel de impact în Statele Unite, oameni total identificați cu el. S-au recunoscut pe ecran, filmate într-un mod foarte realist. Dacă credeți că personajele din film sunt psihopat, așa se simt 60% dintre americani. Aveți dreptul total la această opinie și poate că întreaga lume ar fi de acord cu voi după ce s-a întâmplat în Vietnam.